藝壇泰斗 一代宗師

近代畫壇久負盛名的一代宗師陳之佛先生，是一位具有崇高品格和杰出才華的藝術家，是美術教育界的老前輩，新興工藝美術的奠基人，學貫中西的美術理論家，又是卓越的工筆花鳥畫家。

1896年，陳先生出生在人杰地靈的浙江慈溪。家鄉山青水秀的自然景色，陶冶了他的藝術情操，使他從小對繪畫產生濃厚興趣。1913年考入西子湖畔的浙江省立工業學校，因學習成績優異，畢業后即留校任教。1918年，東渡扶桑，進入東京美術學校（現東京藝術大學）繼續深造，作品在日本多次參加展覽并獲獎。1923年，學成歸國，先后任上海東方藝專、上海藝大、上海立達學園、上海美專、廣州美專、中央大學教授，國立藝專校長，聯合國科教文組織中國委員會委員兼美術組專門委員等。新中國成立后，任南京大學、南京師范學院教授、系主任，南京藝術學院副院長，江蘇省國畫院副院長，中國美術家協會理事，江蘇省文聯副主席，美協江蘇分會副主席。他一輩子從事教育工作，辛勤培植，桃李盈門，著述創作均有極高的造詣。從四十歲開始，為了挽救瀕于衰亡的工筆花鳥畫藝術，在教學之余，專心致志地進行研究與創作。由于他學識淵博，功力精深，終能大器晚成。從1935年開始到1962年在南京逝世止，二十七年中，無論條件如何艱苦，工作如何繁忙，他從未停過畫筆，創作了大量精美絕倫的工筆花鳥畫；并發表了眾多具有真知灼見的學術論文，為工筆花鳥畫的復興帶來了新的生機，并開拓出廣闊天地。

陳先生諳熟傳統的國畫技巧，功底扎實、深厚。他筆下的花鳥草蟲精妙傳神；勾皴渲染技法運用嫻熟。他認為“作畫最怕陷于機械的技巧，而不見生機”。所以他畫畫不囿于故有的技法程式，不拘泥于傳統的“三礬三染”，而是根據藝術效果所需，有時層層洗染，不厭其煩，有時則輕施薄染，一遍而就，只要達到極佳狀態就即時停筆，使通幅作品看上去生機蓬勃，神完意足。如《青松白雞》一畫，松樹的針形葉，線勾、墨洗、色染、再復勾，一道一道地畫出，把茂密的樹葉表現得蓊郁蔥翠，厚重華滋；而樹干，則皴、擦、點、染，輕松自如，看似隨意，然筆筆遒勁，滲透工夫；三只白色烏骨雞，柔軟蓬松的羽毛，用白粉邊洗邊染邊絲，并充分利用紙的本色，更為妙趣橫生。全畫用筆純熟不甜軟，染色凝重不苦澀，淡而敦厚，實而清雅。

陳先生繪畫的表現手法極為多樣。他對傳統國畫工寫均精，又有深厚的西畫技巧和圖案設計的豐富經驗，并能融會眾家之所長，創造新的表現技法。僅以花鳥畫中的樹干為例：除了雙勾填彩，皴擦洗染等慣用手法外，有時局部施以寫意畫沖水、撞粉諸法；有時又汲取鋼筆素描特點，用流暢細筆，精心刻畫；有時又借意于圖案，將樹干寫作平面形，賦以濃郁的裝飾風味，千變萬化，豐富多彩。他潛心研究的積水法，不雕不飾，紋理自然，藝趣天成，耐人尋味。他的《梅花雙鴿》、《桃花雙禽》、《白鷹》、《睡鵲》、《春塘乳鴨》、《和平之春》等作品中的樹干，均用此法。在表現方法上，他又根據畫的內容、意境、樹的品種、質感，進行不同的變化，有的用色清淡，變化微妙；有的色彩凝重，痕跡鮮明；有的顏色豐富，紋理絢麗。做到了濃淡深淺，窮盡變化，意冥玄化，得心應手。

博大的胸懷、精湛的學識和深厚的藝術修養，使陳先生筆下的花鳥畫具有非凡的藝術魅力。他的畫不僅講求造型、色彩、構圖的形式美，更以詩般的優美意境見長。例如《寒梅凍雀》圖，在蒼翠的青松間，穿插著幾枝疏朗的紅梅，樹上的積雪和天際飄舞的雪花，充滿著夜空的寒意，相伴而眠的小鳥，安詳寧靜，畫面意境幽遠，深刻地表達出“濃香殘月玲瓏影，照見畫間夜鳥眠”的動人詩意。又如《月雁》圖，一輪明月倒映水中，幾枝蘆葦在夜風中搖曳，一雙尋覓歸宿的秋雁，橫掠長空，夜色迷朦，秋寒逼人，不禁使人憶起元代詩人謝宗可的“翅老西風點綴瑕，秋江難認宿蘆花”的詩句。陳先生的畫總能帶給人以幽靜、雅致的感受，將人帶入一個美妙的詩的境界中。

陳先生作畫，傾注了他的滿腔激情，感物而動，動而生情，情注于畫，畫感于人，所以時代氣息也特別明顯。在他早期作品中，其選擇題材多為：《寒梅凍雀》、《寒汀孤雁》、《秋塘露冷》、《雪里茶梅》、《鷦鷯一支》等。題畫愛用“堪與菊英稱晚節，愛他含雨拒清霜”（芙蓉），“獨凌寒氣發，不逐眾花開”（梅花），“色幽不媚，香遠益清，嬌然自異，可方遁世之君子”（荷花）；設色崇尚清淡、雅潔，追求明潔、清麗，更喜愛白色，用白粉塑造了大量的白梅、白荷、白玉蘭、白鷺、白鷹等。表現他當時那種潔身自愛，思想清高的情操，反映出他那種孤芳自賞，不愿與世俗同流合污的高貴品質和追求純潔世界的崇高志向。其間不少精美佳作，受到世人喜愛。嶺南畫派創始人之一的陳樹人先生曾賦詩一首“誰知現代有黃笙，粉本雙鉤分外妍，藝術元憑人格重，似君儒雅更堪尊”；著名畫家傅抱石先生曾寫道：“雪翁逞遐想，落筆世所稀，”“雪個已矣甌香死，三百年來或在斯，”表達他們欽佩之情。新中國成立后，陳先生煥發了青春活力，激情滿懷，創作熱情被進一步激發。這一時期的作品，清新、活潑、明快、豐滿，題材也更加寬廣，風格更加多樣。有絢爛典麗的《春江水暖》、《歲首雙艷》，恬靜安謐的《櫻花小鳥》、《初夏之晨》，氣勢磅礴的《春朝鳴喜》、《和平之春》等，都洋溢著他的熱情，給人以欣欣向榮的美感。最具代表性的是向國慶十周年獻禮的《松齡鶴壽》圖，畫寬290公分，高148公分，是工筆花鳥畫中罕見的巨作。十只白鶴，羽毛豐潔，神態各異，矯健雄壯，氣沖霄漢，象征祖國十年來的偉大成就，蔥郁的青松，蘊含著強大的生命力，寓意祖國萬年長青。全畫構圖嚴謹，氣勢宏偉，筆法雄健，色彩典麗，風格鮮明，寓意深遠，堪稱為現代花鳥畫古為今用，推陳出新的力作。

陳先生一生，律己極嚴，淡泊自律，從不講求生活享受，不趨時習，不慕浮榮，襟懷坦白，光明磊落，在大是大非面前，臨危不懼，坦率言真。在世風日下的舊中國，他曾大聲疾呼：“人類不應在這爭奪名利、庸俗卑鄙、干枯黑暗的世界里長此沉溺下去，我們該速謀自求振拔之道，要求人生更豐富、更美滿的實現，因此，我們的心靈就急需藝術的甘泉，來滋補它，使它美麗和諧。”新中國建立后，文藝界曾經受民族虛無主義和極左思潮的影響，有一種聲音認為“花鳥畫已沒有存在的價值”，面對這樣的現象每次他都堅決地表示反對，指出：“花鳥畫肯定是要的，并應該不斷地發展。”他那種純真篤厚，高風亮節的學者風度，令人肅然起敬。陳先生待人接物，忠實誠懇，謙虛謹慎，和藹可親，樂于助人，每個與他交往過的人都難以忘懷。他對待工作認真負責，絲毫不茍，任勞任怨，忠于職守，為祖國的文化、教育等事業真正做到了鞠躬盡瘁。

陳之佛先生的人品和畫品，堪為一代楷模。他那具有永久魅力的工筆花鳥畫藝術，在中國藝術史上占有光輝的一頁，同時也為豐富世界藝術寶庫做出了獨特的奉獻。