一劃通神

弘陶，姓名周文彰，1953年8月生，江蘇寶應人。哲學博士、教授，兼中國人民大學博士生導師，浙江紹興蘭亭書法藝術學院客座教授。現為中國書法家協會會員，海南省書法家協會名譽主席。

出版著作：《狡黠的心靈：主體認識圖式概論》《從歷史走向現實》《特區導論》《綠島傻想》《并非傻想》《跨世紀的抉擇：經濟特區二次創業》《瓊臺農業合作研究》《李向群的人生啟示》等。

出版翻譯著作：《康德》《理由與求知》《當代認識論導論》。

出版主編著作：《國際慣例書庫（1-5卷）》《當代國際慣例叢書（1-6卷）》等。

2003年3月開始學習草書。作品被《人民日報》《中國書法》《書法報》《中華英才·青年書畫界》、日本《書道》等刊登評介。多次參加全國性書展：紀念鄧小平同志誕辰100周年書法展；第三屆中國(天津)書法藝術節；當代百名書畫藝術英才作品展等。迄今自編自印《弘陶習書錄》《弘陶草書千字文》《弘陶草書前赤壁賦》《弘陶草書琵琶行》《弘陶書法作品集》。

藝術家以充滿熱情的藝術創造贏得人們的羨慕和尊敬。

弘陶先生則以他的書法作為藝術橋梁，贏得界內界外國內國外各色人等的青睞和推崇。

文懷沙曾言：“弘陶習書創造了兩個奇跡，一是越過楷隸，直接從行草入手，成就斐然；一是行草寫豎不寫橫，橫幅難度大得多，偏偏弘陶一上來就揮筆橫書，比不少窮其半生一老本等練字的人也毫不遜色，稱得起是異軍突起的書法藝術家。”

其實，弘陶先生在書法上創出的兩個奇跡，很符合時代要求。當今世界高速發展，即使專業從事書法藝術的人，亦沒有“磨盡十缸水”先楷后行再草的習書條件。業余學書打破循規蹈矩的慣例，弘陶辟此蹊徑可圈可點；二是今日的樓房居室比往昔的房屋都要低，舊式懸掛中堂、條幅之類已不合時宜，大小斗方成流行款式，橫幅作品乃當今驕子，前景未可限量。

弘陶書法是時代催生的藝術產物。

問世間何為藝術?藝術是一種情趣，一種技巧，一種感覺，一種浪漫。它所依靠的是悟性、刻苦、自信，它所需要的是汲取、提煉、升華。

弘陶先生為哲學博士。在常人眼里，哲學與藝術似不搭界，嚴肅與浪漫大相徑庭。然而事實往往超出想象。弘陶絕對寫得一手好字。他的草書融匯二王、懷素、于右任諸家，又有自己的特點：大氣、雄健、灑脫、流暢，小不滿盈尺，大可及數丈，皆能從容駕馭，游刃有余。運筆似行云流水，收放自如，大處著眼，小處著手，字間行距，左右停當；輕重緩急，順其自然。我曾得到他一件橫幅巨制，愛不釋手。幾位圈內人看后曾評價云：“章法有序，筆法有循，不溫不火，上乘佳作！”誠然可信。

但誰能想到，他的前半生幾乎和書法不沾邊，甚至可以說是不寫毛筆字的。

2002年下半年，他走上領導崗位，主持海南宣傳文化工作。工作環境變了，題字的請求常常不期而至，而他偏偏難以滿足別人的愿望，難免陷入一種尷尬境地。“翰墨飄香”四個字，是他在萬般無奈之下勉為其難，平生第一次在宣紙上寫毛筆字。

弘陶開始是無意識無目的地寫畫，常常看到什么臨摹什么，隨心所欲，由著興致來，直到有一天突然在書店看到于右任的《標準草書千字文》，如獲至寶，并對照其他先賢草書反復臨寫，才走上了正規的習書軌道。

練了草書，他才知道現代的簡化字，有不少就是古代書法家創造出來的；臨帖讀帖，他眼前又開啟了一個全新的世界。研習書法，促使他把唐詩、宋詞、漢文章乃至中國書法史都系統溫習了一遍。研究書法還使他熟悉了二王、張旭、懷素、孫過庭、蘇軾、米芾、傅山、徐渭等等。他的中國文化素養在學習書法的過程中得到了補充和增強。與書法結緣后，再有出差機會，他更加留意文人墨客的詩詞墨跡。他見縫插針，進行了一系列的書法追根溯源。用他的話說叫“朝圣”。到浙江訪西泠、蘭亭；到安徽看徽墨廠、宣紙廠，看歙硯；到保定看碑刻。傳統文化的博大精深，讓他陶醉，讓他忘我。從某種意義上說，由表及里，使他填補了對國學研究的缺憾。

中國諺語云：“貪戀花朵，失去果實。”

泰戈爾說：“貪戀果實，錯過花朵。”

弘陶兩者兼顧，既“貪戀果實”，也不“錯過花朵”。

兩眼只盯著目的和成果，忽略了過程的樂趣，研究就會變作完成任務的苦差事。

把研習和欣賞統一起來，沉浸在思維和審美的樂趣之中，那么研習過程就變作一種生機盎然令人迷戀的鮮活成果。弘陶巧妙并完美地將枯燥與歡樂融會在一起。這正是哲學上的“離苦得樂”。

星星消失的時候，太陽說：“我來了。”

鮮花消失的時候，果實說：“我來了……”

在不知不覺的日月移動中，弘陶既欣賞了花朵，也收獲了果實。

人的精力畢竟有限。藝術與政治的通家并不多見。弘陶先生卻是一位把藝術與政治合二而一的通家通才。

古希臘德爾斐神廟有一句箴言說：“認識你自己！”文藝復興時期法國著名人文學者蒙田說：“世界上最重要的事情就是認識自我。”弘陶始終清醒地認識著自己。

就藝術而言，“脫靴李白千行草，落難林沖一桿槍”，所有的藝術家都能根據自身的境遇找到自己的位置。弘陶的位置是找準了。

他在發現了《于右任標準草書千字文》之后，買回狠下功夫，反復研摹了數十遍之多，很快便草得有章有法了，而且從此對草書情有獨鐘。此后，他遍訪古今草書名帖，端詳、默讀、背臨、取法，廣泛涉獵，多多益善。習書四年，歷代草書珍品他都反復揣摩，走的是穩扎穩打的路數。隨著臨帖的深入，他又開始大膽揚棄，不再每位名家都臨，而是集中優勢，重點突破，尋找與自己風格相近的名家多下功夫。凡格調差異大的，則權且放下。這期間，他對張旭、懷素、文征明鐘愛有加，尤其文征明的《前赤壁賦》，因為個性心理影響，用功尤深。

他歷來欣賞毛澤東手書詩詞。那些要大則大，要小就小，不受束縛，隨心所欲的筆走龍蛇，一劃通神，令人向往。通過臨摹，他逐漸掌握了氣勢磅礴、跌宕有致的章法，對他創作時的謀篇布局產生了很大影響，事半功倍。思想的明確，使他從一開始就高屋建瓴，遠遠超過了一般的習書初學者。

如今人們都在“忙”，但各有忙法，忙不出所以然者不少，弘陶卻是真忙。領導干部，公務繁重不言而喻，那不是常人可以想象的。他的幾年習字，時間全憑一個“擠”字。回家等待飯熟之際，見縫插針揮幾筆；用腦過度夜里失眠，披起衣服臨幾行；即使出差，首先帶上筆墨紙氈，抽空寫一寫；外出開會，忙里偷閑，找機會以書會友，切磋技藝。甚至出訪國外也一如既往，像法國、羅馬尼亞、馬來西亞等許多地方，都留下了他刻苦習字的身影。

弘陶習書5年，完全業余。工作時間，他忙得不可能寫一個字，他的辦公室內也不設書案；就是業余時間，也有許多公務要做。但他進展神速，個中自有小秘密。與其他人不同，他從習書開始，對求字者便有求必應，誰張口，基本都慷慨贈予，索要的人多了，就有了動力，也有了壓力。時間一長，書藝進步了，便“以舊換新”，甚至“換一送一”。多者有的人連換三次，有些人認為以前的字更珍貴，堅決不換，還演繹出一些有趣的小故事。

5年的“業精于勤”，弘陶的書藝成了氣候。他的書法被越來越多的人所看重，被越來越多的人所喜愛，報刊雜志不斷發表他的作品，他的書法也被鐫刻在一些碑林名山上。人們趨之若鶩，他始終來者不拒。他的書藝名聲益見深遠，傳播四海。

身為高層領導又寫得一手好字，有時求字者的目的也不那么單純了。弘陶始終堅持一條原則：個人收藏盡量滿足，書畫展覽盡力支持，但商業匾牌之類堅決不寫。

為官一任，造福一方。弘陶先生親歷親為，身體力行，為千百藝術家樹立了難得的榜樣。他的存在，是海南書法家之幸，是海南美術界之幸，是海南整個文化藝術界之幸!近年來，他在海南倡導并強力開展“書法推廣”活動，著力打造“書法之鄉”。在他看來，書法既是中國的傳統藝術，也是中國人的文化基質。因此他把“書法推廣”工作作為海南文化建設的重要方面。正像吳東民所說：“從弘陶先生身上，我們深深感受到宣傳文化工作的領導干部學點藝術，能對藝術發展起一定的帶動作用……我們對此充滿感激，也充滿干勁！”

我與弘陶1992年相識。他治學嚴謹，一絲不茍。他待人親和是發自肺腑的。凡是與他相識相處甚至見過一面的，都會感同身受。記得當時我送他一幅國畫《屈原求索》，他送我一部哲學專著《狡黠的心靈：主體認識圖式概論》，那時他還未寫書法，但對藝術界的人亦很親近。2005年他來深圳，我去迎賓館看他，他拿出兩部書法集相贈，一本是《弘陶習書錄》，一本是《弘陶草書千字文》，翻閱之下讓我驚詫不已：相隔十三年，而他習書不過三年光景。我驟然發現，在不知不覺的歲月搖移中，他把許多人遠遠地拋在了后邊!豈止是我，我相信不少人都會瞠目結舌，目瞪口呆。那書藝變化的神速，誰也猜不出是用了哪座仙山的靈丹妙藥！

嗣后我們長談過兩次。我百思不得其解的迷惑才冰消雪融：時間對有些人是消耗消磨，而對他則是寸陰寸金熠熠生輝！

弘陶先生當然不會滿足。他的規劃、安排、設想、打算會層出不窮。例如他說，先前前四年，他重點攻的是草書的寫法，對筆法、墨法研習不夠。他甚至認為這是他書法的明顯弱點，他把2008年定為自己的“筆法年”。我看他，既然走上了藝術之路，便毅然決然一條道走到底了。

這就是弘陶習書的啟示。

當然，5年時間對弘陶先生來說還只是開始。在習書的路途中，他還會有坎坷、挫折、停滯期、回旋期等等。但正如毛澤東所說，道路曲折，前途光明。藝術亦如此。我不由想起宋人楊萬里的一首絕句：

莫言下嶺便無難，賺得路人空喜歡。

正入萬山圈子里，一山放過一山攔。

弘陶先生小我整整10歲。5年成績已洋洋大觀，再過10年又該有多大的變化？那時他才是我現在的年齡。時間便是最大的財富。只要他矢志不移走下去，把現實與歷史，理性與激情，意志與智慧，邏輯與幻想融會貫通，一往無前，他的前程肯定是一片絢麗，一片燦爛。