一、寫意花鳥(niǎo)畫與陶瓷裝飾藝術(shù)的關(guān)系
寫意花鳥(niǎo)畫是傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫的一種重要表現(xiàn)形式,它與工筆花鳥(niǎo)畫相對(duì)而言,凡兼工帶寫,小寫意,大寫意都屬“寫意”的范疇,通稱寫意花鳥(niǎo)畫。寫意花鳥(niǎo)畫在表現(xiàn)技法上,綜合運(yùn)用勾勒、勾花點(diǎn)葉、點(diǎn)垛、闊筆、潑墨、暈染等方法,用筆則筆筆見(jiàn)筆、筆筆見(jiàn)墨,一筆定乾坤,用墨設(shè)色或先墨后色,或墨色互用,以墨為主,色為輔,用色尚清簡(jiǎn)。寫意花鳥(niǎo)畫作為我國(guó)傳統(tǒng)的畫科之一,以描繪自然界的花卉、竹石、鳥(niǎo)獸、蟲(chóng)魚(yú)等作為畫的主體,有著悠久的歷史傳統(tǒng)和獨(dú)特的審美價(jià)值。
自古以來(lái),寫意花鳥(niǎo)畫與陶瓷裝飾藝術(shù)有著密不可分的關(guān)系,它們互滲互補(bǔ),水乳交融。從一定的角度來(lái)說(shuō),視覺(jué)的花鳥(niǎo)藝術(shù)運(yùn)用在紙面上或陶瓷裝飾上的效果,就好比是一根藤上結(jié)的兩個(gè)瓜,而這根藤,既可以說(shuō)是時(shí)代審美的,也可說(shuō)是中國(guó)傳統(tǒng)文化或傳統(tǒng)思維表現(xiàn)形式等等。它們之間的關(guān)系,可以說(shuō)是用相同的營(yíng)養(yǎng),在不同的領(lǐng)域,所形成的不同特點(diǎn)的藝術(shù)表現(xiàn),如同互有個(gè)性的同胞兄弟。
陶瓷藝術(shù)品通過(guò)自身材質(zhì)的特點(diǎn),造型和裝飾的有機(jī)統(tǒng)一來(lái)展現(xiàn)其風(fēng)彩神韻。陶瓷造型是陶瓷藝術(shù)形象的根本,陶瓷裝飾則是提高陶瓷藝術(shù)形象感染力的重要手段。陶瓷裝飾不僅是平面的,也包括立體的:不僅是附加的,還可以在制件中形成。一件精美的陶瓷藝術(shù)作品其造型與裝飾是一個(gè)和諧、統(tǒng)一的整體。陶瓷作品所表現(xiàn)的光滑細(xì)膩和晶瑩潤(rùn)澤的釉面,為花鳥(niǎo)畫的裝飾表現(xiàn)提供了肌理效果(如紋樣、色彩、質(zhì)感等)構(gòu)筑空間,而寫意花鳥(niǎo)畫裝飾又以其自由活潑、隨筆寄興、抒情達(dá)意、灑脫自然、畫意詩(shī)情的獨(dú)特藝術(shù)魅力,在陶瓷裝飾中獨(dú)樹(shù)一幟。在日常生活和審美中,具有寫意花鳥(niǎo)畫特色的陶瓷藝術(shù)作品自然深受大眾的喜愛(ài)。
二、寫意花鳥(niǎo)畫與陶瓷裝飾藝術(shù)的歷史
在源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的中國(guó)文化中,寫意花鳥(niǎo)畫與陶瓷裝飾在藝術(shù)創(chuàng)造的天地里,總是相互借鑒著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫、雕塑及其它姐妹藝術(shù)的有益經(jīng)驗(yàn),以創(chuàng)造意蘊(yùn)深藏的裝飾藝術(shù)為最終目標(biāo)。“遠(yuǎn)古源頭所開(kāi)的陶瓷花鳥(niǎo)裝飾,曾產(chǎn)生和促進(jìn)了傳統(tǒng)花鳥(niǎo)繪畫的生成發(fā)展,花鳥(niǎo)畫的成熟,又回過(guò)來(lái)引導(dǎo)陶瓷花鳥(niǎo)裝飾走向繁榮”,由此可見(jiàn)寫意花鳥(niǎo)畫與陶瓷裝飾藝術(shù)歷來(lái)是相輔相承,共同發(fā)展的。
自然形態(tài)的花卉,禽鳥(niǎo)作為自然美麗象征,無(wú)論在繪畫領(lǐng)域,還是在工藝美術(shù)領(lǐng)域,歷來(lái)都是長(zhǎng)盛不衰的題材。唐代長(zhǎng)沙銅官窯釉下彩花鳥(niǎo)裝飾具有寫意花鳥(niǎo)畫的風(fēng)格。畫面僅廖廖數(shù)筆,就生動(dòng)活潑,妙趣橫生,富有民間風(fēng)采。可以說(shuō)唐釉下彩花鳥(niǎo)是中國(guó)寫意花鳥(niǎo)畫的先驅(qū)。這是因?yàn)樘沾膳咛ゲ煌跁?shū)畫用紙,是陶工們對(duì)坯胎材質(zhì)性能的隨機(jī)把握和創(chuàng)造。唐代在邊鸞、昌佑、刁光胤等一代花鳥(niǎo)大師的帶領(lǐng)下,花鳥(niǎo)畫開(kāi)始獨(dú)立成科。他們借自然婉轉(zhuǎn)靈動(dòng)的鳥(niǎo)蟲(chóng),美麗嬌艷的花草來(lái)起興、喻情,從而造就花鳥(niǎo)畫藝術(shù)的廣泛心理基礎(chǔ)。加之原有中國(guó)畫中“詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī)”的藝術(shù)表達(dá)特點(diǎn),花鳥(niǎo)寫意連帶所現(xiàn)的藝術(shù)形象一起水乳交融般滲透到各種藝術(shù)表現(xiàn)領(lǐng)域里。唐代陶瓷花鳥(niǎo)裝飾中寫意形式就是在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。陶瓷畫工與花鳥(niǎo)畫家們處在同樣的藝術(shù)識(shí)度(共同追求生機(jī)盎然、生動(dòng)真實(shí)自然美的境界)中,陶工們直接師法自然,更概括簡(jiǎn)煉,意筆融融,是“外師造化,中得心源”繪畫理論認(rèn)識(shí)的更好實(shí)踐者。
至五代兩宋,花鳥(niǎo)畫進(jìn)入了歷史上鼎盛時(shí)期,五代出現(xiàn)了“徐熙野逸”的花鳥(niǎo)畫風(fēng)格。郭若虛在《國(guó)畫見(jiàn)聞志》中說(shuō)徐熙的藝術(shù)風(fēng)格是“翎毛形骨貴輕秀,而天水通色”,這跟長(zhǎng)沙銅官窯陶瓷花鳥(niǎo)裝飾是一脈相通的。野逸題材的陶瓷花鳥(niǎo)裝飾自唐代長(zhǎng)沙銅官窯釉下彩花鳥(niǎo)裝飾以來(lái)一直沒(méi)有斷過(guò),它以非程式樣繪畫手段為主,具有無(wú)拘無(wú)束,疏簡(jiǎn)不羈的藝術(shù)效果,是寫意花鳥(niǎo)畫的前身,與陶瓷裝飾藝術(shù)緊密相連,水乳交融。
花鳥(niǎo)畫在兩宋時(shí)期更迭大興,并隨著時(shí)代的變遷不斷深入發(fā)展。特別是北宋中期以后,徐熙畫派的野逸花鳥(niǎo)經(jīng)易元吉,崔白等再度振興后更加興盛,同時(shí)對(duì)陶瓷裝飾藝術(shù)也產(chǎn)生了很大的影響。這種影響可以從“白地黑花紋虎枕”中得到印證,水天一色中,一鳥(niǎo)獨(dú)立汀渚,猛然回首天邊雙飛雁,一聲嗚叫無(wú)限意蘊(yùn)。疏曠的天地,兩三汀渚,幾根野草,那種荒寒蕭瑟的野逸意,深入人們的心間,這種文人士大夫的繪畫抒情寄興、狀物言志,不拘泥于形式格法的表現(xiàn)手法,至今仍為陶瓷藝術(shù)工作者所借鑒。
繪畫花鳥(niǎo)藝術(shù)深深印入陶瓷器皿的表現(xiàn),是元、明、清時(shí)期陶瓷花鳥(niǎo)裝飾最為強(qiáng)烈的特點(diǎn)。元代青花瓷器的燒制成功,元青花吸收和運(yùn)用了中國(guó)畫線描用墨的技法,以線寫形,以墨寫意,以形傳神,花間的飛禽、藤蔓上的草蟲(chóng)和水中的游魚(yú)等都描繪的栩栩如生。特別是民間青花采用寫意形式進(jìn)行裝飾,利用鈷料的濃淡散暈作主色調(diào),使之獲得水墨畫一樣的美感。如青花魚(yú)藻紋,運(yùn)筆輕松自然,具有酣暢淋漓的自然效果。明代,民間寫意青花裝飾再度發(fā)展,其裝飾更加自由活潑,形式更加多種多樣。如明初的蓮花小碗,雖是二方連續(xù)紋樣,但不求工整完全以寫意畫的筆法畫成,自由自在,隨筆即興,同國(guó)畫中的寫意花鳥(niǎo)所追求的形神兼?zhèn)洹2凰浦疲瑲忭嵣鷦?dòng)有異曲同工之妙。到明成化時(shí)期所生產(chǎn)的青花松竹梅碗,則是民間青花寫意畫具有代表的藝術(shù)品。
清代花鳥(niǎo)畫藝術(shù)分呈出百花齊放的局面,并形成了良好的藝術(shù)創(chuàng)作氛圍,畫家們多注重道德文化方面的修養(yǎng)。陶瓷寫意花鳥(niǎo)裝飾在明青花瓷的基礎(chǔ)上又有了新的突破和發(fā)展。特別是康、雍、乾三朝,在瓷器造型、彩釉、繪畫等方面都有所開(kāi)拓和創(chuàng)造,民間青花保持著筆意爛漫、形象生動(dòng)、清新樸實(shí)的風(fēng)格。不少作品都是以廖廖數(shù)筆體現(xiàn)筆墨情趣,散發(fā)出遁世閑適,高逸絕塵的意韻,閃爍出燦爛的光輝。
三、現(xiàn)代寫意花鳥(niǎo)畫在陶瓷裝飾上的表現(xiàn)
寫意花鳥(niǎo)畫與陶瓷裝飾藝術(shù)一直以來(lái)相互滲透,互相發(fā)展促進(jìn),并在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新發(fā)展,并從西方的現(xiàn)代藝術(shù)和其它畫種的藝術(shù)手法中吸收創(chuàng)意融入到自己的筆墨當(dāng)中,給現(xiàn)代寫意花鳥(niǎo)畫注入了新的活力。
寫意花鳥(niǎo)畫的創(chuàng)新,直接影響到陶瓷裝飾藝術(shù)的革新。目前的陶瓷裝飾藝術(shù),其形式主流依然是國(guó)畫風(fēng)格。無(wú)論是形式還是內(nèi)涵上,都是國(guó)畫風(fēng)格在陶瓷材質(zhì)上的表現(xiàn),是以陶瓷材質(zhì)為載體,以陶瓷的釉、顏料等為表現(xiàn)手段,以國(guó)畫的技法來(lái)表現(xiàn)的一種“回歸自然”的創(chuàng)新獨(dú)特藝術(shù)門類。
當(dāng)今景德鎮(zhèn)瓷壇上,出現(xiàn)了不少頂尖的用寫意花鳥(niǎo)與陶瓷材質(zhì)相結(jié)合,創(chuàng)造出許多高雅寫意花鳥(niǎo)畫陶瓷藝術(shù)品的工藝大師,實(shí)現(xiàn)了寫意花鳥(niǎo)創(chuàng)作與陶瓷制品的完美結(jié)合。如中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師熊漢中先生的以魚(yú)、鳥(niǎo)、花、草為題材的陶瓷藝術(shù)精品,用筆不多,但線斷意連,物象形神俱備,色澤秀美清麗,格調(diào)雅逸脫俗。他的《清趣圖》作品,翠鳥(niǎo)生動(dòng)逼真,筆墨簡(jiǎn)潔,構(gòu)圖空靈,給人一種生機(jī)勃勃、大氣淋漓之感。又如中國(guó)工藝美術(shù)大師王恩懷先生的花鳥(niǎo)作品,善于挖掘陶瓷材質(zhì)本身的美,結(jié)合不同的器型賦色,隨物賦彩。并根據(jù)不同的物象運(yùn)用不同的技法,寓情達(dá)意,還能抓住花鳥(niǎo)富有情趣和生機(jī)的瞬間,應(yīng)物象形,一畫一境,寄情寓意達(dá)到心象和物象的和諧,意和境、氣和韻的統(tǒng)一。如《風(fēng)景這邊獨(dú)好》、《花鳥(niǎo)紅果》和《茶花與鳥(niǎo)》等,顯示了一種融布局、材質(zhì)美、技巧美、情趣美于一體的審美氣度。再如中國(guó)工藝美術(shù)大師秦錫麟先生,把寫意青花的自由瀟灑,自然隨意的氣度與講究以材質(zhì)為媒介,著重表現(xiàn)陶藝家的審美價(jià)值和審美情感的現(xiàn)代陶藝完美結(jié)合,達(dá)到現(xiàn)代與傳統(tǒng)的對(duì)話,東方西方的溝通。他的《蘆葦深處》造型奇特,采用國(guó)畫大寫意筆法,多層構(gòu)圖置景,巧妙地利用青花特色,生動(dòng)形象地描繪了秋天《蘆葦深處》的沉靜與熱鬧。作品青白相間、動(dòng)靜相襯、構(gòu)圖新穎、色彩素雅、格調(diào)清新、氣韻生動(dòng),別具一格,是寫意花鳥(niǎo)與陶瓷藝術(shù)完美結(jié)合的典范。上述這些,都是既發(fā)展了陶瓷裝飾藝術(shù),又發(fā)展了寫意花鳥(niǎo)畫藝術(shù)。
四、結(jié)束語(yǔ)
陶瓷裝飾藝術(shù)是集造型與裝飾為一體的綜合性藝術(shù),而不是象國(guó)畫一樣只趨于平面化。一直以來(lái),寫意花鳥(niǎo)與陶瓷裝飾藝術(shù)共同發(fā)展。隨著時(shí)代的發(fā)展,社會(huì)的進(jìn)步,人們的審美欣賞水平也越來(lái)越高,對(duì)寫意花鳥(niǎo)與陶瓷裝飾藝術(shù)也提出了更高的要求。所以我們要探索出一條利用寫意花鳥(niǎo)畫裝飾陶瓷藝術(shù)精品的新路,應(yīng)結(jié)合陶瓷造型和裝飾的特點(diǎn),向題材、立意、形式、技法、材質(zhì)等各方面進(jìn)行探索,加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)畫論的良好理解,對(duì)表現(xiàn)的物象有感而發(fā),適時(shí)利用陶瓷材質(zhì)的優(yōu)勢(shì),創(chuàng)作出更多、更好、更為人們所接受的陶瓷藝術(shù)品,就象中國(guó)畫所要求的“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”一樣,創(chuàng)造出比在紙上更富有情趣的陶瓷藝術(shù)品。使陶瓷裝飾藝術(shù)也跟隨時(shí)代,具有強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。