究竟是不是一種宿命？

影片《茉莉花開》借用“花”的意象講述了一家三代女人茉、莉和花的情感婚戀故事，三段式的結構分別再現了30年代、50年代、80年代中國上海的風貌，精心地描摹了在三個不同時期中三個女人即相似又相異的生活狀態以及生命軌跡。

“茉”——被現實扼殺的青春

第一代女性茉，生于２０世紀３０年代一個小康之家，父親去世，由母親帶大，生活背景是四十年代浮光魅影的大上海。和當年愛趕時髦的上海人一樣，少女的她，把銀幕上的男明星作為夢中情人來崇拜。偶然的際遇，使她成為電影公司孟老板的情人，眼看著就要成為炙手可熱的明星，但不幸懷孕。隨之日本占領上海，孟老板拋下她逃到香港，茉的白日夢就此葬送。從此她成為一個絕望的、對男性不再有任何幻想的女人。做為單親母親的茉，生活的起伏跌宕也讓她對女兒充滿怨恨，間接導致了下一代“莉”的悲劇。茉的一段情節單獨拿出來看是一個相當常見的故事，貪慕虛榮與涉世不深的天真直接導致了她的悲劇，但是在這個故事的下面是非常有代表性的指涉。

茉代表著純真的少女時代，年輕的茉在整個人生開始時充滿了美好純真的幻想。這時孟先生不可避免地出現了，身上有著茉所有的夢想光環，孟先生本身就是茉的一個理想，他的出場以及他給予茉的一切都有著非現實的意味，帶著橙黃色的光暈。茉陶醉在這個夢中，義無返顧飛蛾撲火般將自己交了出去。茉并不能把做電影明星和對孟先生的感情這兩樣東西分得很清，她不去深究哪個才是她真正的夢想，只憑自己的直覺去做事。茉對電影的憧憬是天真無邪很朦朧的一種想往，當孟先生出現的時候，她的明星夢想實際上只是命運的一個起因，是她跟孟先生產生情感糾葛的基礎。孟老板的離開成了永遠的陰影，從此她的生活遠離了夢想。我們看到茉是年輕的，理想主義的，同時也是茫然、脆弱的。

茉泥足深陷的另一個原因在于她自我意識的淡薄。茉的一生都在緬懷著失去的東西。起初茉對于愛情是缺乏準備的，并沒有一種明確追求愛情的意志，所有的事情都是一種遭遇，失去后才知道她的人生已經被那個短暫的遭遇帶走了，變成了永久的回憶。茉對愛情，甚至對自己想要什么都缺少了解，更不用說在現實生活的洪流中把握自己。她愛上孟先生的原因有許多，最主要的原因應該是孟先生的強大，可以給她想要的一切，可以讓她依靠和依附，而這種愛卻是以失去自我為代價的。在茉口中所有的男人都叫高占非，這是一個陰柔上海形象的典型，作為三十年代紅極一時的小生，他代表著上海女性的向往，這種向往華麗而縹緲，正像茉的一生。

“莉”——扭曲的愛

茉的女兒莉在四十年代出生，到五十年代末長到18歲。這是中國現代史上的一段特殊時期。莉在新時代長大，她反省自己母親茉因為失去男人而失去家庭、失去幸福的一生，清楚地意識到她要過一種與母親完全不同的生活，所以她走出自己的資產階級家庭，主動追求工人出身的共產黨員鄒杰。她的希望就是有一個不會轉瞬即逝的丈夫，并且要成為一個孩子的母親。然而事與愿違，莉的小資產階級做派與鄒杰的家庭處處沖突，而更大的打擊來自莉的不孕癥。雙重打擊下莉開始變得精神恍惚，先是懷疑母親，繼而懷疑鄒杰與自己的養女，她將記憶中對男人的不信任變態地施與自己的丈夫，并最終逼迫他臥軌自盡，自己也隨之徹底崩潰。

莉代表形成自我意識的成長階段。從莉一開始亮相，主動追求鄒杰，到與鄒杰結婚，莉呈現出來的一種特質便是聰明、目標明確、有手段，是一個個性特別鮮明的女孩子。與茉相似，在一首未完的《茉莉花》歌聲中，莉的整個命運也開始發生逆轉。莉算是得到了她想要的生活，與鄒杰家庭的沖突也以鄒杰的妥協告終，而在得到之后，莉開始變得心事重重，越是擁有越害怕失去，莉可以為自己爭取到她的所需，卻無法戰勝自己的心魔。由于母親的遭遇，她一直缺乏安全感，她一生都在尋找作為一個女性需要抓住的東西，以此作為她的某種憑證，這種憑證包括夫妻兩人與孩子共同組成的叫做家庭的穩固三角。而偏偏莉無法懷孕。這加重了她的危機感，她再怎樣努力也無法得到那個穩固的三角，生理上的缺陷加重了她心理上的缺陷，她看不到鄒杰對她的愛，或者說她沒有足夠的信心相信鄒杰對她的愛，她只有采取一種極端的方式去解決她根本無法解決的問題，與周圍的世界互相傷害。

莉一生生活在母親茉的不幸陰影里，她努力想改變上一代人的失敗命運，卻沒有一個特別清晰的認識。莉吸取母親的教訓，自主選擇了生活，企圖通過掌握丈夫，從而掌握自己的生活與命運，她對男性依然是一個依附的關系，仍然希望通過與男性之間的關系來確立自我，卻因為自我保護意識過強，身心為之扭曲，害己害人。

莉不懂得怎樣去愛一個人，她的愛是強烈的，也是偏頗、自私的。她的自我意識還未夠成熟，只好與現實劍拔弩張，在瘋狂的感情里迷失了自己。成熟的人格與感情應該是獨立自足的，是付出而不是索取，像是下一代的花。

“花”——獨立自我的堅強綻放

莉的養女花在70年代長大，在上山下鄉的農場勞動中與同學小杜相愛。80年代初，小杜考上大學，和花訂了婚，一起返鄉回城。已是外婆的茉與外孫女花在過去的時光里相依為命，兩人感情深厚。外婆茉從花的立場出發，堅決反對花與小杜的婚戀。而花堅持自己的選擇，與小杜秘密結婚。小杜大學畢業后赴日留學并移情別戀，繼而向花提出離婚。與此同時，外婆茉悄然離世，送走外婆以及過去那兩段歷史，此時的花已經變成一個內心非常強大的女人。花在與小杜的婚姻危機上表現得很冷靜，她幾乎沒有什么過分的舉動，只是把全部精力放在迎接即將來到的小生命上面，并最終在大雨中獨自誕下嬰兒。片尾，花抱著四歲的女兒告別記載著前輩心酸故事的老照相館，搬進新居。第一次，完整的《茉莉花》歌曲在耳邊響起，花的臉上由衷地蕩起自信的微笑與幸福的喜悅。

花代表自我意識的真正成熟階段。花的上兩代掌握自己的命運都不成功，這個教訓一直讓花銘記在心。花從外婆及母親過去的經歷中看清了自己，因此她絕不會采取前輩那種生活態度和生活方式，重蹈她們的覆轍。徹底擺脫上兩代的悲劇命運，掌控自己的生活，這是花對外婆和母親生活悲劇的覺悟，一種本能的反抗，同時也是她身上的一個使命。花堅強獨立，并不把自己的生活依托在某一個人或某一種理想上，雖然她內心充滿了對外婆對小杜的愛，但她并沒有讓自己的整個身心都被愛的感情所牽引，以致泯滅自我。她的愛是從自我出發的愛，是有根基的愛。

影片選擇了一個寓言式的結尾：瓢潑大雨的夜里，空無一人的街道邊，隨著一聲清脆的嬰兒啼哭，花依靠自己一個人的力量艱難地生下了孩子。渾身濕透的花將嬰兒摟在懷里，整個身子顫抖起來。花的部分是影片對蘇童原著小說最大的改動，與原小說相比，花的故事特別是花與外婆的關系充滿溫情，花的形象更積極、富有愛心，也更堅強，更理想化。花的形象承載著影片主創人員的女性主義觀念，是一貫的偏見——“愛”和“無法自強自立”因果關系的反證，強調了女性自我意識的重要性，同時留給女性一個自立生存的空間，而不是與男人的簡單對抗。

《茉莉花開》使用了許多互為關聯的道具和橋段。比如照相館的老房子，即是展示茉、莉、花命運的平臺，又由它帶出了時代的滄桑。當片尾花搬離老房子，也寓示著她告別了古老的女性宿命。還有民歌《茉莉花》由不完整到完整的播放。正是這些帶有隱喻和對比意味的道具和橋段有目的地反復使用，使《茉莉花開》成為一部現實主義框架下的帶有非現實意味的影片。[責編/布丁]