關于白族扎染的文化思考

一 西南夷紡織

說到扎染前，首先必須說說紡織。因為沒有紡織也就沒有布帛、絲錦，沒有了諸如此類的載體，也就不可能有在載體上的任何涂染的美術工藝。

我國紡織的歷史從現存的史料看，至少可以追溯到商代或西周。在商代和西周的墓葬中，都曾發現過不少玉蠶，說明當時人們對蠶桑的重視。到了春秋戰國，絲織工藝進步很快，從現有發掘出來的實物和文獻資料上看，當時的絲織品種類繁多，圖案精美。及至漢代，絲織品和染織技法有了長足的進步，品類已可分為綿、綾、綺、羅、紗、練、紈絹、綈、緞等十數個類別。與此同時，還形成了中原地區以臨淄、襄邑等地為主的絲織生產中心。

我國傳統社會以男耕女織的基本經濟形態形成之后不太長的時期，社會思潮中便出現了對“織女”的崇拜。漢代畫像石星像圖中就有“織女”的美麗形象。西漢長安昆明池畔也發現了“織女”的石雕像。這些文物中的“織女”，也就是我國民間無數從事紡織、刺繡、縫紉等手工藝勞動生產的婦女的神化形象。

在古代文獻中也有許多紡織生產勞動的記述和描繪。比如《墨子·辭過》：“女工作文采”，就是說在春秋戰國時期，織女的勞動已經不僅只是紡織布帛，而且在布帛、絲織上“作文采”了。孟郊《織婦詞》說：“筋力日已疲，不息窗下機”， 生動地描繪了織女們艱辛的勞作；王建《織錦曲》寫道：“紅縷葳蕤紫茸軟，蝶飛參差花宛轉。一梭聲盡重一梭，玉腕不停羅袖卷?！泵枥L了織女的心靈手巧的紡織勞動。正是她們夜以繼日的勞動，創造出舉世聞名的中國紡織、織染的精品。

古代織女們進行紡織的原始織機是什么模樣？我想，大致就是文獻上說的“踞織機”。云南晉寧石寨山出土了漢代銅貯貝器，它的蓋上有從事紡織的雕鑄人物，從畫面上看，這種原始的踞織機是手腳并用的。又從出土的漢代錦綺實物上看，當時的織機已經可以斜織和提花了。東漢王逸《機織賦》：“纖纖靜女，經之絡之”，“動搖多容，俯仰生姿”，是對織女勞作的精彩描繪。正是她們的辛勤勞作，織就了“方圓綺錯，極妙窮奇，蟲禽品獸，物有其宜”的精美紡織品。

漢代銅貝器出土地的晉寧屬滇池區域。當時滇池區域已有河蠻部族（西南夷中的一個強大部族。河蠻后來分為白蠻、烏蠻兩支部落，分別是白族和彝族的先民）居住，我們有理由推斷：在漢代，地處邊陲的云南紡織工藝已經相當發達，其中必定有河蠻的紡織品，也就是說，必定有白族、彝族先民們的紡織品。

在云南元謀大敦子，洱海及金沙江流域等新石器時代遺址中，還發掘出大量四、五千年前原始的石質、陶質紡輪、紡錘等工具，證明了新石器時期云南已經有了紡織生產。《后漢書·哀牢傳》中記載，永昌地區（今保山市及部分大理州）“土地沃美，宜五谷、蠶桑。知染彩文繡……蘭幹細布，織成文如綾錦。有梧桐木華，績以為布，幅廣五尺，潔白不受垢汗?！边@更進一步說明，當時不但有了棉、毛、麻等織物，并且能利用天然染料，印染出白疊花布。可見南詔、大理國的紡織技術已與中原不相上下了。

又據《滇志》記載，云南絲蠶生產也很發達。趙州（現大理市鳳儀鎮及其周邊地域）絲是遐邇聞名的，漢時就有趙州絲出口到撣國（緬甸古稱）、身毒的歷史。南詔時期，洱海區域就生產出著名的“紅布”，鶴慶也有“井口布”出口的記載。

《前漢書·西南夷兩粵朝鮮傳》中說：“元狩元年博望侯張騫言，使大夏時見蜀布邛竹杖。問所從來？曰：從東南身毒國，得數千里得蜀賈人市?；蚵勞鑫骺啥Ю镉卸旧韲贝笙娜怂f的“賈”，很可能就有西南夷，即我國西南邊陲的土著、商人、馬幫。因為，早在北方絲綢之路開辟前的幾百年，西南夷就通過數百年艱辛，以葉榆（現大理古城）為起點開辟出了一條秘密的南方陸上絲綢之路。通過這條密道，西南夷早就與東南亞、南亞、西亞、中東有了頻繁的經濟文化往來。張騫聽說的“蜀賈”、“蜀布”，我懷疑有誤。一、也許大夏人不太能識別我國商賈的籍貫、口音，隨意說成是“蜀”人“蜀”布。其實，那時的外國人，只認識中國是“漢”、“唐”或“China”，根本分不清中國人籍貫的細微區別。我想，即使當代的老外，能分清者也是寥寥無幾吧。二、或者，干脆就是張騫自以為是，以為到大夏的中國商賈就是“蜀賈”，布帛就是“蜀帛”了。張騫當時并未到過云南（張騫是從大夏沿北方絲綢之路返回長安后，向漢武帝奏報他的見聞，受漢武帝派遣才到云南來探查西南夷的秘密通道的），當時他即使見到了西南夷運到大夏的商貨，也未必能夠認出哪些是云南的商品。不過，無論如何，中國商賈運去的商品中必有產于云南白族的布帛、絲綢，這是毋庸置疑的。

綜上所述，我們可以得出這樣的結論：當時作為南方陸上絲綢之路的中心——葉榆、永昌的民間紡織業已經有了相當高的工藝水平和產量。這就為大理白族先民的扎染染織奠定了穩定的物質基礎。

二白族扎染

先說扎染的歷史。

扎染是中國古老的織染手工工藝之一。據古籍記載，這種古老的工藝大概始于公元前二世紀的漢代，發源地據說是在中原，隨著人口的流動，扎染技藝向全國各地傳播。1957年新疆吐魯番阿斯塔那古墓群出土的絞染絹，紅底白花，花為小菱形紋，考古學者認為，這是東晉時期的扎染，是我國現存最早的扎染文物。

在上一節關于西南夷的紡織敘述中，其實已經提到了布帛絲綢浸染的情況。但洱海地區的扎染源于何時，確切的年代已無法考證，然扎染在洱海地區的流行卻是很明顯很廣泛的。

扎染，古稱“扎纈”、“絞纈”，民間也叫做“印花布”。從唐代《南詔中興國史畫卷》和宋代《大理國張勝溫畫卷》中人物衣著服飾的花式看，早在一千多年前，洱海地區已經有了比較成熟的扎染工藝。盛唐時期，扎染因工藝特殊，素雅而絢爛，便成了南詔國向大唐宮廷進獻的貢品。貞元十六年（公元800年）南詔派遣使團覲見唐王朝，使團中的歌舞樂隊穿著的衣裙“裙襦鳥獸草木，文以八彩雜革”。這些紋彩，應該就是扎染的紋彩。公元十世紀，宋代仁宗皇帝明令把扎染作為宮廷專用品，嚴禁民間使用扎染物品。一方面，這是宮廷虜掠和壟斷了民間扎染，然另一方面，扎染生產在官方的督察下，工藝水平也有了很大的進展。

到了元代，扎染工藝在中原漸次衰微，但在西南一隅卻有廣泛的流傳。這自然有它的政治環境因素：西南遠處邊陲，中原戰亂兵燹一時未能波及，為西南的生產提供了相對穩定的社會環境；更重要的是，西南自然資源豐富，生態環境發展平衡，為手工工藝提供了優越的物質條件。因此，西南少數民族地區的手工業在這兩三百年中有了長足的發展。例如，苗族的蠟染，壯族的壯錦，白族的扎染等等。到了清代后期，資本主義經濟有了萌芽，城鄉都出現了初級市場，這些少數民族的手工藝品開始進入市場。辛亥革命以后，經濟市場進一步擴大，極大地刺激了手工藝品的生產。云南紡織的“土布”就有著名的河西布、昆明布、大理紅布、鶴慶井口布，以及各地少數民族自織的各式各樣的布帛、絲布等。洱海地區的白族扎染，無量山區的彝族扎染此時都有了更加廣泛的發展，各地城鄉市場上都有扎染布的大宗交易，可見扎染生產已經具備了相當的規模。

我們再從現在大理市喜洲鎮周城村扎染工藝的現況看，似乎可以追溯到歷史上這里扎染生產的概貌。周城是大理最大的白族聚居自然村，現有人口萬人左右，自古以來各項農副業都較發達?，F在，幾乎每個家庭都有從事手工織布和扎染工藝的婦女，“家家有染缸，戶戶出扎染”就是這里生產扎染的寫照。大理周城被譽為“扎染之鄉”是當之無愧的。如此普及的情況，當然不是一時能夠形成的，它必然有一個漫長的過程。從全國各地某一手工藝形成全民產業的歷史狀況看，在各種條件都具備的前提下，這個過程至少也要千年以上。

現在說說大理白族扎染的工藝情況。

扎染的工藝大致分為扎花、浸染兩個流程。

一、扎花。以傳統的手工紡織原色（白色）“土布”為載體材料，以手工縫綴為主、進行縫扎結合。手工縫綴是形成圖樣的主要工序，藍圖早已爛熟于縫綴婦女的心中，她們看似信手拈來，卻把怒放的山茶，盛開的梅花，翩翩的蝴蝶，鮮嫩的青草，飛翔的蜜蜂，以及山川風物、民族風情、花鳥魚蟲、幾何圖案等等，都展現在她一針針的縫綴之下。為了造成浸染后色澤深淺不一，形成洇染、潑濺、滲浸、淡化，以及不同紋樣的藝術效果，縫綴之后要對每一處“‘擷’撮采線結之”。縫綴者的審美情趣在此起著決定性的作用，她們在縫綴時，對折縫的寬、窄、松、緊、疏、密都各有所別，扎結時扎結的長短、松緊、稀密又各自不同，就決定了扎染成品花色圖案的千差萬別，絢麗多姿。這是白族婦女心靈手巧的外化物質載體。在扎染世界中，我們絕對找不到兩幅花色圖樣或色調感情完全雷同的扎染布，原因完全在此。

二、浸染。浸染的染料為點蒼山上天然生長的蓼藍、板藍根、艾蒿以及核桃皮、黃梨皮等植物的藍靛溶液。以上天然植物原料按一定的比例配方，用蒼山的山泉水浸泡，待其色素充分溶解后便成為藍靛冷溶液備用。浸染采用手工反復浸染冷加工工藝。首先，將扎花完畢的布匹用清潔的泉水反復浸漂后，浸入染缸。又根據對花色、圖樣明暗的藝術需要，進行不同層次的多次浸染。經反復多次浸染后，取出漂洗、晾干，拆去纈結、整合熨平，便成為各具花色的扎染布了。

布帛上被縫綴的部分以及因縫綴而折疊的部分，在浸染中染料無法滲入染色，它與染了色的部分形成反差，根據縫綴者構思的花紋圖樣便完全顯現了出來；又因在縫綴時針腳不一、染料浸染次數和染料的濃度不完全相同，縫扎花紋圖案的邊緣部分受到藍靛溶液的浸潤程度不一，圖案便產生了自然暈紋、洇浸、潑濺、滲透、淡入或淡出的藝術效果，使整幅扎染布帛的圖像色調呈現出青靛閃翠的印象派風格，藝術畫面有若中國畫潑墨大寫意般藝術效果，意境若隱若現、如夢如幻，給人們留下了巨大的藝術想象空間。

三 若干文化思考

一、白族扎染是傳承了千年的民族民間手工藝，它的價值不僅僅在于它的商品屬性，更在于它的文化屬性和歷史屬性。

扎染的商品屬性是顯而易見的。它受到了國內外廣大消費者的青睞，交換價值在穩中呈緩慢上升趨勢；使用價值也是有口皆碑的，不僅在大理在云南的公共場所，例如各級政府、人民代表大會的會議廳、會客廳，機場碼頭車站大廳、候機候車候船室，大型展覽（播）室等都能見到白族扎染美麗雅致的倩影，而且在首都的許多重要場所，例如人民大會堂、釣魚臺國賓館都有白族扎染的古樸典雅的裝飾。不僅在大理幾乎家家都有扎染的布帛制品或是布畫，而且用白族扎染縫制的各類日常生活用品在國外早已風靡，有一件白族扎染的衣物，是國外人們的一種時尚，人群穿著白族扎染衣物成了一條靚麗的風景線。

我曾在不少場合問過我的一些國內外朋友，包括一些很有名的作家藝術家朋友，他們為什么對白族扎染情有獨鐘？他們的回答大體不外乎以下幾種：之一，白族扎染是一幅幅中國畫，而且沒有任何兩幅是完全雷同的，我這一件就是天下第一，永遠不會有第二！珍貴！永恒的珍品。之二，白族扎染有千年的歷史，它是歷史的承襲者，是歷史的一種載體，返璞歸真，這就是真，千年的真。之三，白族扎染是原生態的布帛，它的圖案圖樣古老古樸，可以從這里追溯到千年以前，找到古人尤其是白族織染的服裝服飾的軌跡。據此，我們似乎可以得出這樣的結論：人們更重視的是它的歷史屬性和文化屬性。商品屬性在扎染這個領域里已經退到次要的地位。這是我們在研究白族扎染時首先必須關注的。

二、白族扎染既然是傳承了千年的手工藝品，既然是代代相傳的手工藝品，那么，扎染就可以說是一幅藝術作品，它的制作者就是這藝術作品的作者。任何藝術家總是要將自己的理想和自己的心態傾注到作品中去的。從總的情況上看，扎染是白族千年傳承的作品，它就承載著白族千年來的理想和喜愛，承載著白族，尤其是白族婦女的心理狀態及其發展軌跡。從各別個例的扎染看，因為扎染者的不同，她們的理想、心態，以及對自然的取舍，取舍后對圖案圖樣的設計處理也不可能完全相同，所以每一匹（一件）扎染都不可能完全雷同。即使是構圖基本相同或類似的扎染布帛，色調、光暗、淡濃、線條、細部的處理等，都有千差萬別的微妙差異。因此，就扎染的整體來說，它是白族千年來心理和理想的載體；就個別扎染來說，它反映出該幅扎染作者的心態和理想。所以，每一幅（件）扎染，都是一件杰出的藝術品，都是一件研究白族千年心理理想的實物，都是研究此件扎染作者藝術思想和心態的珍品。

三、白族扎染的布料歷史上一貫使用的是農村婦女自織的土布（雖然現在已經很少紡織和使用了），它的扎花是唯獨白族才有的，傳承了千百年的民族手工工藝，它的浸染流程從染料的采拮、制作、浸染、漂晾又都是唯獨白族別具一格的制作法。那么，我們可以這樣說，白族扎染是白族民族性的一個載體，它寄托著白族的民族理想和情趣，它是了解白族民族性的一道靚麗而明亮的窗口。就這個意義上來說，白族扎染不是一般意義上的商品，而是一種特殊的商品，一種具有文化價值和民族價值的商品，它的文化和民族價值恰恰就在于它的傳統，丟失了傳統，也就失去了它值得珍重的價值。

四、用文化剖析扎染上的圖案圖樣。先說扎染圖樣的底版，也就是扎染的基調。白族傳統扎染的底版全都是靛藍色，這一方面是與扎染的染料取自蒼山有關，但蒼山上還有許多其它色彩豐富的自然染料，白族的先民們卻偏偏選擇了靛藍色，這決不是一種偶然。白族主要聚居和定居區是蒼山洱海區域，歷史上尚未發現有大遷徙的記載。蒼山洱海區域是一塊寧靜和平的凈土，它的自然生態完全符合人類的生存、生活。藍色的天，藍色的海，藍色的山，寧靜而和平，造就了世世代代在蒼山洱海生活的白族人民寧靜和平的心理素質，也造就了白族人民對藍色的特別喜愛?？梢赃@樣說，藍色是白族傳統審美意象的基調。

藍底上起白花（花式、花樣、圖案、圖樣）是扎染的特色。這白色固然是扎染工藝所決定的，但也決不是一種偶然的選擇。洱海碧波蕩漾，浪花綻放；天宇蒼空浩渺，白云悠悠；沙鷗海鳥同浪花嬉戲，蒼山雪峰與長空共舞，白云、白雪、浪花，陶冶著白族人民的情操，喜白、愛白，以白為凈，以白為尚，以白為美，成了白族人民的又一傳統審美意象。

一方水土養一方人，一方天地陶冶一方人的情操，一方山水培植一方人的性格。

專門說說扎染上使用最多的蝴蝶花式。

白族扎染之鄉是大理市喜洲鎮周城村。周城村也是白族民間傳說和神話故事的寶庫。遐邇聞名的“蝴蝶泉”就在距村落一里之遙的西北邊點蒼山東麓。蝴蝶樹、蝴蝶花、蝴蝶、化蝶自然就成了白族人民心中的美與祝福。扎染上的圖樣大多數都是蝴蝶，或各種各樣的蝴蝶圖案，還有各種各樣蝴蝶的紋飾。蝴蝶紋飾有單體蝶紋，雙體蝶紋，四體蝶紋，還有無數蝶紋組成一個圓圈等等，無論是單體蝶紋還是復體蝶紋，都是朝著象征、抽象的蝶紋演變，是比現實的實體蝴蝶更高更美的藝術形象。

當然，云南許多少數民族都有蝴蝶圖騰的崇拜，象征著他們對美好幸福生活的憧憬與追求。白族、彝族、苗族、傣族、景頗族、阿昌族等少數民族的服飾中，一些直接描摹的形式化了的蝴蝶圖案頻繁出現。在全身上下，帽飾、衣飾、腰飾、裙褲、鞋子上，幾乎無處沒有出現過蝴蝶的形象。白族的扎染、苗族的蠟染、彝族的挑花、傣族的織錦，蝴蝶圖案屢見不鮮。白族更有把蝴蝶圖案繡在鞋面上、鞋幫上，繡在鞋墊上的，憧憬著自己能像蝴蝶一樣翩翩起舞，像蝴蝶一樣自由飛翔。

對蝴蝶的崇拜是一種古老的圖騰崇拜，世界上一切古老的民族都經歷過這種自然崇拜的歷史階段。它的共性是對生殖的崇拜（石榴、蓮花、蓮蓬、魚、蛇、蛙等等都是對生殖崇拜的偶像），但各個民族因為生存環境和文化背景的差異，又都有不同的個性。比如，漢族的蝴蝶崇拜與“蝴”“?！痹跐h語中是諧音有關，蝴蝶就成為“福”的象征。白族的蝴蝶崇拜很自然的跟古老的“蝴蝶泉”民間傳說，以及與此相關的“蝴蝶會”（每年農歷四月十五，白族青年男女幽會于蝴蝶泉，談情說愛）有關，也與白族“繞三靈”（古代白族宗教祭祀）。“三靈”指的是“神都”圣源寺、“佛都”崇圣寺、“仙都”金圭寺。繞三靈，白語叫“觀三覽”，意為“逛三都”。每年農歷四月二十三到二十五，蝴蝶紛飛的花季，洱海周圍的白族男女老少，從蒼山“神都”圣源寺出發，沿蒼山東麓經“佛都”崇圣寺，繞到洱海邊的“仙都”金圭寺。沿途百余里，白天載歌載舞狂歡前行；傍晚，就地在田野或樹林里燃起篝火，燒茶煮飯。飯后，老人品茶彈唱，青年男女相約幽會，通宵達旦談情說愛。蝴蝶崇拜在白族審美中已經成為美的象征，愛情的象征，生命的象征。

當然，扎染的圖樣中還有許許多多別的圖飾，比如神話傳說，民族風情，山川風物、雪山彩云，洱海浪花，三塔蝶影，蜜蜂、魚蟲、梅花、茶花、鳥雀等等，圖飾豐富多彩，絢麗多姿。

五、堅持傳統，多元發展。時代的進步，科技的發達，帶給白族扎染工藝發展的無限機遇。我們看到，白族扎染在改革開放的三十年來有了長足的發展，扎染風靡全球，成了一種時尚。扎染的花色品種已有上千種花色，七百多種花型，五百多種紋樣，十多種針法。在花色、紋樣方面，引進了當代以及別民族的一些美術圖樣、藝術作品的構圖，適應了世界各地各民族群眾的不同需求，開拓了廣闊的市場。但是，這種情況也是對白族扎染的一次嚴峻的挑戰。如上所述，白族扎染是一種特殊的商品，是白族文化及審美意象、心理素質、民族性格的載體，它極高的價值的核心是傳統。丟失了傳統就丟失了它的寶貴價值，它也就會演變為一種極為普通的、平凡的商品。

目前，種種跡象表明，它正在趨于這種演化的危險邊緣。比如，扎染的布疋原來是農村婦女用手工紡織的土白布，現在已經很少生產了。一來是手工生產的周期漫長；二是人工和原材料的成本都非常昂貴；三是現代紡織的布匹價廉物美；四是布幅規格較多，可以適應不同要求的扎染需要。再比如，染料，為了使扎染色彩豐富、鮮艷亮麗，已經出現了放棄傳統的以板藍根為主的染料，用別的染料取代。又比如，圖案圖樣引進別民族的漸次多了起來，在扎染中出現了喧賓奪主的趨勢等等。我以為，作為一種普通的商品，這是很可喜的事，只有這樣，生產力才可能提高，產量也才可能大幅度的攀升。但是，作為一種特殊商品，一種具有白族特殊風格的傳統染織品來說，這是很危險的。說不定在不知不覺中就完完全全喪失了它的一切。

因此，我的意見是：堅持傳統，多元發展。所謂堅持傳統，就是說，在扎染生產中，一定要堅持生產一部分正宗地道的傳統扎染。它必須使用傳統手工紡織的土布布疋，使用以板藍根為主的天然染料。它的生產方式一定要用傳統的手工扎花和浸染方式，圖樣圖案必須是白族的民族傳統圖案圖樣，決不摻雜任何其它民族的藝術樣式。這樣傳統的扎染價位自然高昂，但物以稀為貴，它一定會贏得有識之士和喜愛傳統的人們的青睞，獲得更加廣闊的市場。所謂多元發展，就是在堅持傳統的的基礎上，發展多種樣式的扎染產品，以適應不同人群的需求，滿足市場的需要。

白族扎染是白族獨特歷史風貌的重要組成部分，它可以使人們直接感觸到白蠻部落時代、南詔、大理國古老的心靈歷史。兩千多年時代精神的火花，在扎染上燃燒、凝凍、沉積，傳留和感染著人們的思想、情感、觀念、意緒，不禁讓人一唱三嘆，嘆為觀止。

閱盡小橋流水，毋忘掉頭大江東！白族扎染，是何等的了得。

（民族文化論壇主持 廖惠群）