摘要:京劇藝術于音樂有著千絲萬縷的聯系,怎樣使得京劇為更多的人所接受?可以在音樂教學增加與京劇姊妹藝術的聯系,從而更好的推廣京劇,也能更好的上好音樂課。
上世紀60、70年代,京劇是人人會唱,個個會演。那時京劇的流行程度就與現在的通俗歌曲一樣。“樣板戲”的普及故然是時代的產物,但與京劇的“革命”關系甚大,其中的重要部分則是京劇的“音樂化”。我在調查中發現,絕大多數學生對京劇是非常有興趣的,但是因為現在所能接觸的京劇太專業,曲調太老套,所以使得學生們的興趣也悄然熄滅。
京劇和其它戲曲一樣,是一門集唱腔、表演、服裝道具、舞臺布景為一體的綜合性藝術。如果能將京劇做到學生都略知一二,并且與音樂的學習聯系起來,那么我們在上好音樂課的同時,也能讓孩子喜歡京劇。
那么,如何將音樂課與京劇學習結合在一起呢?我認為可以從三個方面來完成。
一、學唱課教學
京劇用四個字概括為“唱念坐打”。“唱”首當其沖,從中可以看出,唱腔是京劇的重要組成部分,這也說明京劇與音樂有著緊密的聯系。在我們的普通中學音樂課堂上,歌唱教學在音樂教學中占有重要的地位,而學唱課也是中學音樂教育課程設置的內容之一。良好的歌唱教學,對于實現音樂教育的整體目標,具有決定性的作用。歌唱教學的要求就是要激發學生并提高他們對唱歌的興趣和愛好,使他們學會正確地有感情地歌唱,逐步提高歌唱技巧,增強歌唱表現能力;而京劇是用唱來講述故事情節和表達人物情感。如果在音樂課上,音樂老師能帶領學生學習簡單的京劇唱段,那么不僅僅能推廣我們的國粹藝術,又能提高學生歌唱表現能力和音樂欣賞能力。這樣一來,一堂學唱課的內容基本就完成了,既學到了京劇的唱腔,又提高了唱歌的技巧,對孩子們來說,又新穎,這樣的音樂課誰不原意上呢?初中二年級有一個單元的內容叫做《梨園金曲》,其中就有一個戲歌的學唱,這樣的歌曲既有京劇獨特的唱腔,曲調又不像京劇那么難以接受,學生們非常感興趣,學的也非常快。之后的拓展內容,我帶領學生們學習了一些京劇的基本知識,并且學唱了一段簡單的京劇唱段。整個一個課程下來,作為老師的我覺得教學目的達到了,教學目標完成了;而作為學生的他們覺得內容很新鮮,學唱起來很容易,并且認為欣賞到和之前的音樂課不一樣的東西!這樣的一堂課,既能推廣我們的國粹藝術,又能輕松達到教學目的,這對于音樂的教學來講,是非常值得推廣的。
二、欣賞課教學
學唱課說完了,可以再來說說欣賞課,那就不得不提京劇的“念”和“做”。念在京劇中是白話,對話,也是考驗演員表演技能的主要方面。而音樂恰恰是表演的藝術,我們在音樂的教學上就可以鍛煉學生的表演能力。當然并不是要求人人都會用京腔京韻來說話,但是可以通過京劇的欣賞課來引導學生怎樣在歌曲的表達中貫穿京劇藝術中的“念”。這一點如果能切實的完成,我相信肯定能為學生以后的音樂表演打好堅實的基礎。而“做”
在京劇中泛指表演技巧,一般又特指舞蹈化的形體動作,是戲曲有別于其他表演藝術的主要標志之一。但恰恰是這一點——表演技巧,這是很多人把握不好音樂的主要原因。那么我們音樂教師就可以通過欣賞課讓學生學習“做”功,以便更好的學習把握音樂的能力。
京劇中還有一個非常特別的東西,那就是“鑼鼓經”。什么是鑼鼓經?它是京劇打擊樂各種形式的泛稱。戲曲中的武場音樂通常用象聲字的鑼鼓經來記錄。這里就有很多節奏的練習,教師可以通過這些內容給學生上一堂有關于音樂基礎知識的課程。在學習的過程中,我們不僅能帶領學生認識到各種打擊樂器,更能帶領他們學習簡單的樂理知識,還能帶著他們做一些節奏練習,這樣,不但學習到了新知識,而且還做了和課堂內容相關的游戲,這既讓學生加深了印象,又使得課堂不再枯燥!對孩子來說,寓教于樂的課堂正是他們所期盼的,而對我們來說,教學目的也就達到了。
音樂家庭成員繁多,如何協調好這個大家庭呢?如何帶領學生走進這個大家庭呢?那么就需要老師多多拓展與姊妹藝術的聯系,擴展知識面,在音樂的趣味和知識性上多下功夫,提高學生的學習積極性。在這里我也只能淺談我的感受,如果還想做的更好,就必需有更多的創新!