品評袁振西江福全

初看袁振西的畫，筆不筆，墨不墨，讓人一開始很難接受。很多人看了之后連呼上當，都說不懂。

不懂?這就對了!二十世紀出了一個黃賓虹，從者眾，應者響，真正懂得其中堂奧的又有幾個?盡管當代山水畫壇里形從意隨者云集，撿到些皮毛便沾沾自喜，學得深透的畢竟是少數(shù)。袁振西就是一個異數(shù)。

每個人的審美習慣更多地受到他的知識結構和心理經(jīng)驗及價值取向的影響，故而眾口難調(diào)，不同藝術風格、不同藝術樣式很難讓不同的人達成共鳴或共識。因于個人的藝術理解和欣賞喜好，我更傾向于豪放型的直抒胸臆式的“大寫意畫”。與袁振西相識5年多，接受他的畫也經(jīng)歷了一個從不屑到認識再欣賞的過程。

“畫到無意乃為佳”，這是他追求藝術的最高境界。他的畫，點點虱虱滿目，錯雜紛亂通幅，完全解構了傳統(tǒng)的筆墨程式；但又保留了中國畫的精神內(nèi)核——關于宇宙、人生的終極追求以及水墨前沿課題探索，并在心領神會賓虹老的“變法精神”之后揣摩出一條自己的道路，從而在現(xiàn)代構圖中獲得了獨特的氣象和境界。

眼中無景，心中有山。由寫境到造境，由自然景到心中景，由外化的具象符號到內(nèi)蘊的精神圖式，通過新的感受點的宣泄，袁振西最終超越了寫生的純自然挪移而獲得了別樣的水墨情趣。可以說，在黃賓虹研究這一課題上，他的努力和成就是有目可睹的，其作品就是他在這個學科上的實驗成果。《中國畫家》雜志社主辦的“水墨前沿——袁振西山水畫展”，本意就在于從學術上引起足夠的關注和支持。

《鑒藏》本期精選了畫家近期潛心創(chuàng)作代表作品十幅，全面展示了畫家總體的創(chuàng)作思路和藝術狀態(tài)。我們希望藉此可以得到真正關心水墨畫發(fā)展的廣大讀者和美術理論家的重視，并就其在筆墨技法和表現(xiàn)語言方面提出中肯的批評建議，作為對當代水墨語境中畫家創(chuàng)作身份的界定和價值定位。