新生代，我們的新希望

“新生代”原是一個地質學術語，在地球結構發(fā)展史中，比起古生代和中生代，它是最為年輕的一個。在新時期文學中借用這個稱謂，通常是指20世紀60年代出生、90年代走上文壇的一批作家，形成了“新生代作家群”。后來，“新生代”也泛指“知青族”一代人之后的新一代，他們大致是生于70年代以后的“經濟時代”和“信仰危機”之間。他們被認為是一部“無主題變奏”，差異性和變易性成了他們的基本特征。從新生代的處境看，活動余地有限，榮譽留給老一代，花樣讓中生代占盡。因此，新生代亦被稱為生活在“夾縫”中的一代。從某種意義上說，新生代又能站在前幾代開拓的空間之上，尋得一塊中間地帶，并與前代在文化結構、形態(tài)和觀點上形成一種明顯的對峙局面。

這里所論述的這個被稱為“陜北文化新生代”的群體，他們的出現(xiàn)很明顯是一種真正意義上的新生力量，他們將以每個個體的身份融合到這個時代和文化當中。他們的前輩們經歷過運動、革命，或者是按照葛紅兵先生說，他們那一代是紅色的遺民。在他們有記憶的年代，激情、理想、正義……這些記憶恰恰在“新生代”那里都統(tǒng)統(tǒng)成了貶義詞，“新生代”們幾乎先天就是反理想、反道德的一代。“新生代”們縱情、隨意、情調、派對，對金錢毫不矛盾地占有。出生于70后、80后的人，他們不是在一夜之間成了這塊土地的“新人類”，他們這代人大都受有良好的教育，享受著改革開放的直接成果。城市的逐漸擴張，樓房把他們完全隔絕開，使他們這代人在小的時候，就少了朋友和玩伴，帶給他們的更多的是書本、電視的記憶和操作經驗，所以他們這代人自私、獨立欲望更強、人情味道更淡、思想更多元化，對待任何事都可以不屑一顧，這一切的一切都成了新生代的特征，成了他們的日常生活中的關鍵詞。

縱觀國內新生代，我們不難發(fā)現(xiàn)，他們已經正從夾縫和邊緣中逐漸走出，比如電影界的賈樟柯、寧浩，文學界70后的李師江、80后的李傻傻們，美術界的李繼開以及從陜北走出的郭慶豐等，書法界的王義軍、顧工、張文博們以及堅守在陜北本土的張勝偉，批評界的謝有順，影視界里的新生代更是數(shù)不勝數(shù)……

縱觀當下文化時，我看到過太多令人失望的展覽、演出和一些蹩腳的文學作品、電影和所謂的偽大師，出于對藝術的尊重和某種學術的良心，我不得不說出真實的看法，可能會有一些價值觀的沖突。我認為，一個好的藝術作品，首先要有一個好的突破關口，這個關口不是這個社會和文化的關口，而是每個藝術家個人的創(chuàng)新關口。在這個關口下又引出一些新的問題，首先藝術家要解決“為誰創(chuàng)作”的問題。中國藝術史是一部官方的藝術史，包括王羲之、蘇東坡以降，古代藝術家?guī)缀醵际谴蠊倩蚴菍儆诠俜降姆秶麄兊淖髌放c當時的時代精神相一致，而那種時代精神基本上是體現(xiàn)官方精神的。而民間精神從另一個側面砥礪時代精神或修正時代精神；二是“怎樣去創(chuàng)作”的問題。關于怎樣去創(chuàng)作的問題，不是保守與先鋒的問題，也不是傳統(tǒng)與實驗的問題，而是個體精神深度問題。可以說，“怎樣去創(chuàng)作”不僅是藝術家要探索的事，也是當代文化未來發(fā)展必得思考的重要事情；其三是“創(chuàng)作什么”的問題。人們在全球化中進一步誤讀東方文化，甚至以西方中心主義的視野看東方，將全球化理解為：現(xiàn)代化=美國化。2008年《新周刊》的某期里有這樣一篇文章：“當代藝術就是美國藝術？”文章里提到：美國人標舉的“時代性”掩蓋“美國性”，將“美國藝術等同于“當代藝術”；由此，美國取代了歐洲，美國主導了世界，美國式“國際當代藝術”成了一種“當代藝術國際”，勢將“美國式藝術”推行于全世界，這便是“藝術的陰謀”。從而說，中國的所謂的當代藝術，除了一些雜耍中國文化表面符號外，普遍沒有中國性，缺少了真正的獨立性，使中國的文化藝術喪失了標準化，失去了價值的判斷。那么，究竟去創(chuàng)作什么？究竟怎樣去創(chuàng)作？每個人都在思考。一些傳統(tǒng)的、非傳統(tǒng)的、抽象的，或者標新立異的形式都不重要，我認為，不管什么樣的形式一定要有一個尺度，任何藝術都有一個尺度：形式的創(chuàng)新、空間的張力、線條的變化、墨色的和諧、顏色的關系、構圖的體現(xiàn)、內在的情感精神和外部的面部表情等等，這些都是一些道不明但又能看得見的規(guī)律，其實說白了就是和個人的境界和深度的大小有著直接的關系，這也便是藝術作為一次性所特有的尺度、素養(yǎng)、學識的綜合體現(xiàn)，離開這個尺度或者是偏離這個尺度，一切與精神無關的所謂藝術作品，也就與人的存在的本真性失去了內在的關系。當下中國文化如此，陜北文化作為中國文化的一干支流，又能欣慰到什么地步呢。

陜北新時期文化的發(fā)展，曾經面臨著何去何從的困惑感，在大師、精英橫空出世的年代，陜北一直缺席或沉默著。而當下陜北文化的結構在不斷革新和探索之中，有少數(shù)的一些人贏得了不少的喝彩聲之后紛紛出走。陜北文化在這塊土地上不是堅守出來的，也不是某些人幾句叫喊聲中就能出來的，更不是用標榜自己的秧歌、民歌、嗩吶、小曲、石獅、剪紙們，走幾步、唱幾首、吹幾曲、刻幾下、剪幾刀就能出來。反思一下，我們可能缺少太多的東西，我們缺少一個良好的藝術氛圍和交流平臺，我們缺少一個團結凝聚的力量，我們缺少一個對這塊土地整體的批評的善實者，我們根性上缺少，我們缺少一個新生而有力量的群體；同時，我們又擁有太多賣嘴和不務實的活動家……或許我們缺少的和擁有都太多了。針對藝術創(chuàng)作多年一成不變的老面孔、舊框框，我們把新生代拉出來遛達，看看他們到底是騾子還是馬？只有在遛的過程中才能顯形，才知道誰是騾子，誰又是真正的千里馬。我想這群新生代的出現(xiàn)不是在“解體”、“消亡”和“沖擊”陜北目前現(xiàn)有的文化秩序，也不是打破現(xiàn)有的座次，重新洗牌。此舉，只是想，在這個時候，文化新生代的出現(xiàn)，更需要得到大家真切的關注和溫暖的關懷！此次，我們展示出來了這個新生代群體里有年輕的獨立導演田波，田波把視線放在了他出生的陜北地域，他為我們展示出了陜北宗教性的紀錄片《佛陀墕》，此片入圍香港華語紀錄片節(jié)，西北大學新聞傳播學院李安定教授稱這部片子是中國紀錄片發(fā)展到第三個階段的一部代表作，目前田波的路才剛剛開始，他今后的路還更長；榮幸的是，此次我們還尋找到了80后陜北民歌手李光明，李光明曾代表陜西參加過全國青年歌手大獎賽，獲得過很多的榮譽，年輕的一代究竟如何傳承陜北民歌？這些都是值得我們深思的問題；在攝影方面我們看到了兩位年輕的女攝影家，她們是劉艷和梁琦，她們雖然沒有在這次新生代里展出，但作為在這片黃土地上成長起來的新生攝影家，我們同樣為她們的作品感到欣慰；這次隊伍比較壯觀的要說美術類了，高宏、王曉蓉、牛東偉、馬鋮、惠蓉、高原以及漫畫家吉建芳等人，他們視野開闊，各有別具一格的風范；除了美術類，文學類也是非常值得期待的隊伍，有名滿西部的青年散文家劉志成、儒雅博學的青年學者賈勤、袁旦、新銳詩人劉天雨、尚在大學里讀書的校園詩人破破、剛參加完高考的小作家惠詩欽等等，在這次展出的人員中，很多人都很值得期盼后觀，不敢妄言，但也不敢怠慢，沒準他們中間會產生出幾位不可估量的人物。一個群體一旦出現(xiàn)，就是一種銳不可當?shù)牧α浚@種力量正在形成中，這也是我們此次尋找陜北文化新生代的目的之一。本次專題，我們在“新”這個范圍上選取，有這樣的想法和體現(xiàn)，一是年齡自限為1970年以后出生的，已成名或名不見傳的人都是我們所選對象，他們在藝術上體現(xiàn)出新，二是形成個人藝術體系，在這里，我們沒有任何排斥任何人的想法，這是我們這次選定的惟一標準。由于各種原由，有些人沒有被展示出來，但并不是說明他們不優(yōu)秀。今后，我們還會尋找更多的新生代，給予展示，文化畢竟時刻需要注入新的血液，藝術的生命才能涌動而長久。

綜觀這次出場的“新生代”，他們大致包含這樣的一些意向：青年的、正在崛起和活躍的、有代表性的，在思維方式和表述方式上有一定探索性的、坦誠的、鮮亮的。總之，他們在人格、藝術感受力、審美靈性、文化素養(yǎng)等方面是卓爾不群的一些人。我們尊重這些有為的“新生代”們，我們有理由給這個年青的群體以更多的關注、托舉以及恣意舒展的空間。

告誡這些被集中起來的文化新生們：千萬不要再沉迷于某種理想的幻想中！千萬不要再沉迷于對偶像的極端崇拜中！相信自己，相信未來，不要相信誰是你的大救星，而應該相信“要創(chuàng)造人類的幸福，全靠我們自己”。■