油畫漲價是大勢所趨

□記者：從藝術品市場的整個格局來看，中國油畫市場似乎還沒有進入快速上升期，在這種情況下很多公司在近一個時期都相繼推出了油畫專場拍賣，對此您怎么看?

■洪平濤：其他公司怎么考慮我不清楚，我們公司對中國油畫市場一直是持肯定態度的。

□記者：你們為什么會看好油畫市場呢?

■洪平濤：我認為，一種藝術品會不會漲價或者說帶動起一股熱潮，要從幾個方面看，第一，民眾對這種藝術品的了解、喜愛程度如何。第二、看這種藝術品與人們的生活是否密切。

□記者：您認為中國油畫具備這樣的條件嗎？

■洪平濤：不可否認，與國畫相比，油畫這種繪畫語言比國畫更容易為現代人所接受，另外油畫與現代人的生活環境有著非常直接的關系，以羅中立的《父親》為例，它表現了一個時代中國農民的一個典型的父親形象，這張畫感動了很多人。這種表現力度國畫是無法達到的，再比如王沂東作品中的那種獨特的大紅色，有一種很特別的韻味，就像張藝謀的電影一樣，非常具有民族特色，像這類的藝術品不可能不被市場認可。

□記者：但作為一種藝術門類，油畫畢竟是舶來品，它在中國會有很好的成長土壤嗎?

■洪平濤：這要看怎么說了，胡琴原來也是從西方傳過來的，但現在一聽到胡琴一定想到這是中國的音樂。另外我看好油畫除了這兩個先決條件外，還有一個很重要的原因就在于量的問題，例如當代那些很出色的寫實派畫家，他們的創作量一年不會超過四幅，假設他們從二十五歲畫到五十歲，頂多能畫一兩百張作品；反過來我們再看齊白石、張大干，其作品量都在幾萬張，與油畫相比，其差別是顯而易見的。量上的差別大概是一比一千，你設想一下，只要百分之一的投資者從國畫中轉過來，這個市場就供不應求了。供需失調之下，價格必然上漲。另外，從作品的質量上來看，油畫很少有應酬之作，而國畫的應酬之作是非常多的，所以從這一點意義上來說，我也看好油畫市場。

□記者：那么在您看來，油畫市場的崛起，是指日待的事情嗎?

■洪平濤：是的，我認為這個市場是很有潛力的。從國際大環境來看，海外華人文化圈對中國油畫的收藏熱情很高，在歐美國家出現了不同程度的“中國油畫熱”。更有甚者，日美畫商已經開始代理中國藝術家的作品，靠中國藝術賺錢。另外這兩年國內的油畫市場也正在迅速擴大，可以說油畫已成為國內收藏家的投資新寵，這其中蘊含著的巨大潛力是不可估量的。

□記者：您認為這個市場有多大的上升空間呢?

■洪平濤：這個空間應該是非常可觀的，油畫是一種世界性的語言，而國畫畢竟不是一種世界性語言，以臺灣為例，早在十三四年前，油畫的市場已完全取代了國畫市場。我認為，中國大陸的藝術品市場雖然與臺灣的市場不同，但油畫作為一個藝術品收藏門類，只要有一小部分人收藏，就足以支撐其價格空間。現在很多非常優秀的油畫作品市場價位明顯偏低，這實際上是一種不正常現象，也是不符合市場規律的。我認為吳冠中的油畫再過幾年漲到一千萬元一張甚至五千萬元一張，都不是不可能的，第二線的畫家作品從幾萬到幾十萬元，甚至從幾十萬到幾百萬元也不會令人意外。

□記者：在您看來，怎樣才能在油畫的投資中立于不敗呢?

■洪平濤：在一個時代里，你能成為一個成功者，往往取決于你是否比別人有超前的眼光和膽識。在任何時候想要成為一個贏家或者說一個有品位的收藏家，還是要有自己的思考，在我們臺灣有很多人：“用眼睛聽音樂，用耳朵看畫。”也就是人云亦云。以這樣的態度來投資藝術品，我認為是難成功的。

洪平濤：臺灣人，上海保利拍賣公司總經理，經營臺北敦煌藝術中心30多年，不但擅長近現代水墨畫，對近百年華人油畫亦知之甚詳。