陳威光書法篆刻藝術

當代藝術的一個重要特征是， 藝術創作已由技術的呈示轉向了觀念的演繹和設置， 由動手的表演轉向了動嘴的表演。藝術行為不是靠作品談話， 而是靠解釋說話， 藝術作品也逼得藝術家們越來越像推銷員不厭其煩地騷擾著公眾視聽，那種自甘寂寞、謙退自守的文藝工作者已越來越少。即便是最古典、最能體現中國傳統藝術精神的書法也不例外。在流行書風的裹脅下， 在作品面貌日趨雷同的專業或業余的圈子里， 越來越多的是各不相同的自我解說和自我吹捧。

藝術品是有人創作有人欣賞的。轎子是有人坐有人抬的， 如果坐轎子的人自己抬著轎子到處跑， 那豈不是成了跑旱船的? 在大力弘揚傳統文化的今天， 在日益“繁榮”的藝術圈里， “跑旱船”這一民俗表演形式已成功轉基因到“雅文化”圈， 書畫界里自抬轎子“跑旱船”的越來越多， 不知樂耶? 悲耶?

所以對所有的藝術對象， 不管是懂與不懂， 我只取“靜觀”二字。對于作者的言說， 你姑妄言之， 我姑妄聽之。創作者的解釋越多， 欣賞者的美感越少。我更喜歡沉浸于辛勤勞作的無言之美。

我素所欣賞的書法篆刻家陳威光先生就是這樣一位訥于言而敏于行的藝術勞動者。

年逾不惑的陳威光在書畫圈里早已聲名斐然而且口碑甚佳， 這當然是由于他的人品藝品。讓我欣賞的一個細節是出道較早的他并沒有在簡介中說自己如何自幼酷愛藝術。絕然不同于今天流行風氣， 總是把自己出生時的第一聲啼哭就認為是一次偉大的創作， 動輒在華美的宣傳冊里洋洋灑灑寫上千言萬語， 附上精美寫真， 歷數顯赫家世與神童表現。陳威光隨作品附上的簡介是一張白紙，幾行鉛字， 客觀的幾個“W”， 二百來字， 不妨照錄:

陳威光， 1959年5月生于山東濟南。1979年開始學習書法篆刻藝術。作品曾在1983年獲全國篆刻比賽優秀獎。1987年5月、2001年9月曾隨中國書法家代表團兩次到日本進行文化交流。1989年9月獲山東省“泰山”文藝創作三等獎。1991年10月篆刻作品入選第二屆全國篆刻展。1995年獲山東省振興中華書法篆刻比賽一等獎。1996年山東省電視臺播出《陳威光的篆刻藝術》專輯。現為中國書法家協會會員、山東省書法家協會理事兼篆刻委員會副主任、山東印社副社長兼秘書長、山東省青年書法家協會常務副主席等。

不像廣告， 倒像組織人事部門的個人簡歷表。而且因為工作性質連單位也不說。或者是陳威光遵守工作原則， 或者在他的心里， 書法篆刻藝術只是自己的業余愛好， 與工作無涉。但這樣的韜晦也使許多求書求印者無法上門。真可謂“神龍見首不見尾”。

陳威光的書法篆刻風格簡靜雍穆， 藝如其人。不說在一群人中， 沒有他的聲音， 即使二三朋友相聚， 也不多言， 聽得多說得少， 尤其是從不妄議他人短長。從他的社會兼職也能看出， 他是那種實干的主兒。在同好雅集或為社會服務時， 他也是訥言敏行， 只是安靜地寫字兒， 且成功率高， 這得益于他的日日不廢臨池奏刀之功所奠定的扎實的基本功。他從不計較報酬多少， 以字結緣之念或存， 或者竟無此念， 只是“我喜歡寫字刻章兒”。

陳威光書法是雅逸俊爽一路的“二王”書風， 又摻了些宋以來米芾、董其昌以及近世沈尹默的筆意。也許是師承關系， 也許是性之所近， 受學者書風影響較深。案頭、書架古代經典、字典及當代書畫名家精品集， 簡約精當， 書香縹緲。書房內惟一張書案， 兩架書籍， 余為筆墨紙硯印石及一壺清茶而已， 真如明人小品所言: “明窗凈幾， 筆墨精良， 人生一樂也。”

陳威光以行書見長， 他盡量在臨習古代法帖的基礎上廣收博蓄， 精蘊內斂化為己出。我們可在他信手而書的作品里看到許多帖學的成分， 結體允當， 字形講究， 筆法從容自然， 不刻意作態。我最喜歡他入筆的處理和長線的表現， 他的入筆無虛尖有變化， 中段自然從容， 結尾收束妥帖， 偶以長線調節布局， 對線質的表現力和章法布局的開闔變化都有獨到的詮釋。矩度謹嚴的他自賞的卻是微醺之際一揮而就的大草， 因為神思飛揚， 逸出慣常手法而產生的意料之外的那些作品， 或許尚有不足之處， 他卻為自己的這點變化而快慰。他是個中規中矩的人， 卻努力在規范之中突破既成的習慣手法，以尋求更能抒發個人情志與書法內容的藝術表現形式。

最為藝林推重的是他的篆刻藝術， 浸淫此道二十多年， 所師又為一代名家， 因此， 他在古代印章的臨習篆刻上所下的工夫是不言而喻的， 可貴的是他始終在傳統的學習繼承中努力發掘新的藝術語言， 以尋求自己獨有的篆刻面貌。早期的作品注重古璽小印， 尤其擅長細朱文。他的古璽小印在些微的空間里營造意象，刀法簡凈， 線條凝勁， 尤其構圖施展功夫， 布局開闔變化， 合于古法又具新意，致廣大而盡精微。對于細朱文印， 他不取明清以來圓朱文印的圓潤流利， 而以秦漢風神強其骨質， 爽勁挺拔， 不媚不俗。不僅書界同道以求得威光刻印引為幸事， 就是對書藝創作造詣精深的詩人孔孚和著名設計家韓濟平也頻頻選用陳威光的篆刻作為自己詩集、詩論集的書籍裝幀用印。陳威光堪為藏書印創作的高手。尤其是近年來的創作， 在發掘古璽漢印博大精深之深蘊的同時， 又吸收玉印、急就章、明清流派印的長處， 并留心將戰國文字秦簡書及帛書的趣味和筆意融入自己的篆刻， 使作品面貌更高古醇厚， 富于筆意刀趣， 渾然天成。

書法篆刻或一切藝術創作的高境界是在看似不經意中， 融合了技巧、想象力、作者追求與文化積淀等等而成就的一種東西。陳威光追求的正是隨心而書隨意而刻的創作狀態: 時時注重積淀， 時時尋求突破， 一切順其自然， 絕不勉強自己。他深知， 打不開感覺閘門， 書與刻不可能達心手雙暢的境界， 自然為上的境界是對技術精確控制、嚴格訓練之后的“隨意”。可以說， 對人品修養的歷練， 對傳統經典的癡迷和深究， 對技術功力的反復錘煉， 準確良好的適度控制， 長期的自甘寂寞、自得其樂， 訥于言、敏于行， 是他取得今天藝術成績的原因。

本欄責任編輯: 孔燕