音樂與靈感

李嵐清

1912年夏天的一個早晨，像平時一樣，愛因斯坦穿著睡衣下樓用餐，但他沒有食欲。妻子以為他病了，關切地問他哪里不舒服。他走到鋼琴邊，答非所問地說：“親愛的，我有一個奇妙的想法。”說著，他就坐到鋼琴前彈起來。愛因斯坦邊彈琴邊思索，鋼琴奏出的旋律時斷時續。忽然，他按了幾個和弦以后自言自語道：“我有一個奇妙的想法，一個美妙的想法!”然后，他立即上樓把自己關進工作室。幾天后，愛因斯坦疲憊地從工作室出來，手里拿著幾頁紙，對妻子說：“就是這個!”妻子一看，滿紙都是令人難以理解的數學公式，原來這就是震撼世界的廣義“相對論”。

音樂能激發人的創造性思維，似乎可以從音樂藝術的特殊規律得到解釋。音樂是通過音響結構的流動來表現人的情感的。具體地說，音樂是以節奏的疏密、旋律的走向和和聲的進行，以及配器的濃淡來展示人的情感變化過程的。即使在一些以自然風景為標題和表現內容的器樂曲中，音樂所展示的也不是風景本身，而是面對風景的人的情感體驗。對于欣賞者來說，具象藝術是以具體形象的造型來體現這個形象的魅力的，而音樂則是抽象而不具體的。在欣賞音樂的過程中，欣賞者會自覺或不自覺地將自己曾經有過的情感體驗，融入到音樂欣賞的時間流程中去。甚至可以這樣說，欣賞者通過自己的創造性形象思維參與了音樂藝術創作，使之完成了音樂創作的最終環節。例如，欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，欣賞者往往會把自己的情感體驗融入其中，與樂曲展示的情感變化過程產生共鳴，使樂曲中的形象具體化。因此，不同的人(是否有戀愛經歷和失戀經驗)從這首樂曲中得到的情感體驗往往是不同的。

音樂家特別是作曲家，由于良好的天賦，也就是先天的條件，加上勤奮學習和訓練，他們的樂思，有時會泉涌而出。以莫扎特為例，他活了不到35歲，但有人經過研究說，光是由一個人把他所創作的作品的樂譜抄寫一遍，恐怕就需要30年時間，這實在令人不可思議。當然，這些大師們由于滿腦子都是音樂，形象思維能力很好，而往往忽視了邏輯思維能力的培養，全腦的開發受到了影響，有的也算不上是個全面發展的人。例如，貝多芬有一次需要計算36的4倍，由于不能很好地運用乘法，他只好把36連續相加4次，但得出的卻是224這樣一個錯誤的結果。更有趣的是，他把“6”寫得像個二分音符。當然，我們不應該以此來苛求這些音樂大師。

（葉風摘自《音樂藝術人生》）