疏影橫斜水清淺 暗香浮動月黃昏

龍泉窯青瓷在中國瓷器史上占有重要地位，它創燒于三國兩晉南北朝，在南宋到元朝達到了鼎盛時期。其青翠晶瑩的釉色素享美譽，歷來深受陶瓷愛好者的青睞。

這件龍泉窯梅花盤是元代的代表作品之一。在整體造型上，布局合理勻稱，裝飾紋樣線條優雅，相得益彰，具有很高的審美價值，是龍泉窯青瓷中的精品。

此盤高3．5厘米，口徑17厘米，底徑5厘米，盤作五瓣花口，淺腹，矮圈足。內底在釉上堆貼梅枝及月亮，呈紅褐色，樹下方刻水紋及梅月倒影。胎灰白，胎質堅硬細密，釉層薄而透明，呈梅子青色，青翠欲滴，溫潤如玉。

梅子青釉屬于石灰堿釉，在強還原焰中燒成，溫度大致控制在1250度—1280度之間。由于燒成溫度高，

釉層清澈透明，釉色青翠，如同翡翠琢成。同時，胚料中還摻入含有較高氧化鋁和氧化鐵成分的“紫金土”，這樣能提高胎的抗彎強度，在高溫中不易變形。

此盤采用的堆塑修飾技巧也達到了很高水平。“堆塑”是一種陶瓷修飾技法，即將模印或雕塑成的立體狀紋飾貼附在坯上，然后燒制而成。由于料中含有一定量的氧化鐵，在燒成后冷卻階段經過兩次氧化，紋飾表面呈紫紅色，在青釉的襯托下，色彩鮮艷奪目，取得很好的修飾效果。這一裝飾手法在元代比較流行，到了明代則比較少見。從盤底堆飾的梅枝形狀、月亮及淡淡的梅月倒影等整個構思來看，取意于北宋詩人林逋《山園小梅》中的詩句：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏?！?/p>

梅花是中國古代詩詞書畫中的傳統題材，歷代有戀梅成癖者，如林逋即以“梅妻鶴子”自居著稱。梅花詩在宋代很盛行，而林逋此句一出，被后世奉為詠梅絕唱，影響深遠。南宋姜夔即以《暗香》、《疏影》為詞牌名譜唱了詠梅詞，梅花疏影橫斜的風韻也成了一種審美標準，梅與月更從此結合為一組特定意象。比如梅月紋就是元代龍泉窯常見的裝飾花紋之一，和龍泉窯其他主要裝飾花紋題材如牡丹、蓮花、菊花、茶花、海棠花等相比，更可看出其獨特性。牡丹、蓮花之類雖然樣式豐富，但都沒有附加的意象，梅月紋的出現是從文人情趣走向了大眾藝術。此盤堆塑刻花的梅花月影頗具文人畫的氣質韻味：梅樹造型古拙優雅，肥不臃腫，瘦不枯槁，枝有偃仰，花分疏密，枝相依，花相向，勢體自在。王冕《梅譜》云：“枝須立其意老；花須成其意逸”，堆塑的凝重和立體感更能發揮造型藝術的優勢，有力刻畫梅枝曲如斗柄的形態，勢若屈鐵的蒼勁桀驁，傳達出梅花受天地之氣，稟霜雪之操的神韻。而釉面青綠如玉恰似一頃碧波，釉下所刻梅花月影則淡雅清秀，有一種若有若無的朦朧，恰似梅花的暗香，含蓄內斂，似淡又濃。淺淺的水紋似動又靜，似乎漫溢梅的幽香，牽引出一個意蘊悠遠的時空。

(責編：耕生)