巨型晚清朱金木雕“照壁”

你見到過如此巨大的漆金木雕件嗎？如墻一般高大，此件“照壁”高3米，寬4米，厚1.5米。高大雄壯，氣勢恢弘，金碧輝煌，四面俱是精美的雕刻。我們且以“室內照壁”呼之。

該“照壁”是晚清時期浙江寧波地區一帶的朱金木雕。木雕正面為一塊金地黑字的牌匾，牌匾上的“積善流慶”四字，鐵畫銀鉤，字形秀美而有力度，署款是嘉慶五年（1800年）頑伯鄧石如。

鄧石如（1743-1805年）原名琰，字頑伯，號完白山人。安徽懷寧人。為清代首屈一指的大書法家，其書法作品基礎雄厚，因而反映在他的篆刻作品中亦顯得神完氣足、精神飽滿。

在中心牌匾的左右是一對對稱的刀槍人物牌，再左右又是一對金地露朱規矩文地上刻陰文黑字的草書“松搖谷風，升送涇月”，亦為鄧氏的風格。

與正面牌匾相背也是鄧石如所寫的隸書對聯：文曰：“滄海日，赤城霞，峨嵋雪，巫峽云，洞庭月，彭蠡煙，瀟湘雨，廣陵潮，廬山瀑布，合宇宙奇觀繪吾齋壁。少陵詩，摩詰畫，左傳文，馬遷史，薛濤箋，右軍帖，南華經，相如賦，屈原離騷，收古今絕藝置我山窗。”左右則是在貼金海水紋的底上刻雙鉤陰線的行書，松鶴，芝蘭，對稱排列，集鄧石如行、草、隸于一身。

在背面兩面中心牌匾的上下均有兩層平臺，盤龍柱、垂獅飾、蝙蝠、梅花鹿、麒麟、瑞獸、花卉、靈芝等各類奇珍無不雕于其中，技法上有深淺雕、鏤雕、透雕、圓雕，可謂把木雕技法發揮到了極致。在色彩處理上朱、金、黑三色交相輝映，集木雕、朱漆、貼金、書畫于一身，也可以說是一種文化人（書畫家）與工藝匠聯手創作的罕見大型藝術品。

該件照壁由香樟木雕刻拼裝而成，樟木質地細膩不變形，防蛀、防裂，是木雕工藝的中良材。裝飾技法用的是貼金，即先在木雕上涂上朱漆，乘其未干之時貼上金箔，刷壓平整，江南一帶的寺廟、觀庵皆用此法裝飾。而該照壁上的金色純正、厚實，朱色腥紅，雕刻工藝上的刀槍馬人物故事皆選自晚清宮中的戲文故事，而多種的走獸、翎毛、花卉亦系吉祥喜慶諧音。

●相關鏈接：寧波朱金木雕

寧波朱金木雕大約有1000余年歷史。漢唐以來，隨著木結構建筑的發展，出現了彩漆和貼金并用的裝飾建筑木雕。公元759年，唐代高僧鑒真和他的弟子，在日本建造了招提寺，就采用了很多朱金木雕裝飾，其中的講經殿、舍利殿等朱金鏤雕風格與現存國內的寧波阿育王寺的木雕裝飾十分接近。據說是因為鑒真和尚在東渡之前曾在寧波阿育王寺居留考察了相當長時間，阿育王寺的木雕裝飾風格受到鑒真的欣賞并帶至日本。

朱金木雕的人物題材多取自戲曲京劇人物的服飾、姿態，稱之為“京班體”。據傳寧波曾出現過眾多朱金木雕的高手，其中有一位徐莜照師傅，大可雕超過1丈，小可造1寸的人物。可見其木雕手藝極為嫻熟。朱金木雕的“京班體”構圖格局，均采用立體式，將近景、中景和遠景處理在同一平面上，前景不擋后景，充實飽滿，井然有序。與傳統中國畫的“丈山、尺樹、寸馬、分人”的比例概念相反，人馬大于房屋建筑。石頭長樹代表山，長草代表石，有鳥有云即為天空，有景為陸地，有船為江河，頗有裝飾性。諸如“武士無頸，美女無肩，老爺凸肚，武士挺胸”，這些程式化的民間表現手法，使寧波的傳統朱金木雕妙趣無窮。

“三分雕刻，七分漆匠”這句話，是朱金木雕藝人的經驗總結。朱金木雕的特色主要在于漆而不在雕，依靠貼金箔和漆朱紅來進行裝飾。因此雕刻并不十分精細，而漆工的修磨、刮填、上彩、貼金、描花卻十分講究。正是這種工藝使朱金木雕產生了富麗堂皇、金光燦爛的效果。

朱金木雕從明清以來普遍應用于民間日常生活，如日用陳設、佛像雕刻、家具裝飾等。寧波的朱金木雕隨著民間習俗的改變，已隨歲月遠去。現今，民間依然保留這種工藝手法，主要是仿古家具，但畢竟維系著這一民間工藝的承傳。

寧波的朱金木雕，在國內外頗有影響。日本富士飯店陳列的“群仙云集”大屏風，就出自寧波。這種屏風，高3.6米，寬5.4米，形如北京九龍壁，浮雕深度達15厘米，畫面上水、陸、空齊備，上面雕有107個神仙和羅漢，千姿百態，浩浩蕩蕩，十分壯觀。色彩上朱、金并置，輝煌燦爛。