《天子》拍出２９７萬元的高價純屬偶然

□記者：有人說2005年油畫將會是中國藝術品市場的主角?您怎么看?

■姜國芳：我對油畫目前的市場并不怎么看好，中國現在還沒有真正的油畫收藏家，他們目前為止還只是靠耳朵聽了去收藏，對油畫的認識遠遠不夠。油畫市場日前還處于不穩定、不成熟的狀態，所以即使炒得再熱也只是泡沫。當然，不能否認中國收藏市場潛力巨大，有著龐大的國畫收藏隊伍。如果有一天他們真正理解和認識了油畫時，也許油畫市場才會真正火起來。油畫相對國畫來講不太容易被仿制，而且中國大部分油畫都是當代的，也比較好考證和鑒定。

□記者：2004年翰海秋拍中您的作品《天子》拍出297萬元的高價，對此您作何感想?

■姜國芳：這并不是一個正常的現象，是偶然的。而且近年來拍賣市場上拍出的兒幅畫雖然都是我畫的，但拍出多少錢跟我其實是沒多大關系的，因為這幾幅畫早在幾年前就被別人收藏了，我也只是在拍賣結束后才知道我的作品上拍了，拍出了這個價格。

□記者：如果正常的話297萬元這個價格是高還是低?

■姜國芳：這個很難說，因為成交了本身就是一個現象，凡·高的畫是否都能賣到那么高的價?油畫到底應該賣多少錢誰也不知道！藝術品本身就是無價的。其實我的油畫進入市場是比較早的，1987年我畫第一張紫禁城題材的油畫時就有5個收藏家追著要，但當時創作的那幾幅畫是展覽用的，所以就沒賣。有一個印尼收藏家為《宮門》這張畫追蹤了我3年。我的經紀人是瑞士人，他經營一個很大的畫廊，近年來做了5次展覽，展覽上我的畫全部賣光，他說我是他們畫廊最火的一個畫家。

□記者：您希望您的畫在國外紅還是國內紅?

■姜國芳：我還是希望在國內紅。因為我是中國的畫家，根在中國，我的任務就是把紫禁城題材畫透。當然也希望自己的藝術能夠被更多的國人重視和理解。我的作品民族性很強，服飾背景都是中國古代，但人物表現的都是現代中國人的精神氣質。

□記者：您認為日前像您這樣的中國油畫家處于什么狀態?

■姜國芳：中國的中年油畫家的處境非常艱難，說夸張點是“前后夾攻，左右為難”。“前”指的是油畫界的前輩們，他們要求我們畫主旋律的東西，比如革命題材，弘揚真善美等。“后”的意思是后生可畏啊，年輕人畫的油畫都比較前衛、抽象，而我們屬于寫實派。“左”邊是國畫家，國畫是國粹，走到任何地方代表的都是中國文化，而且國畫家的交際圈子遠大于油畫家，一幅國畫數小時或者一兩天就能畫好，應酬比較方便。而油畫的創作時間很長，少則數月，多則一年半載，所以油畫家的交際圈子非常小。徐悲鴻、林風眠、吳冠中等中國的畫壇大家為什么又畫油畫又畫國畫?關鍵是交際需要。

□記者：還有人說中國沒有真正的油畫家，因為油畫是西方文化的產物，中國人是畫不好油畫的，對于這種說法你持何態度?

■姜國芳：這個說法很不客觀，是帶有偏見的。油畫從淵源上來講的確是西方的產物，油畫是畫在布上，用的是礦物顏料，而中國畫是畫在紙上的，講究的是筆墨。但深究下去就會發現，古典油畫和中國的壁畫非常相似，壁畫同樣也是用礦物顏料來描繪的。歸根到底，油畫、國畫只是形式問題，關鍵是你表達的是什么?藝術不就是一種意識，一種文化嗎?我的油畫表達的是本民族的東西，但大部分卻都被西方人收藏了，這本身說明了很多問題。我相信未來油畫可能會被更多的人所接受，因為它比較具象，更直接，更容易讓人理解，中國油畫到底該怎么發展?通過幾十年的探索，我們發現這條路是可以走通的。

(責編：石泰峰)

姜國芳：當代著名油畫家。他用15年的時間，創作了160幅有關紫禁城系列油畫作品，這些作品被很多國家的博物館和私人收藏。無論是在國際性藝術大展，還是國際性藝術品拍賣上，姜國芳都取得了令人矚目的成績。