論音樂素質教育對大學生的啟發和影響

[摘要]音樂教育是表達和激發思想情感的藝術，具有強烈的感染力。因此，大學校園里開設音樂素質教育是必要的。雖說音樂不具有繪畫那樣有直接描繪的功能，也不具有文學那樣運用詞匯進行粉飾的能力，雖無可視影像，但音樂可通過一縷縷流動的音符、優美的旋律、富有哲理的音樂意境給人以聽覺享受。

[關鍵詞]音樂素質 審美觀 音樂教育

青年大學生是一群有理想、有朝氣、富有青春活力的一代，有著積極向上的精神，且情緒強烈、熱情洋溢，而音樂教育是表達和激發思想情感的藝術，具強烈的感染力。因此，大學校園里開設音樂素質教育是必要的。

代表一個國家的音樂水平一般分為三個方面，即合唱，交響音樂和歌劇，而不是幾個樂手能在國際上獲獎，也不是幾個歌手“沖出國門”，應該扎扎實實的提高全民音樂素質。這些年來，我一直擔任著高校音樂教育工作。據我所知，目前的大學生中，對音樂的了解還處于較低的水平，在高等院校中推廣音樂素質教育是必要的，因為他們對中外經典作品了解甚少，甚至對許多音樂大師的傳世之作聞所未聞。在這個群體當中，完整欣賞過交響音樂，例如交響曲或整部中外著名歌劇者，寥寥無幾，能講出中外著名歌劇劇情故事及音樂特點者更為稀少。音樂會上談笑風生，隨便走動，鼓掌打斷音樂作品的現象時有發生，使人不禁要問，我們的音樂素質怎么啦？我曾經參加過一次大型的新年音樂會，主持人先介紹了德國作曲家韋伯的作品《邀舞》，全曲共分三段：一位先生請女士跳舞為第一段；快速三拍子的圓舞曲情景為第二段；第三段則為先生送女士回原來的座位，致謝，告別。但在樂隊演奏完第二段后，聽眾即報以“熱烈的掌聲”，樂隊指揮出于無奈，只好停止演奏。本人也只能望“掌聲”興嘆，試問，好不容易請女士跳舞后就這樣與女士告別，“紳士”的風度何在？人與人之間的基本禮貌何在？我想：主要原因可能就是大部分聽眾缺乏對音樂作品內涵的了解，不會“聽”音樂罷了！

在教學過程中我了解到，大學生對音樂的理解是片面、單純、盲目的。他們認為音樂只是用來消遣和娛樂，或認為社會上最流行的音樂便是最好的音樂。有些學生追求時髦，追逐歌星，對一些內容空洞、格調較低的音樂更是津津樂道，而對高雅的民族音樂和交響樂聽不進。因此，我們應該通過音樂的審美教育引導學生從本質上去理解、去認識、去學著聽，直至能聽懂高雅音樂。使大學生認識到，音樂的情感是突出的藝術，是人豐富感情的一種表達方式，使同學們不在商品音樂和流行音樂的海洋里迷失方向。因此，堅持音樂教育必須體現藝述性與思想性的統一；藝術性與情感性的統一；理論與實踐的統一。作曲家和詞作家用不同的曲式、調式來表達人們的喜、怒、哀、樂，表達人類美好的愿望，表現美麗多姿的自然景觀和社會美德，以及勇往直前和奮斗不息的精神。欣賞和理解好的音樂作品，還可使青年大學生在歌頌黨和人民、歌頌美好生活、歌頌真摯友情、享受大師留下美好精神食糧的同時，在觸景生情、情景交融的音樂旋律中得到陶冶情操、美化人格的極大作用。孔子曰：程風易俗，莫過于樂。

例一：貝多芬的《命運交響曲》。1797年貝多芬患耳疾，病情逐年惡化，以至耳聾。他不得不放棄鋼琴演奏，隱居維也納鄉村定居，潛心研究音樂，創造交響音樂作品。這一時期，貝多芬憑著堅強的毅力，逐步進入創作的新階段——成熟時期。1804年，貝多芬完成的《第三交響曲》即“英雄交響曲”，通過革命的內容、戲劇性的交響手法等，得到廣泛地承認和贊譽。著名音樂家舒曼評價說：“無論你聽過多少遍，都會像自然現象一樣產生新的敬仰和驚嘆。只要世上還有音樂存在，它就會世代的傳下去。”恩格斯曾說：“假如你一生中未聽過貝多芬的命運交響曲，那你就是什么音樂也未曾聽過。”在聆聽這部作品時，會使人想起正和殘酷命運作斗爭，繼而戰勝命運的貝多芬的形象。這部音樂還表現了人間所有的喜怒哀樂之情，令人對貝多芬的那種永不后退，勇往直前的精神贊嘆不息，令人肅然起敬。我們當代的大學生朋友，如果真正聽懂了這部音樂，當在百般無奈，失去希望之際，一定會使你產生源源不斷的勇氣，貝多芬的那種堅忍不拔的斗爭精神和頑強意志都鼓舞著人們去迎接人生的挑戰！

例二：俞伯牙的古琴曲《流水》。音樂不僅讓我們了解到“知音難覓”的典故，還讓我們聽懂了充滿詩情畫意，贊美自然風光，高山與流水相伴的旋律。作者是借景抒情，情景交融，在浩瀚的氣勢中，使人感到深邃的意境和無窮的情趣，作者對自然既有精工描繪，又有大筆涂抹，表現了祖國錦繡山河的壯麗景象。

例三：《黃河大合唱》。光未然作詞，冼星海作曲，完成于1939年。當時正是我國抗日戰爭爆發后的關鍵時期，著名詩人張光年（筆名光未然），在山西呂梁山附近墜馬受傷。修養期間，詩人面對洶涌澎湃的黃河，目睹黃河上船工與驚濤駭浪搏斗的情景，想起了祖國人民正奮勇抗日，前仆后繼的戰斗精神，強烈的創作欲望孕育了長詩《黃河吟》。在一次詩歌朗誦會上，張光年親自朗誦詩作，當時在座的冼星海聽后激動不已，說：“我有把握將它編成歌曲。”冼星海用了整整六天時間，完成了《黃河大合唱》的創作。1939年4月13日，在延安陜北公學禮堂首演，大獲成功。之后，毛澤東、周恩來等黨和國家領導人觀看了演出，高度贊揚了這部作品。從此，《黃河大合唱》成了勝利的凱歌，響徹了全中國。全曲以黃河為中華民族的象征，以抗日戰爭為歷史背景，熱情謳歌中國人民在共產黨的領導下，積極抗戰贏得勝利的凱歌。它不僅使我們看到了黃河之長，黃河之險，黃河之雄偉的自然風貌，也使我們感到了黃河的屈辱，黃河的覺醒以及黃河的力量。冼星海通過對詩作的深刻理解，用音樂展現的氣勢，象征著中華民族的英雄氣概和必勝的信心。當然，通過對音樂作品的了解，我們當代大學生更應該積極行動起來，為我們強大的祖國奉現青春和熱血！

音樂教育在文化素質教育中是關鍵和重要的。在美學家看來，音樂是藝術王冠上最璀燦的明珠，是藝術中的藝術。在人類精神生活領域里，音樂有著無法替代的重要作用，的確是真善美相統一的精神境界。有人統計過，音樂家的犯罪率極低，因為健康的音樂能陶冶人的情操和提高人的道德修養。“隨風潛入夜，潤物細無聲”，音樂藝術的這一功能是簡單抽象的道德說教無法達到的。

音樂是超越語言的，有人將它喻為“太空語言”，不同種族、不同文化背景的人都可通過音樂來交流彼此的感情。從小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》、鋼琴協奏曲《黃河》、民族管弦樂《春江花月夜》到施特勞斯《藍色多瑙河》以及貝多芬的《第五交響曲》、韋伯的《邀舞》……優美的音樂的確給人帶來聽覺上的享受。通過音樂素質的教育，使同學們的感情在愉悅中得到升華，在歡樂中得到陶冶。正如俄國大文豪契訶夫所說：“音樂如同太陽，若沒有音樂的生活就如同沒有太陽的生活一樣蒼白、暗淡。”

高校實施音樂教育可作到真、善、美！

(作者單位：四川成都藝術職業學院)