慶小松的“動作”世界

相信神秘，但不喜歡具象的魔法；向往在鬧市修行，以出世的心態積極入世，不拒絕所有新的事物。這便是慶小松對自己的定義。

是叛逆的又是禪意的

“小和尚與老和尚一同趕路。途中，功夫高強的小和尚懲治了一群強盜。入夜，強盜們潛入寺廟，意欲報復。當強盜的拳頭重重地擊向老和尚時，老和尚依然雙手合＋面露微笑，強盜的拳頭揮到之處都是空蕩蕩的。最終，在佛像前，強盜們虔誠地跪拜著……”

最近，加拿大的孩子將看到一部來自中國的動畫片《ENTER THE ZEN 》。動畫片只有短短的10分鐘，還幾乎沒有對白，一個接一個畫面，像流動的剪影。這部動畫片便是慶小松制作的。

雖然只有10分鐘，也沒什么對白，但慶小松卻語出驚人：我想說明的是中國的“禪”。

一定程度上這個禪意也是被“逼”出來的。制片方要求說，題材要用中國的少林寺，受眾群卻是加拿大的孩子。怎么辦？最后呈現在人們眼前的便是這樣一個簡潔的表達。有趣的是，這種簡潔反而更體現出了返璞歸真式的禪意。“放下屠刀立地成佛”的博愛精神，便以這樣簡潔的表達傳遞給金發碧眼的孩子們。

對話中，慶小松像是在問自己：“要表達老和尚比小和尚的武功更強，用更高強的武功嗎？那樣的話，不還是停留在同一層面無法深入嗎？”于是，在他看來，強盜的拳頭所及之處，是一種空蕩——不糾結于世俗的強弱，一切歸入虛無。當你所面對的已然是“空”，所謂的力量又有什么意義？

慶小松說，這便是他心目中的“禪”。

雖說“一切歸入虛無”，但千萬別以為慶小松是一個不倒翁式的好好先生；他不僅是叛逆的，還是先鋒的——就連國外最新流行的BUFF頭巾又翻出了什么花樣，他都可以聊得天花亂墜。他說：“我骨子里具有傳統文人的某些特質，雖然不敢自夸為文人但我又的確對傳統文化有著近乎偏執的反抗和批判。我也在思考為什么會出現這樣的雙重性？后來我想，可能是我不斷想去逼近那種無為而治的境界。”

扔了鈔票學畫畫

在第一眼看到慶小松時，幾乎不敢相信他是一個上海男人——那塊頭，搭個褡褳不就可以去摔跤嗎？不過，還真有一些摔跤的基因在他身上，他曾在內蒙古生活了近10年。

慶小松的父母是中國第一代坦克設計師，當年從北京理工大學畢業后就被分配去了內蒙古。10歲前后，父親病逝，慶小松又回到上海。大學畢業后，慶小松進了銀行工作，這在今天依然是令人羨慕的“金飯碗”，更甭提10多年前了，可他卻想離開。他說：“我從小酷愛繪畫，中學時候自己就業余學習。雖然進了銀行，但我還總想著破釜沉舟辭職去讀美院。”為了這，母親幾乎跪下來求他不要做傻事——銀行的工作既穩定待遇又不錯，好不容易托親戚才得來的機會，卻要扔了去涂顏料？

慶小松知道通過正規渠道辭職不容易，就干方百計地在技能考試時考不及格，盡量拖延轉正，同時跑去美院了解各類招生情況。

讓慶小松沮喪的是，美院的學費太昂貴了，他家里根本承受不了。回來的路上，他忽然想起來進門時看到的一份海報，是美影廠一個動畫班的招生啟事。那時的慶小松對動畫沒什么概念，但覺得動畫和“畫”總比鈔票和“畫”更沾邊一些。他報名了。

動畫班上課是每天下午，慶小松只能翹班，再用周日加班來補償。很快，頂頭上司知道了實情，非常生氣，還把慶小松調去了保衛科，每天早晚負責押送運鈔車。押送運鈔車可不是玩的，沒辦法離開，動畫課眼睜睜就要上不成了。慶小松一急，“我沖進她辦公室，說，我是一定要走的，你還是另派人吧！”

就是在這個動畫班里，慶小松先是以高分考進了學習班，之后又以高分進入了設計班，最終贏來了美影廠的錄取機會。

三維動畫的第一次練兵

終于，慶小松有機會拉起一支團隊，他們都是二十來歲剛剛走出名牌大學的年輕人，對動畫技術的研究比對和人打交道更感興趣。他們不怎么理解慶小松那個GG導演的頭銜意味著什么——這個大個子是來干嗎的？

《高山流水》是慶小松最鐘愛的曲調之一，他說自己聽得都數不清多少遍了。他的作品《醉花緣》的故事，便在高山流水的旋律間如一幅古老的卷軸徐徐展開。當如水的旋律浸透夜色，他的筆下出現了一個個古意盎然的畫面——俊朗的書生陶醉地彈撥古琴，月光流轉在田田的荷葉間，絢麗的桃花樹刺破夜空——分鏡頭本幾乎一氣呵成地畫了出來。

時至今日，回首這個作品的創作，慶小松依然感慨萬千：“當時誰也不知道做出來會是什么樣子，因為三維動畫的設計方法國內沒人搞過。我曾經在美影見過日后如日中天的美國皮克斯動畫公司導演，全球第一部動畫電影的導演拉賽特。我在和他的交談里理解和摸索以及借鑒二維動畫設計方式。《醉花緣》是我驗證自己的理解和自己的水平。”

事實上，在制作這部短片的同時，另一個更大的計劃也在同時展開。

慶小松通過朋友在歐洲最高端的動畫節——昂西動畫節，租下了展位。經過3天3夜的后期剪輯，就在從剪輯臺下來后的第30個小時，他和他的片子，踏上了這個動畫人神往的歐洲小鎮。

在他這個來自古老東方的小展位前，外國人情不自禁地停下腳步：原汁原味的中國文化，最先進的GG技術，如此曼妙的珠聯璧合，在一雙雙綠色藍色的眼眸深處烙下了中國動畫的氣質。

租展位，宣傳，旅行，慶小松花掉了全部的積蓄，從法國回來時雖然口袋空空，他心中卻是滿滿的，“在和國外優秀同行的交流中，我知道了自己的位置。”

動作，只有動作才是惟一的

動畫片自然以動作見長，對于自己對動作的獨到理解，慶小松從不懷疑。事實上，也正是在從事動畫設計以后，他才越來越確認自己這方面的能力。曾有一次，在一部加拿大動畫片做完后，那位外國導演在畫紙背后給他留言，“你是個非常有天賦的動作設計”。

慶小松回憶起這個留言時情感仍然豐富：“當時我特別感動，因為在我剛開始設計時，曾經有中國的導演當我的面把我畫的東西揉成團扔到廢紙箱里。”不過半年后，慶小松的設計已經讓越來越多的人認可，那位曾當面把他的動畫扔進廢紙箱的國內導演，也主動來找他合作了。

動作，這個被更多人用來輔助語言的“肢體語言”，在慶小松的筆下，卻幾乎替代了所有的語言功能。“動作是傳達人物心理惟一的途徑和方式，對白可以是假的，人物也可以保持沉默，但動作會傳遞內心的力量。對動作表現作適度的強化，就是強化動作本身所傳達的情緒。而典型的高度，簡練的動作，可以直接通往人心深處。”

隨著對技巧的掌握，創作的欲望在慶小松心里越來越強。他起先發現了動作與畫面的關系，又從單個人物的動作節奏放大到整個段落的節奏層面，最后放大到了整個故事的節奏上。行云流水，一氣呵成。而這時，中文系專業的底子給他帶來了更“毒辣”的洞察力和表現力，在故事創作上，他很快就如魚得水了。

至今，在互聯網上搜索慶小松的作品《醉花緣》，還可以找到相關的內容和評論：“電腦動畫短片《醉花緣》獲國家廣播電影電視總局2002 年度金帆獎，它采用現代電腦科技手段來表現古典意境。一個老者醉酒間仿佛遇見桃花仙子，在高山流水的悠遠琴聲中完成了一次如夢如幻的奇異之旅。”有網友評價說，能夠將GG技術與中國古典文化如此完美結合，實在令人驚艷。

（劉曉梅摘自《交際與口才》）