版畫姓“版”，還是姓“畫”？

版畫的原始形態姓“版”，強調的是它的復制性，這與它主要基于印刷的技術和用于插圖的功能有關系。在西方美術史上，當版畫從簡單的圣經插圖轉變成為眾多畫家參與的藝術創作之后，版畫才逐漸顯出它的繪畫的屬性。我國版畫真正姓“畫”的時間更晚些，要到魯迅倡導“新興版畫運動”以后。版畫姓了“畫”以后，便成了當時占藝術主流地位的繪畫中的一員，逐漸脫去了它只制作不創作的原始形態。但在當下多媒體藝術、裝置藝術等一系列和我們現代生活緊密聯系的新藝術鋪天蓋地而來時，版畫家便有了一些悵然：版畫的出路在哪里？

版畫姓了“畫”后，版畫給自己套了許多的限制：必須是平面的，必須是手工印刷或半手工的，并且材料也必須是木、銅、石、絲網等，而使用復印機復印、電腦打印的具有版畫制作效果的綜合藝術則不算是版畫。其實，版畫家一直希望通過自身的技術努力，使版畫和其他畫種一樣能自由地表達。但是，現在版畫的展出采取的還是和其他畫種一樣的形式，即像其他畫種一樣只展出一張畫，這樣，版畫原有因為“版”而可以無窮無盡地進行復制的優勢就蕩然無存了。版畫姓了“畫”后，雖然使它從書籍插圖的制作和復制轉化為具有獨立意義的藝術作品，但帶來的另一個后果是版畫家不僅陷入了無窮無盡的技術勞作之中，而且也失去了它最原始的社會功能。

版畫脫胎于印刷術，印刷最大的特點就是通過制版能大量地復制文字信息和圖像，這和電腦等現代傳媒有著共通性。制版技術因為科技的不斷進步，具有無窮的發展空間，在處理藝術形象和藝術信息時理應比其他藝術形式更為獨到和便利。版可以是實在的、可觸的，也可以是虛擬的、數字的，因此版畫中“版”的概念應得到更大的拓展。除原有的平面的版畫外，許多其他運用了“版”的藝術形態的作品，我們同樣可以將它們納入版畫的概念之中。這樣版畫不再局限于畫框之中，它可以是一本書，也可以是鋪天蓋地的裝置，即版畫可以突破二維平面的限制而和現成品一起構成意味深長的作品，也可以和影視、網絡等媒介相結合，即將“版”的特點和新興媒介的復制技術和快速傳播信息技術進行有機的結合，創作出新的藝術作品。我以為在此方面，徐冰的藝術創作具有某種先導作用。

當確定了版畫姓“版”后，我們將重新研究版畫的表現方式和技巧，而這些無疑將使版畫家想象的空間更大一些。對既有的表現方式和技巧我們應該有選擇地繼承，拋棄那些阻礙版畫家自由表現的陳規。我們可以脫離原先作坊式、工匠式的勞作，可以玩電腦、上網、研究影視制作，以及其它新的事物。總之，我們版畫家要用一種前所未有的開放心態去迎接新技術、新科技對傳統版畫藝術的挑戰。

當我們以版畫姓“版”的心態從事版畫創作以后，雖然根本目的還是為了表達對人生和社會的體驗，但是，由于在當代社會，我們面臨眾多可供選擇的表達方式和方法，所以，對于版畫藝術家來說，怎樣有效利用當代社會提供的技術，選擇適合的表達方式仍然是非常重要的。在此方面，波普藝術家沃霍爾的藝術創作堪稱典范。為了表現消費社會無所不在的圖像消費、明星崇拜和金錢崇拜的社會現象，他利用美元形象和明星照片，用絲網的制作方法，以復數形式創作了一系列版畫作品，非常貼切地表達了他對消費社會的嘲諷。

也許我們可以說，在當代藝術格局中，版畫藝術會因開放的姿態獲得新的發展和當代藝術的身份，但是，對于每一位藝術家來說，面臨的則是更多的挑戰。

（作者單位：湖南人文科技學院美術系）