攝影創作的“詩外功夫”

編者按：李英軍影友兩次榮獲本刊“咱們中國人”全國攝影大賽的大獎，本文既是他的創作體會，又是他成功的經驗，相信會給讀者一定的啟發。

寫詩歌的有句名言“功夫在詩外”。攝影創作也有“詩外功夫”。攝影創作的“詩外功夫”還真不少。

前些日子有位攝影界的朋友說起一樁事，他愛讀文學作品，喜歡古典詩詞，還喜歡美術和繪畫。有些影友不“感冒”，認為有好設備就行了，去名山大川就能創作出好的作品。他們的想法有點片面，目前攝影界有這種認識的人不少。我從事攝影30多年，愿意以個人的經歷探討一下攝影創作的體會。文學作品不是個人娛樂，不是“旁門左道”、“不務正業”。這些恰恰就是攝影創作的“詩外功夫”。他們眼中認為的文學、繪畫等類的“旁門左道”，這些又正是一個人文化修養、一個人的學識，它決定著一個攝影創作者的涵養、個性、品質、審美、情趣乃至個人和作品的藝術生命力。

我們有些人搞攝影很多年，有著豐富的實踐，但好作品并不見多，甚至水平老在一個線上徘徊。究其根源是“詩外功夫”差，“詩外功夫”有助于提高和超越。

“詩外功夫”與事物的聯系

藝術有其相同的藝術規律。任何藝術既不同，又有其相同之處。他們是綜合的、獨立的，又是互補的。綜合是指共同的藝術規律、藝術情趣、體驗、基礎、修養、學識；獨立是指他們的文體、形式上有其獨立性、特點；互補是指他們互相促進、相互交融。古人寫詩，不去從詩自身去下功夫，而是在詩之外是有其深意的。在詩之內你可能永遠走不出一個框架，永遠提高不了，永遠長不大。而跳出去，你可能有所發現，寫出動人的詩篇。這就是“詩外功夫”的奧秘。

攝影創作的“詩外功夫”很多了。哲學能給人思想，讓人善辯多思；書法繪畫攝影能教人結構造型；自然科學能使人熱愛生活，熱愛科學，關注社會和民生；邏輯學讓人富于條理、理性。

假如你有對集郵、收藏、旅游、體育、民俗、民間藝術、舞蹈等愛好，你的“詩外功夫”就更勝一籌，你的生活會更加豐富多彩，視野寬廣。文學是攝影創作的重要“詩外功夫”之一。說它重要是因為它是一切藝術的母體、土壤，所有的藝術如同自然界不同的植物，但都屬于一個根系，它是大河的發源地，繪畫、攝影等藝術只是它的一個支流、分支。文學是一種營養，富含生活和藝術所需的“鈣、磷、鉀以及所有的微量元素”。它更是一種素養，是多種品質的綜合：詩歌讓人多情；散文讓人邏輯；小說讓人構思；言論讓人善辯；詩詞讓人有韻律；寓言讓人深邃、大氣……它是一個國家和民族精神所在，它可以提升品質。無論任何工作、任何藝術，都離不開文學修養。攝影創作更是如此。

攝影脫胎于繪畫。我們搞攝影的如果有繪畫基礎，那猶如順水推舟。音樂會使你的攝影作品有韻味，有節奏，帶有抒情味道。如果你能有詩人的素質，那你的攝影作品就具有詩的品質。豐富自己，使自己博學多識，會使你視野開闊，具有不竭的創作源泉。

思想性，攝影藝術的智慧之光

“詩外功夫”中最重要的一個當屬思想性。攝影的美，是通過攝影畫面反映的思想才產生美感，達到審美愉悅的。思想是攝影家和攝影者、攝影作品的靈魂。沒有思想的人和沒有思想的攝影作品，就不美或不完美。攝影是遺憾的藝術，也是完美的藝術，追求完美是我們永遠的目標。

一個攝影者要對生活非常敏感，對生活不敏感就產生不了靈感和創造動力。這種敏感就是捕捉能力和創作意識。捕捉能力和意識不是一日之功，就象滴水穿石一樣，需要長期積累而成。文學講究思想性，故寫文學的人在材料的取舍、情感的把握、對事物的認知程度、判斷能力上較強，這對攝影創作有很大的促進作用。因此，讀點兒文學作品提高自己的文學素養對搞攝影創作來說大有裨益，它是攝影創作的土壤。

思想性來源于書本和生活。任何一個人都可以學習攝影，但不一定任何一個人都能搞攝影創作，而有文學修養的人往往能拍出具有思想深度的好作品。文學的修養決定著一個人的氣質，一個人的思想，一個人的攝影特色和主體風格。實際中你發現，有些人片子拍得不錯，也經常發表，但是攝影作品沒有特色，沒有主題，光有美麗的外衣。根本的原因是在思想性上。有思想，才能有悟性。有悟性才能具備一雙從平凡生活中發現美開掘美的“慧眼”。

思想性決定著作品的品位。大而言之要站在無產階級的立場上，要用優秀的作品鼓舞人、教育人，要愛國愛科學，要反映生活，更要積極健康向上；小而言之，要有高雅之分，庸俗之別，既要記錄生活，還要高于生活，有一定的內涵，有一定的內容。要將你的所思所想轉化為有形的“產品”。

攝影藝術，是有主題有思想的藝術，空洞無物的攝影，只能是機械的圖片，表達不出一定的意義，這也決定著它的生命力。思想性的概念太廣太大了，對于一個普通的攝影人來說，要想在攝影上成功，必須選擇一個明確的主題。要站在歷史的高度，立足時代，立足美，反映時代和生活，反映民生，在思想上先磨練自己，使自己首先成為一個思想者。

立足生活，建立自己的“根據地”

一個成功的攝影者必須建立自己“根據地”。這是產生作品的直接源泉。多幾個“根據地”，就多幾分成功。

熟悉的、身邊的生活首先是第一“根據地”。有人說熟悉的地方沒有景色，于是背上攝影器材花巨資去外地搞創作和采風，這是搞攝影創作的一條路子。但也有些人是盲目的，并不是外邊的就好，并不是外邊的就能拍出好作品。好多人也是帶著遺憾和失望而歸，得不償失。

我重視自己的第一“根據地”。我把我生活的城市、家園當作自己的第一“根據地”，從平凡的生活中發現美，創造美，并且結出了碩果。

我的攝影作品主要反映基層勞動者、平凡的工作者、生活底層的小人物。生活即藝術，最原始的也是最美的。上個世紀80年代，我的一副反映城市粉刷女工的黑白攝影作品《灰姑娘》在國際攝影大賽中獲得銅獎，并在國內數十個比賽中捧獎。我國已故著名攝影評論家狄源倉在對《灰姑娘》評價說，“在一個看來沒有美的地方，挖掘出內在的美，使人看了耳目一新，擴大并深化人們對美的認識，給人以鼓勵，給人以智慧，這才稱得上是一個攝影家的真本領、真功夫”。原中國攝影家協會主席袁毅平在《中國環境報》著文評價說“形素而質美”。

過去我在一家企業做宣傳工作，產品為煤礦服務，經常去煤礦實地拍攝。在煤礦，我對煤礦工人產生了感情。覺得煤礦題材大有可為，我就帶著對煤礦和煤礦工人的熱愛，在心中把煤礦當作了自己的第二“根據地”。去煤礦出差，我不泡招待所，而是去礦井去礦工的單身宿舍，和他們喝酒，侃大山，談家常，談愛情。尤其是井陘局幾個煤礦，我交了不少朋友。立足煤礦這塊“根據地”，我創作了《繁星》、《哪個是爸爸》、《掘井隊長》、《慈母手中線》、《新娘》等一批煤礦題材的攝影作品，贏得了“煤礦攝影家”的稱號。

“根據地”給了我豐厚的回報：《繁星》獲得河北省第12屆攝影金獎、首屆中國煤礦文化藝術節攝影二等獎；《胖子干得最棒》獲第五屆尼康比賽最佳獎，“華鄉頌”全國影賽一等獎，英國白蘭地杯國際攝影佳作獎，并入選馬尼拉國際影展；《號子聲聲》獲“遠東杯”全國攝影一等獎；《灰姑娘》、《哪個是爸爸》和《胖子干得最棒》走出國門，捧回國際大獎。我獲獎不斷，創作達到了輝煌，曾獲河北省文藝振興獎、連續四屆獲石家莊市文藝繁榮獎，作品在中國美術館、民族文化宮、美國、加拿大、日本、印度、意大利等國家和地區展出。《新娘》獲2004年多麗杯“咱們中國人”全國攝影大賽一等獎，全國第十三屆群星獎優秀獎。《中國煤炭報》、《中國攝影報》等報刊報道了我的事跡，我個人也被中國攝影家協會吸收為會員。

我的成長和成功得益于“詩外功夫”。一個攝影家和攝影愛好者必須從單純依靠器材的觀念中走出來，盡管現在攝影器材已進入數碼時代，攝影創作的自由度和可操作性更強。但最本質、內在的東西是永遠不能缺少的，它是攝影創作的靈魂和精神。它決定著攝影作品的品質和個性，甚至攝影創作的未來。初學攝影和為不能提高而苦惱的同道應該在“詩外功夫”上費些心力。

美，需要用心用藝術的感覺去體現。創作的個性與攝影創作的“詩外功夫”息息相關。有了“詩外功夫”，對于攝影創作來說就顯得輕車熟路，游刃有余，甚至是開辟一個世外桃源，達到一個全新的境界和較高的層次。

“詩外功夫”不是一曰之功，達到爐火純青也很難，需要在實踐中慢慢體會、嘗試。只要有恒心，日久天長必見收益。