讀詠物詩 察時代情

詠物詩作為一種文學形態，它的興起和發展，既有文學本身的因素，也有政治的因素。劉勰云，“時運交移，質文代變”，“歌謠文理，與世推移”。隨著時代風氣的轉變，詠物詩也隨之變化。反之，從詩人所詠之物中，我們也可以察知當時的社會風貌。

詠物詩所反映的物，除了一部分虛擬動物(如龍、鳳、麟)外，都是實際存在于自然界和社會生活之中的。不論是草木蟲魚、飛禽走獸還是人為之物，都與人們的生活有著密切的聯系。歷代詩人用詩的形式把它們描寫出來，不但能使我們知道這些“物”的存在，而且還可以借此認識它們對于人類社會有什么樣的價值以及帶給人們的審美感受。

以詠花詩來說，唐代以前人們較為看重蘭花。蘭花被譽為“香祖”、“天下第一香”，歷來受人們推崇。蘭花生于幽谷，清香雅潔，有“生深林不以無人而自芳”的內在品質，故有“君子”之謂。劉勰《文心雕龍》云：“蓋聞蘭為國香，服媚彌芬。”在唐代以前的眾多詩人中，最看重蘭花的非愛國詩人屈原莫屬。他的詩歌中有許多詠蘭之句，并且以蘭花自喻，象征自己不與世俗同流合污的高潔品德。如“春蘭兮秋菊，長無絕兮終古”(《禮魂》)，“被石蘭兮帶杜衡，折芳馨兮遺所思”(《山鬼》)，“白玉兮為鎮，疏石蘭兮為芳”(《湘夫人》)，“紉秋蘭兮以為佩”(《離騷》)。在唐代以前的詩篇中，蘭花還是“佳人”的化身，為眾多文人所題詠。如張衡《怨篇》自謂“詠蘭，詠佳人也”，漢武帝也有“蘭有秀兮菊有芳，懷佳人兮不能忘”的詩句。

在唐代以前，牡丹并不為人們看重，題詠者也不多。到了唐代，牡丹以其嬌艷富貴，受到了上至帝王、下至平民的喜愛，也成了文人題詠的主要對象，由此產生了大量的詠牡丹詩。《開元遺事》載，唐明皇問侍臣曰：“牡丹詩誰為好?”李正封詩曰：“國色朝酣酒，天香夜染衣。”這“國色天香”就是對牡丹花的最高稱譽。大詩人李白也曾奉詔為唐玄宗和楊貴妃觀賞牡丹作了三首《清平調》詩，其中一首是：“云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。”在詩中，李白把牡丹和楊貴妃交互在一起寫，花即是人，人即是花，人面花光融為一體，言在此而意在彼，為唐玄宗所賞識。

在唐代，觀賞牡丹成為了一種習俗。據李肇《國史補》記載：“京城貴游尚牡丹三十余年矣，每春暮，車馬若狂，以不耽玩為恥。”唐人詩句也可為證，如白居易的“花開花落二十日，一城之中皆若狂”，徐凝的“三條九陌花時節，萬馬千車看牡丹”，徐夤的“能狂綺陌千金子，也惑朱門萬戶侯”，劉禹錫的“惟有牡丹真國色，花開時節動京城”。由此可知，牡丹堪稱唐代的國花，而其嬌艷富貴之姿，正反映了當時的盛世風貌和唐人追求華貴的愛美心理。

正是出于對牡丹花的看重，唐代有人專門圍地種植牡丹，等到牡丹開花時，出售以求暴利。李肇《國史補》中也有類似的記載：“執金吾鋪宮圍外寺觀，種以求利，一本有值數萬者。”“灼灼百朵紅，戔戔五束素。”“叢深色花，十戶中人賦。”白居易在這首《買花》詩中，通過對“共道牡丹時，相隨買花去”的社會習俗的描寫，揭露了豪門貴族的奢侈生活，道出了當時社會生活的本質，具有深刻的社會意義。

到了宋代，國勢遠不及唐，加上外患頻仍，盛唐那種繁榮景象已很難看到，士大夫的心理也起了很大的變化，詩風也由唐代的豐腴而變成宋代的清癯。這時的人們更多的是喜愛梅花，宋人也因此創作了大量的詠梅花詩。像蘇軾有40多首，劉克莊有130多首，陸游有160多首，而張道洽有300多首，其他如王安石、林逋、辛棄疾、盧梅坡等人都有詠梅佳作。就宋代梅花詩的格調來說，大多突出其寒瘦、清疏、幽香的特征。這和宋詩“情思深微”、“氣力收斂”的特點有很大關系。如“凌厲冰霜節愈堅，人間乃有此癯仙”(陸游)、“不受塵埃半點侵，竹籬茅舍自甘心”(王淇)、“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”(林逋)，都塑造了枝瘦香幽、韻遠格高的梅花形象。范成大《梅譜》云：“梅以韻勝，以格高，故以橫斜疏影與老枝奇怪者為貴。”蘇軾也在詩中提到：“詩老不知梅格在，更看綠葉與青枝。”這種對梅花風韻的贊賞，正是當時士大夫的精神面貌和愛美心理的真實寫照。

因梅花開在百卉凋謝的嚴寒季節，又潔白似雪，所以自古的詠梅詩就聯系到了雪。在宋代詠梅詩中，更是舉不勝舉，梅和雪相互映襯，寄托了詩人不同的情懷。如辛棄疾的“更無花態度，全是雪精神”，盧梅坡的“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香”，張孝祥的“人間奇聞，只有梅花枝上雪”，呂本中的“雪似梅花，梅花似雪，似與不似都奇絕”。

以上詠物詩中物理物情的描寫，對我們認識古時社會風貌和古人的愛美心理提供了很大的幫助，是值得一讀的。

[作者單位：河北辛集中學]