動漫世界往往是一個理想化的世界。這個世界里可以用自己的創造力和想象力營造出不拘一格的游戲規則。穿上自制的精美服裝,擺出腦海中描摹了無數次的角度,眼神中透露出的訊息,代表他們已經離開現實,遁入了理想國度。
“COS”一族,虛幻中夾雜著現實,現實中流露著虛幻,游走間將一種純粹的手工體驗直接帶入早被麻痹了雙手的校園,也給平凡的生活注入了活色生香的精彩。淺微笑,午后的陽光照進來,一切都顯得很安靜。
COSPLAY你是誰
COS:COSPLAY的簡稱,也是Costume Play的簡略寫法,中文意思是“角色扮演”,指的是自己制作商業作品里各種角色的服飾。扮演成商業作品中的角色。
COSPLAY發源于歐美,興起于日本。大量的日系動漫愛好者讓原本只存在于虛幻世界的人物,能夠出現在真實世界里。剛開始時,各社團的成員打扮成動漫或電玩中的人物以吸引動漫迷前來參觀攤位。而在fans間迅速引起了一股爆炸性的風潮,現在國內各高校的COS團體已十分風靡。
循入理想世界
“世紀諾亞”現任社長朱旭帶著筆者參觀社團專屬的視頻工作室和制作室時頗有些感慨。在他2003年剛進入社團的時候,因為是高校團體,制作COS所需的服裝多是在自己狹小的宿舍里通宵趕工,開會也只能借用教室。后來拿了無數次獎杯。再跟學校的團委交涉了多次后,早已在COS界聲名顯赫的“世紀諾亞”總算有了這樣兩間寬敞而固定的辦公室,可以給校內外的動漫愛好者提供一個場地和平臺。

手工雜志社(以下簡稱《手工》):世紀諾亞是怎么組建起來的?
世紀諾亞社長朱旭(以下簡稱朱旭):“世紀諾亞”的前身其實是以四川美術學院為基地的漫畫團體“異人館”,2002年與“MAGIC”合并后,在繪畫、設計、剪裁、攝影和后期制作上都有專業的底子。
《手工》:現在社員有多少?社團架構是怎么樣的?
朱旭:每年的社員大概都在百名以上,分成漫畫組和COS組,COS組下又轄了道具組和服裝組,一些社員對道具制作感興趣,一些社員擅長于服裝設計,也有的社員專攻妝容,另外還有專職人員負責推廣,重要是大家都能在COS活動中得到成就感和樂趣。
《手工》:社團里的男女比例是多少?
朱旭:因為我們主張平衡發展,所以現在男女比例基本是四六成,作品里也不僅是視覺的美型,也注重男性喜歡的競技類游戲。外形的精美畢竟是膚淺的,除了視覺一時的刺激難以留下深刻痕跡,我們把制作的精細也要求到表演上,每一個表演者的嘴角、神情、眼神,都是和動漫原形溝通的橋梁,要自然地表現各種極端的漫畫情緒,比如桀驁、冷酷、妖嬈、痛苦、陰郁、純真……這,才是COS的基礎境界。
《手工》:作為“世紀諾亞”第三任社長,COS對你來說有什么意義?
朱旭:就是實現一個夢,男人的英雄夢,女生的公主夢。因為我們都生在80年代,從小接觸的就是動漫和游戲,很多人從來沒想過可以通過Cosplay這樣一個途徑,自己動手做出符合夢想的東西。
夢想和現實的游走
“世紀諾亞”的工作室頗有些像制作電影后期的特技工廠,畫稿貼得滿墻都是,制作間里擺著怪獸小模型、眥牙裂目的硅膠頭套、銀光閃亮的盔甲,有社員正在用小刀刻著頭像。各色造型古怪的服裝掛在墻角。外號“小豬”的朱旭帶我們看了他的COS照,經過后期制作處理后,眉清目秀的他看起來很有點雌雄莫辨,光怪陸離。
《手工》:所有的服裝和道具都是自己動手做嗎?
朱旭:當然,這是Cosplay最大的樂趣。每一套服飾從大樣到細節,從設計到制作,甚至化妝都盡量不假手于人,這樣的過程很享受,也足夠磨練每一個制作者的動手能力。
《手工》:一套成功的COS服裝要有哪些制作過程?
朱旭:Cosplay的原則只有一個,就是盡量還原作品原型的效果。單就制作一套服裝來說,首先就要把原圖打印出來,將它各個部分拆開分析,然后才開始選擇布料、剪裁、縫制、裝飾以及按服裝的精細程度補全細節。
《手工》:各種動漫特別是日系動漫造型非常夸張。服裝怎樣去還原動漫里的藝術效果?
朱旭:不同人物所用的布料都是完全不一樣的,不但要注意質地,還要注意布料的色澤感是不是與原型配合,如果每天用五個小時跑布料和皮料市場,短的也要三四天才能找到合適的。一些動漫原型上若有帶著花紋的布料,那我們就選擇一些顏色相近似的料子,然后用手畫,有些會員比較刻苦的,還會自己動手繡。首飾類就只能改了,買來各種飾品只取最相似的那一星半點,再拼貼或焊接起來,基本上可以達到還原。
《手工》:制作一套比較精美的服裝需要多長時間?

朱旭:我們社里制作組里有高年級服裝設計班的高手,也有具備經驗的老社員。如果是一件華麗的歐式篷裙要達到98%以上的還原度,光是布料的制作就要半個月,如果再加上首飾和周邊道具,周期就更長了。如果是像盔甲類的服裝。用皮料和PS板作為制作材料,用釘子把它敲在一起,再蒙皮或是上漆,大概需要兩個月左右。
《手工》:COS另一個決定造型成敗的細節是假發,你們怎么處理這個問題?
朱旭:為了得到合適的假發我們嘗試過各種辦法,以前要找一個齊耳短發,只得買長頭套來剪短,剪來剪去不小心就成了“剪刀手愛德華”;或者是找顏色不一樣的假發,再用色劑來噴。到了現在一般的理發店已經達不到我們的要求,我自己就曾為了一個造型把頭發全部染成銀白色后再戴假發,雖然比較完美的還原了原型的發型效果,但那一段時間走在街上的回頭率就多了點。
《手工》:參加那么多次比賽,最難忘的經歷是什么? 朱旭:2004年吧,我們在北京參加全國首屆COSPLAY大賽時作了一組“惡魔城”,吸血鬼題材的作品在國內找相關的布料和配件都非常困難,無窮無盡的花邊和細節讓我們熬了一個月通宵,幾乎服裝組里每一個社員都瀕臨崩潰,玩鞭子的那個主角更練得一身是傷,不過效果很好,得到的歡呼很多,拿到服裝類的第二名。
《手工》:都說COS對高校學生來說是一種奢侈的興趣,在哪一方面的投入最大?
朱旭:如果有精力的話就是排練劇情,如果有金錢當然就是服裝。歐洲的COS偏向于歌特式,而日式視覺系的主導是還原美型,非常注重細節的精致。要做到這一點,沒有足夠的資金投入是不可能的,像“惡魔城”那樣的服裝每一套都上千元。主要還是看還原程度,如果一套服裝只要求達到50%的還原度,大概只需要兩三百元,如果達到80%,則需要近千元,若在85%~90%以上要求更精細的服裝,哪怕只是多一點點的細節,價格可能就會成倍增加。
《手工》:社員大部分是沒有收入的學生,怎么平衡工作室的支出問題?
朱旭:因為“世紀諾亞”在全國都有名氣,所以在沒有參加比賽的時候大部分服裝都可以出租給攝影店和周邊產品店,也賣給自己沒時間或沒能力做的COS愛好者。我們還在網上開了兩個手工店,在不影響工作室重大活動的情況下接受COS服裝、飾物以及道具的訂單,特別是飾品,量小又精致。銷路很好。另外一些收入則是給其他COS團隊做產品包裝、為一些動漫產品做視頻推廣、各種COS表演的出場費和承辦主題活動。我們還在嘗試制作自己的模型玩具。
《手工》:畢業了還會從事COS相關行業嗎?
朱旭:會。我們現在的工作室除了四川美術學院的在讀生外,也有不少畢業生,都是對動漫文化難以割舍,而且現在工作室已經在向專業級發展,比如像電影制作那樣用硅膠做面部模型,還能夠自己做肌肉,而以后,我們會努力做更多以前做不到的,比如將COS真正還原到電影效果,那時世紀諾亞將不僅僅只是在中國知名的團隊。
世紀諾亞手稿
世紀諾亞2002~2005大事記
2002年11月23日 “MAGIC世族”與“異人館”正式合并為“世紀諾亞”。
2003年10月2~3日 主辦“幻影BOBOS動漫嘉年華”取得圓滿成功,COSPLAY比賽獲得“最佳團體獎”和“最佳表演獎”及“現場作畫一等獎”。
2004年3月20、21日 于“2004西部動漫、游戲、COSPLAY嘉年華”上獲得全部三項個人獎及團體一等獎和二等獎。
2004年3月20日 “西部紅色動漫聯盟”成立,社團作為創始社及理事社身份加入。
2004年7月3~4日 承辦“OACC2004全國首屆COSPLAY炫風星秀大賽重慶賽區”,社團以第一名入圍北京的決賽。
2004年8月7~12日 參加“OACC2004全國首屆COSPLAY炫風星秀大賽”北京決賽,社團“CS”獲得舞臺劇金獎;“惡魔城”獲得舞臺劇銀獎;“元素傳說”獲得舞臺劇第四;“熊貓酒仙”獲得走秀第四。
2004年8月13~14日 社團“CS”、“惡魔城”、“元素傳說”、“熊貓酒仙”四個節目參加湖南衛視“誰是英雄”節目,“元素傳說”和“惡魔城”獲得湖南衛視英雄杯。
2004年10月28~11月4日 社團“CS”劇目受廣州動漫嘉年華邀請作為表演嘉賓參加廣州動漫嘉年華。
2005年1月9日CQTV8記錄《重慶欄目》,記錄“世紀諾亞”。