孤獨(dú)的演繹

我想起當(dāng)年看戲的樣子：一個(gè)烈日炎炎的下午，已經(jīng)是臨近傍晚了，天還那么的熱，一群人簇?fù)碇鶓蚺_(tái)前擁擠過去，伴雜著喧鬧的鑼鼓嗩吶聲，人們汗流浹背，吶喊吆喝。你知道，那是在看戲。小時(shí)候我們常常這樣去看戲。

其實(shí)關(guān)于戲，離我們并不遙遠(yuǎn)，但凡70年代以前出生的人，都有看戲的經(jīng)歷、看戲?qū)λ麄儊碚f曾經(jīng)是一種最美的享受。

現(xiàn)在很少有看戲了。戲少，看戲的人更少。

民風(fēng)的稀釋

民間藝術(shù)花鼓戲是湖南主要地方戲曲劇種，流行全省大部分地區(qū)。湘劇流行于湘中、湘東一帶。在昆曲基礎(chǔ)上發(fā)展而來的湘劇，主要流傳于湘南一帶。祁劇舊稱祁陽梆子，流行于湘南、湘西南地區(qū)，為湖南地方大戲。陽戲流行子湘西地區(qū)，起源于攤堂戲、民間花燈。農(nóng)歷正月初三至元宵節(jié)，湘西土家族還有最隆重的風(fēng)俗活動(dòng)——擺手舞。

改革開放以后，自上世紀(jì)90年代以來，隨著物質(zhì)文明的提高，人們娛樂的方式已不再單一化，加之泊來文化的進(jìn)入、融化，人們的娛樂方式發(fā)生了巨大的改變，唱卡拉Ok，泡吧，上電影院、去網(wǎng)吧，取代了傳統(tǒng)的娛樂方式。

陽戲作為一種存在于湘西的地方小戲劇種，曾廣泛流傳。湘西古為楚地邊陲，楚文化的許多精髓積淀在那些僻遠(yuǎn)的叢山峻嶺之中。湘西還是一個(gè)少數(shù)民族聚居的地區(qū)，這里居住著漢、土家、苗、侗、白、回、瑤、壯等多種民族。楚文化的余緒，少數(shù)民族的燦爛文化，都給陽戲以特別的藝術(shù)滋養(yǎng)。在湘西山野的樵歌、秧歌、爐歌、船歌、儺歌、采茶歌以及其他民族民間歌舞和一些地方戲曲劇種的影響下，形成了流行于湘西一帶的地方小戲劇種陽戲。然而，現(xiàn)在的陽戲也只能在地?cái)偸降谋硌莺兔袼状逯衅堁託埓瑔适Я俗鳛檎y(tǒng)大戲的舞臺(tái)，它的存在基礎(chǔ)正在一點(diǎn)一點(diǎn)的殘缺、遺失，看戲不再是人們唯一的娛樂方式。人們思想開放，民風(fēng)不古，就連處于邊陲境地的湘西也難于幸免。思想的急劇改變和物質(zhì)文明的欠缺，在兩難的境地中質(zhì)樸文明逐漸被替代，這里古樸民風(fēng)慢慢被稀釋衍化了，地方戲曲的衰落正預(yù)示著當(dāng)?shù)孛耧L(fēng)的改變。

地方戲曲邊緣化

吸收，改革，融入，發(fā)展，消亡，是一種自然規(guī)律。隨著地方戲曲市場受到擠壓，人們生活快節(jié)奏、高效率正決定著人們生活方式的必然改變，作為傳統(tǒng)藝術(shù)的地方戲正遭受著嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)和考驗(yàn)。這種在藝術(shù)上受到了冷落，藝術(shù)家和繼承者們承擔(dān)著偉大的使命，雖然他們?yōu)榱瞬皇蛊湎龆扇≈磺斜M有的努力，但地方戲曲在物質(zhì)文明高速發(fā)展的同時(shí)反而邊緣化了，其概念和形式變得模糊起來。排戲不再是圍繞演員來做，導(dǎo)演要舞臺(tái)的立體感；燈光師和舞美要把舞臺(tái)布置得美輪美奐；服裝設(shè)計(jì)師說我有對這個(gè)角色的裝扮理解，就該這樣的……演員要遷就許多方面，而自己的表演和思路、自己的身段和臺(tái)步反而無須下工夫琢磨了。

文化市場很被動(dòng)，群眾化需求不足。于是出現(xiàn)了政府邀請觀看，比如縣、鎮(zhèn)、村級政府，真正市場化的非常少。現(xiàn)在的狀況是，政府是最大的買家。劇團(tuán)通常靠政府撥款、拿獎(jiǎng)養(yǎng)活。現(xiàn)在哪個(gè)劇團(tuán)走向市場了?真正的市場是辣妹、是港澳臺(tái)歌星。用戲劇行話來說，就是“臺(tái)上認(rèn)真，臺(tái)下不聽”。

中國地方戲劇邊緣化，在主流文化中難有一席之地。多元文化格局已經(jīng)形成，傳統(tǒng)的和現(xiàn)代的，經(jīng)典的和通俗的，高雅的和大眾的，泊來文化和草根文化，多種文化并存。主流文化靠什么體現(xiàn)?市場認(rèn)可，消費(fèi)者的消費(fèi)力最強(qiáng)。人們肯花1000多元錢打一場高爾夫，卻不肯看一場戲劇演出。泊來文化主流化，傳統(tǒng)文化邊緣化，實(shí)在是令人擔(dān)憂。

孤獨(dú)的演繹

地方戲曲的出路在哪里?2004年7月8日晚，一位面容清癯、剪著短發(fā)的老媽媽出現(xiàn)在中央電視臺(tái)《一路順風(fēng)難忘湘西》的節(jié)目中，并清唱了一曲辰河高腔。她就是4歲學(xué)藝、8歲登臺(tái)，表演辰河戲70余年，塑造舞臺(tái)形象230余個(gè)的一代辰河高腔表演藝術(shù)家——陳依白。就現(xiàn)辰河戲所存劇團(tuán)不多，有著一定的劇種危機(jī)，陳老說辰河戲是“高價(jià)藝術(shù)”，希望這一古老的戲劇能薪火承傳，而現(xiàn)在她最大的心愿，是能在晚年還為辰河戲做些什么。很多像陳老這樣的地方戲曲的衣缽傳承者們，正在喧嘩的熱鬧中苦苦支撐著地方戲曲的存續(xù)。如長沙彈詞始于清代，源于漁鼓道情，現(xiàn)在很難聽到。長沙花鼓戲，音樂多來自民間山歌小調(diào)，活潑大方，粗獷高亢，健康清新，其演員中還涌現(xiàn)出了一批歌唱家如李谷一、張也等，但現(xiàn)在其受眾范圍也只聚集在40歲以上的部分中老年觀眾，并且正在逐漸減少，很多青少年根本不知道有這一劇種，觀看更無從說起。皮影戲是一種民間小戲，源于長沙民間歌舞，從清朝起開始流行，小時(shí)候是我最愛看的戲，現(xiàn)在也難覓其蹤影。其他如長沙大鼓，由長沙曲藝演員歐德林1958年編創(chuàng)，“文革”后，這一曲種流失。地方戲曲演藝者們是孤獨(dú)的，他們像一個(gè)內(nèi)心封閉的自閉癥者，需要人們?nèi)ラ_啟……