畫筆下的Ｃｏｃｏ

她的一張經典黑白照，穿著黑色衣服，雙手插在口袋里，頸上掛著多串珍珠項鏈，嘴里叼著一根香煙。她的神情是一股目空一切的驕傲和不屑。她大概早就知道自己會是一個不朽的傳奇，所以，才會有那樣的神情吧。她一定知道。

這個夏天，紐約大都會藝術博物院正在舉辦一場別開生面的“CHANEL回顧展”，追溯從20世紀20年代至今，夏奈爾和夏奈爾現任創意總監卡爾·拉格斐所創造過的歷史點滴和設計過的經典時尚。

這一次史無前例的“CHANEL回顧展”，除了展出多件由夏奈爾親自設計的，異常珍貴的經典時尚外，也將讓公眾更了解這位傳奇女子的一生。20世紀法國上流社會的“CHANEL精神”，跨時空來到21世紀的紐約，她勇于創新、大膽顛覆的精神在今日依然為人所津津樂道。除此之外，自1983年接下創意總監一職后便不斷把“CHANEL精神”發揚光大的卡爾·拉格斐，也親自挑選多款由他設計，并最具代表性的時尚在展覽中讓公眾近距離欣賞。

在“CHANEL回顧展”如火如荼展開之際，讓我們齊來回顧夏奈爾傳奇的一生。

她的過去

于1883年在法國出世的夏奈爾，有個非常不愉快的童年。她父親在她年幼時棄家庭不顧，母親在她12歲那年因肺癆去世，之后她和姐姐兩人便在孤兒院度過了孤苦的7個年頭。

“這就是我的童年：寂寞、無助、抽離，一個孤兒的童年。沒有父母、家庭溫暖和愛。我的童年極其難過，卻也逼使我更勇敢面對生命。一個堅強，又有點叛逆的孩子確實比其他人更能勇敢地面對這個世界。”夏奈爾曾說過。

在孤兒院里，她學會了裁縫手藝，是為她和時尚之間的啟蒙緣分。20歲那年，長得高挑、美麗的夏奈爾在一女帽商店里設計并制造帽子，很快便成為許多男士的追求對象。

“這個名不見經傳的小裁縫師，很快便成為眾男士眼中的‘小甜心'。他們，才是真正發掘了夏奈爾的人。”在《夏奈爾傳記》一書中這樣寫道。

渴望逃離平凡生活的夏奈爾，一直都相信自己可以做得更好。她后來嘗試在一間小歌廳里駐唱，以一首“Qui-qu a-vu-Coco”（有人懷疑她的小名Coco是因此而來）為眾人知曉。然而不久之后，夏奈爾有感歌廳非長久之地，便毅然結束了她的歌唱生涯。

她的愛情

這時，夏奈爾認識了一位年輕、英俊的中產階級軍官巴爾薩，并隨他到他郊外的莊園同居，她也因而認識了許多非富即貴的朋友。當時社會的女子都以夸張的服飾見人，唯獨夏奈爾堅持己見，以簡單的白領連衣裙示人。

“大家都嘲笑我的衣著，我一點都不介意。這就是我成功的秘密之一：我與眾不同。”夏奈爾說。

就在同一時候，夏奈爾認識了一個讓她深深墜入愛河的商人亞瑟·卡柏，巴爾薩獲悉后大方成全。在亞瑟·卡柏的資助之下，夏奈爾在巴黎21 Rue Cambon街上開設了一家為“CHANEL MODES”的女帽專店。其設計新穎、大膽的帽子獲得了許多女士的鐘愛，奠定了她的事業基礎。1919年，亞瑟·卡柏因車禍去世，令夏奈爾陷入難以自拔的哀傷之中。

在往后的歲月里，夏奈爾先后和多位男士發生戀情，然而全都無疾而終，她在愛情的世界里始終找不到真正的依歸。

她的設計

夏奈爾對時尚歷史的貢獻，全因她不隨波逐流，勇于挑戰當時社會女性的穿著模式。20世紀初期，當女人都穿累贅曳地長裙，用蕾絲細節努力營造女人味和以扎腰束腹示人的時候，夏奈爾于1915年利用當時只用在運動服和男士內褲的針織布料來設計女性套裝，轟動整個上流社會的同時，卻也引起一些保守婦女的抨擊。早在那時，夏奈爾已經大量運用黑色來設計時尚，完全顛覆了當時女性的服裝顏色選擇。

1920年，夏奈爾是首位設計并把女性長褲大膽穿出街的設計師。逐漸地，越來越多女性意識到女權主義的抬頭，了解到她們也可以同樣享受到男士時尚的方便和舒適，可以以寬松、不受束縛和局限的時尚示人，這些都使夏奈爾的設計師名氣日漸攀升。

夏奈爾也是首位設計出黑色連衣裙（1926年）的設計師，這一經典創作，至今仍是時尚歷史上最偉大的設計之一。

此外，許多時尚如開襟羊毛衫（1918年）、外套（1926年）、棉手袋（1930年）、裝飾首飾（1924年）和花呢斜紋套裝（1928年）等，均由夏奈爾首創，至今仍然是夏奈爾品牌中最受落的時尚經典。

飾物和首飾長期以來都是夏奈爾的最愛，看她每次整裝現身，頸上總會掛著多串珍珠項鏈以及佩戴手鐲、胸針、帽子、耳環等等（這個夏奈爾“傳統”延續至今，每季由卡爾·拉格斐掌舵的時尚系列都有大量飾物來配襯服裝）。夏奈爾熱愛首飾，更是任意把真假寶石綴串在一起的先鋒。對于首飾，她有此看法：“你必須以最簡單、單純的思想去看待珠寶首飾，就好像你的車子行駛在路上，你不期然看到路旁美麗的蘋果樹一樣。”

1932年，夏奈爾設計首個鉆石首飾系列，僅僅以名貴的白金和鉆石來設計。其中的“COMETE”和“FOUNTAIN”項鏈，在年前還被卡爾·拉格斐重新詮釋，大同小異的設計依然充滿現代感和精致感。

1954年，夏奈爾在短休了一段時日之后再度設計時尚。然而，戰后的那個年代，社會又開始主張華麗，夏奈爾的“復出”系列并沒有得到很好的回響。堅持己見的夏奈爾毫不氣餒，依舊堅持設計以簡單為大前提的時尚。不久之后，夏奈爾的堅持得到肯定，名氣響遍美國和歐洲。她主導的形象，象征被解放的女人：強調自由，強調以己為先。

她的寂寞

去年，我有機會到夏奈爾于巴黎21 Rue Cambon旗艦店，這是夏奈爾于1931年開設的首家時尚旗艦店。在夏奈爾公關的安排下，我到了店內樓上，不對外開放的夏奈爾故居。當時，我深深地感受到這位傳奇女人的寂寞。盡管裝潢華麗炫目，許多布置細節都顯示了她在愛情上始終得不到圓滿的失落。當年的夏奈爾，在選購家居擺設品時，都只選擇雙雙對對的設計，這樣才不會顯得落單。此外，她的故居中也擺有許多以動物為主題的擺設品：群禽爭艷的中國式屏風、各色各樣的獅子（夏奈爾出生于8月19日，是獅子座）、鹿和駱駝擺設品。在成群“動物”的圍繞之中，夏奈爾會覺得她至少不是孤獨的。

夏奈爾于1971年逝世，享年88歲，留下的遺言非常耐人尋味：“你看，就這樣走到人生終點了。我希望我遺留下來的傳奇能延續下去，我祝愿它長壽、愉快。”

夏奈爾小姐，你的遺愿正在實現著。