豪放雄奇 別開生面

謝稚柳先生是名重當代的學者和書畫大家，他于1910年出生在常州一個書香世家，卒于1997年。生前歷任前中央大學藝術系教授、上海博物館顧問、上海市文物管理委員會副主任及顧問、中國古代書畫鑒定組組長、上海市美術家協會副主席、上海市書法家協會主席。他于敦煌研究、書畫鑒定、考證和書畫藝術創作領域中成就卓著，為世所公認。

就書畫藝術而言，謝稚柳在近六十年的藝術探求中，孜孜不倦，幾十年如一日，尤其以繪畫成就名揚五洲。

在繪畫方面，謝稚柳擅山水、花鳥、兼人物。凡山水、花鳥、人物皆下筆不凡，工寫兼備，筆墨多變，早、中、晚年各具面貌。他的花鳥畫初學明末的陳洪綬（老蓮），早在25歲時即著成《陳老蓮》一文。二十七歲以后，他越過陳老蓮，立足于兩宋，在花鳥上不斷漸進，工整細筆，婉麗幽閑，以風神取勝，創造了新的“宣和體”，當時即有“張（大千）溥（溥儒）謝（稚柳）”三大家之說。就以畫竹而論，他繼承北宋文同和元代趙孟頫，而又有自己的創新。他不用雙鉤而采取撇出的方式，以不露鋒芒厚重的筆勢，豐腴的墨彩，表現竹葉的向背紛披、俯仰疏密，錯綜而挺拔，生動而多變，深刻地表達了竹的形與神，強調了竹的美。特別是，他那撇出的技法把竹葉在風雨中搖曳的姿態表現的淋漓盡致，成為了謝稚柳畫竹的特點。他畫的荷花也非常具感人力量，他對荷葉的描繪，采用濃淡水墨為基礎，雜以青綠色彩，達到水墨交融的藝術效果。用粗筆大寫，盡情夸張，使荷葉變其形而保持情態。而對荷花的花瓣則用雙鉤工筆細寫，刻意求精，顯示了花的嬌態，與荷葉形成了粗細濃淡的鮮明對比，個性強烈。

謝稚柳先生三十四歲受徐悲鴻之聘任中央大學藝術系教授。曾與張大千去敦煌考察、整理、研究壁畫。謝稚柳的人物畫發端于三十三歲時研習敦煌壁畫，雖然數量較少，但他所創作的人物畫卻題材儒雅，情趣橫生。由于他的人物畫都源于敦煌畫的隋、唐風格，故顯得端莊、敦重，非一般淺俗人物畫可比，他筆下的仕女雍容華貴，士大夫則風范清閑、飄逸，無塵俗之氣。

謝稚柳在繪畫上的主要成就表現在山水畫上。他早年雖以創作花鳥畫為主，但在二十七歲以后，受巨然《秋山問道圖》的影響，突發對于山水的強烈興趣，并從此一發不可收拾，成為其主要創作內容。與花鳥畫不同，他的山水畫一生都是在變化中前進的，一開始便從學習北宋入手，雖然是巨然的山水畫引起他畫山水的興趣，但他當時側重的是描繪北方雄峻山水的畫家范寬和燕文貴。謝稚柳先生學習范寬的畫格雄壯偉美，筆觸蒼勁穩重，得秦嶺山脈崇山峻嶺的自然景象和山勢山骨。對于燕文貴，謝稚柳先生更注重他的皴法、樹的姿態、水邊的建筑等技法。同時，謝稚柳先生又師法自然，游遍祖國名山大川，甚至是漠北高原，將古人與自然都一一攝入自己的畫中。而后，他又開始主攻王詵，從《煙江疊嶂圖》、《漁村小雪》中汲取藝術的神髓。謝稚柳先生四十三歲前后，又對畫江南風景的董源、巨然入迷。王詵的俊爽清峭，董、巨的平淡天真，加之他瀟灑出神的筆致，構成了他自己的新風格。待他到四十九歲時的山水畫，因研習黃鶴山樵，又突發顯得十分輕松奔放，收放有則，這種不同于以往的松秀蒼郁，一直延續於以后的十多年間。

最值得敬仰和嘆服的是，謝稚柳先生在花甲之年，著手對南唐畫家徐熙所創立的“落墨法”進行考察，研究其特質，明白“落墨”之奧妙，并施之于實踐。進而移神取貌，水到渠成地實現了他的劃時代的畫風新變。他曾在其所作的《牡丹圖》中題詩云“富貴黃家未足珍，江南野逸愿為鄰；豈有夢中傳彩筆，自商落墨染朝云。”這不僅是對牡丹的贊美，也是作者多年探討湮沒已久的落墨法的流露。謝稚柳繼承和創造的落墨畫派與張大千的潑彩相互呼應，溫婉可親，鋪陳奇麗。在謝稚柳的“落墨”畫風中，一片雨濕的江南，煙障的清溪，濃陰夏木的山谷，暝色迷茫的山村，霧合煙圍的荷塘，經霜如血的紅葉，艷艷春容的芙蓉花……都在他波瀾蕩漾又典雅溫文的水墨和繽紛的色彩中顯得清新明媚。

總之，工整清麗中寓豪放，淡雅雋秀中見雄奇，筆墨已出，自創新意，別開生面，獨步藝壇。

謝稚柳先生非常熱愛、關心家鄉常州。1992年，為了支持家鄉文化事業的發展，謝稚柳向常州博物館贈送了自己創作的《潑彩白荷圖軸》、《墨筆竹石圖軸》等20件書畫精品，現在其中擇幾幅代表作和大家一起賞析：

謝稚柳《云林松亭圖軸》

謝稚柳的這幅青綠山水，描寫的是云林松亭，款署“壯暮堂落墨戊午十二日謝稚柳”，為1978年所作。作品運用彩墨融合“落墨法”，彩與墨水乳交融，化為一體，呈現出鮮活、濕潤、渾厚又透明的藝術效果，體現了作者獨特的繪畫風格。

謝稚柳《墨筆竹石圖軸》

《墨筆竹石圖軸》是謝稚柳晚年成熟作品。整個作品詩、畫、書、印巧妙結合，在畫幅中他用獨特的書法題詞題句，配合印章，或穿插或避讓，精妙地連接整個畫面，使之有機地結合（畫中左上方有“月好”鈐印及寫竹詩一首：“卸籜抽枝墮粉殘，凌云見此碧瑯玕，莫教又入江湖手，枉遣風梢作釣竿。”后有“壯暮翁稚柳并書舊句時年八十”及“謝稚柳”鈐印，左下方有“年逢己巳八過十”朱文印章）。從整幅作品看，他把深思熟慮的構思與他畫竹石的熟練筆墨技巧結合起來，使所畫之竹氣韻生動，形神兼備，所畫之石奇峻蒼勁，畫面極為協調統一。整幅作品章法奇特，令人耳目一新，大大增加了作品的形式美。