在社會日益多極化的今天,似乎原來人們意識之中已成定勢的某些東西正在被逐漸瓦解。新事物在對舊事物的溶解過程中,無情的拋棄和有選擇的吸收同時進行。就像電腦出現(xiàn)后數(shù)字化的愛情方式?jīng)_淡了古人“鴻雁傳情”的浪漫氛圍那樣,電腦也為音樂探尋新的聲源。開發(fā)新的聲音、創(chuàng)造新的音樂和新的表現(xiàn)方式提供了全新的工具、全新的工作方式、全新的思維方式和難以窮盡的全新藝術(shù)表現(xiàn)空間,解放了音樂的“生產(chǎn)力”,完成了從“模擬聲音時代”到“數(shù)字聲音時代”的進化,為我們提供了創(chuàng)作音樂的更多的可能性.從目前學(xué)院派音樂到商業(yè)口水歌,以及廣告音樂和電影配樂等,無不顯現(xiàn)電子音樂的蹤影,所以電子音樂將成為我們這個時代的音樂標(biāo)志!當(dāng)然,作為一種異于傳統(tǒng)的音樂形式,在很長一段時間里可能不為人們所接受,這是正常的,但這并不代表它沒有生命力。現(xiàn)實點看現(xiàn)狀,不管你接不接受,隨著電腦技術(shù)的進一步發(fā)展,電子音樂是實實在在大搖大擺地走進我們的生活里了。正像張小夫所言“音樂是聲音,的藝術(shù),不同的聲音結(jié)構(gòu)構(gòu)成不同的音樂語言,不同的音樂語言表達(dá)不同的音樂意念,不同的音樂意念給人帶來不同的音樂感受.所有藝術(shù)形式只有緊跟時代,緊跟科技的發(fā)展, 才能獲得新的生命力。藝術(shù)的生命在于創(chuàng)新,作為一個作曲家,我們不能總是望著貝多芬和柴可夫斯基的后背而不敢創(chuàng)新,不敢超越?!逼鋵嵢祟惿鐣拿恳淮渭夹g(shù)進步幾乎都是對人的身體和意識的延伸,電子音樂的出現(xiàn)也以其特有的優(yōu)勢;同樣把這種延伸提高到了一個全新的高度。正是由于電子音樂的這些獨特優(yōu)勢使它順應(yīng)了當(dāng)下時代音樂的脈搏,也正是由于由于這些獨特優(yōu)勢才使電子音樂成為當(dāng)下時代的音樂標(biāo)志。
至于電子音樂的概念已經(jīng)有很多書籍和網(wǎng)絡(luò)文章做過介紹和講解了,我在《電子音樂從國外到國內(nèi)的發(fā)展脈絡(luò)》一文中也做過解釋,本文就不再重復(fù)了,這里只就電子音樂這一新的音樂形式相較于傳統(tǒng)概念上的音樂的重要優(yōu)勢做一初淺剖析,以使朋友們對電子音樂有更全面的認(rèn)識.因為正是這些優(yōu)勢才使它產(chǎn)生了強有力的生命力,使其成為時代音樂的標(biāo)志的。
首先電子樂依托的是一種電腦設(shè)備,而不是音樂本身,在創(chuàng)作時有著極大的自由度;一方面很多音樂不是用傳統(tǒng)的方式創(chuàng)作出來的,而完全是憑借人的想像用機器“造”出來的;電腦可以隨意拼接、剪貼、合成出各種音樂。所以有人說,“電子樂是一種科技的見證,它用技術(shù)見證音樂,用音樂見證技術(shù);電子樂是一種對傳統(tǒng)音樂的背叛;電子樂是第一個擁抱信息時代的藝術(shù)”。針對以往傳統(tǒng)音樂來說,電子音樂提出了一個全新的音樂理念;確立了全新的技術(shù)路線;發(fā)現(xiàn)了一個無窮的聲音源泉;開掘出一個廣闊的表現(xiàn)空間。
1.在音樂理念的層面徹底突破了人們固有的“定式”傳統(tǒng)思維模式。
這種突破從音樂的內(nèi)容到音樂的形式,從音樂的創(chuàng)作形態(tài)到音樂的傳播方法,從音樂的組織原則到音樂的發(fā)展邏輯……我們僅以音樂的組織原則為例,傳統(tǒng)音樂的基本特征可以形象化地概括為:以線性思維的方式“組織音符”—即以節(jié)拍律動形式構(gòu)成節(jié)奏,以音高的組織形式構(gòu)成旋律,以音階的組合形式構(gòu)成調(diào)式體系,以和聲的序進形式構(gòu)成縱向的多聲體系,以復(fù)調(diào)的組織形式構(gòu)成橫向的多聲體系等等;而電子音樂的組織特征則是以非線性思維的方式“組織聲音”-即前期的原始聲音錄制,采樣等,中期的聲音加工處理,包括以各種電子化方式的變化和處理聲音原型,使之產(chǎn)生裂變和各種變形處理,局部分軌及局部拼貼、各類蒙太奇組合編輯和局部的合成等,以及后期的總體合成等。
2.電子音樂是一門音樂藝術(shù)和電子技術(shù)高度結(jié)合的特殊的藝術(shù)
這種特殊性決定了從事這門藝術(shù)的藝術(shù)家必須是音樂思錐和技術(shù)思維同樣出眾的復(fù)合型人才。與純粹靠寫作樂譜的“筆頭創(chuàng)作”的作曲家相比,從事電子音樂的作曲家知識結(jié)構(gòu)中技術(shù)性和操作性的“理工科”成分明顯重要;具體地講,在全面掌握音樂創(chuàng)作“文科”方面的基本技術(shù)如傳統(tǒng)作曲技術(shù)的“四大件”(和聲學(xué)、曲式學(xué)、對位法和配器法)之外,同樣必須掌握“理工科”方面的技術(shù)“四大件”(音樂聲學(xué)、電子技術(shù)、錄音技術(shù)和計算機技術(shù)),二者相輔相成、缺一不可。今天的電腦,就象上個世紀(jì)的電吉他和上上個世紀(jì)的鋼琴:一件極平常極普通的樂器.更多情況下,作曲和演奏合二為一,這是電子音樂的一個特點.一個人在實驗室就可把作品創(chuàng)作完成,操作儀器,既是作曲又是演奏,而不再如傳統(tǒng)音樂那樣需要好多人數(shù)次煩瑣的排練.意見難以統(tǒng)一,既省了人力又省了時間
3 電子音樂最早把空間的概念引入音樂的表現(xiàn)范疇
電子音樂最早把空間的概念引入音樂的表現(xiàn)范疇, 傳統(tǒng)音樂的主要傳播形式是音樂會演奏現(xiàn)場.這樣除去音樂本體的音樂音響外。音樂廳的體積和面積以至環(huán)境的聲學(xué)處理等物理條件是決定最終的聲音結(jié)果,這個結(jié)果是具體的、有形的、固定的。封閉的聲場概念電子音樂則利用軟件。硬件相結(jié)合的方式,營造和開掘出一個虛擬的、無形的、可塑的,流動的、開放的聲場概念.更深入一步,這個音樂表現(xiàn)的具體空間作為一個明確的聲場是現(xiàn)實有形的,其第二層含義則是通過科技手段給我們提供一個可以自由想象。自由發(fā)揮的。無形的虛擬空間:
4.電子音樂——作曲家的新思維和藝術(shù)表現(xiàn)空間
1>、電子音樂以載體形式,可以納入語言化人聲和其它傳統(tǒng)中難以入樂的聲音
如果把電子音樂看作一種載體的話 它可以納入語言化人聲和其它傳統(tǒng)中難以入樂的聲音 可見于很多電子音樂作品中,而這是傳統(tǒng)音樂無法比擬的.如作品《北海詠嘆》中作曲家對語言化人聲(把承載著中華民族五千年燦爛文明的文化符號《三字經(jīng)》、《百家姓》、道士念經(jīng).京劇念白有條不紊地載入其中)獨巨匠心的安排.使作品在文化層面的闡釋上獲得了成功的展現(xiàn)。音樂不只是要在精神上給現(xiàn)代人一種抽象的傳達(dá),而是要給人們一種具體的文化暗示. 當(dāng)人們在聆聽這美好的音樂時,作曲家希望人們在這些古老的文化符號面前能有所思、所想。
2>、電子音樂的出現(xiàn)使傳統(tǒng)的音樂要素失去主導(dǎo)地位
電子音樂,尤其是音響化的電子音樂,通常帶給我們的是陌生的音色.奇異的音響,捉摸不定的節(jié)奏組合。相對于為傳統(tǒng)媒質(zhì)創(chuàng)作音樂作品來說,音響化電子音樂的出現(xiàn)意味著作曲家又有了一個新的思維和表現(xiàn)空間。由于大量無準(zhǔn)確音高的音響材料的加入,建立在準(zhǔn)確音高基礎(chǔ)上的旋律、和聲、調(diào)性等音樂要素也就失去了以往的主導(dǎo)地位。由于音響化電子音樂的流動不能用通常意義的節(jié)奏規(guī)律來看待。于是節(jié)掐也幾乎不存在了。也就是說,節(jié)拍、和聲,調(diào)性、旋律這些音樂要素都被淡化了。另外電子音樂在結(jié)合越來越多的方法。手段、觀念、風(fēng)格,尤其在現(xiàn)今音樂創(chuàng)作的世界化趨勢下,西方的剪接。拼貼.組合等手法和東方的糅合,變形。伸縮等手法在越來越多的應(yīng)用于同一部音樂中.這一切都成為音響化的電子音樂的特質(zhì)。
3> 從某種程度上說電子音樂革命了傳統(tǒng)音樂
對于現(xiàn)代作曲家來說,無論聲樂還是器樂創(chuàng)造出的聲音都極其有限.但通過電腦及輔助設(shè)備,我們卻可以創(chuàng)造出聞所未聞的聲音.不受常用樂器與演奏員的限制。還可加速和簡化音響制作過程.免去煩瑣的音響設(shè)備連接勞動.有時只要輕易改變一下指令.就能輕易產(chǎn)生同一首作品的不同版本等等 從這個意義上說,電腦拓展了人們關(guān)于聲音和速度的想像力,并且這種拓展是無窮無盡的。所以可以這樣說,信息時代的到來為音樂探尋新的聲源、開發(fā)新的聲音,創(chuàng)造新的音樂和新的表現(xiàn)方式提供了全新的工具、全新的工作方式、全新的思維方式和難以窮盡的全新藝術(shù)表現(xiàn)空間。與傳統(tǒng)音樂的本質(zhì)區(qū)別在于.它打破了千萬年來傳統(tǒng)音樂用“聲樂語言”和“器樂語言”表達(dá)樂思的基本格局,以及手工操作的各種常規(guī)方法的局限性,而代之以任何聲音都可入樂和改變了傳統(tǒng)記譜法,并采用許多時代的軟體化電子化的創(chuàng)作手段,確立了電子音樂以科學(xué)技術(shù)為依托和動力的發(fā)展思路,借助先進的技術(shù)手段探尋全新的音樂領(lǐng)域。正象前衛(wèi)與電子原音音樂中淘汰旋律,和聲和曲式等傳統(tǒng)觀念,有的藝術(shù)家不僅擁抱科技,癖戀機器,而且他們也膜拜科技和機器帶來的一切缺點.錯誤和危機:以及自己對機器的錯誤操作和不正規(guī)的使用力法感到極度興奮,如雷射唱機的跳針,程式邏輯的錯誤等其他機器故障,他們管這叫錯誤美學(xué).
其實電子音樂的優(yōu)勢還有很多,這些都是它成為當(dāng)下時代音樂標(biāo)志的特質(zhì)。我相信在今后的發(fā)展趨勢上還會有更新的凸顯.不管你對電子音樂怎么看,由于它的優(yōu)勢使它日益普及已成不爭的事實 而且現(xiàn)在世界上很多國家都設(shè)立了電子音樂的專門實驗室和研究機構(gòu),一般都設(shè)在大學(xué)里和電臺里 電子音樂的前途的輝煌已變的肯定而且斑斕,不再迷茫?,F(xiàn)在它已進入它即定。