藝術．城市

漆　平

In recent years, various urban constructions in China have come up with unprecedented tide, symbolizing constructions, big squares and walking streets have become the focal point of urban construction. On consideration of urban beautification and urban sculpture, public art starts to be widely focused on by government and society. In modern urban design, especially some key-constructed projects, planning and designing of public art has become one of the most important cultures. It should be said that China's urban public art construction has entered a new development period.

From public art relations to urban cultural grade, urban value and urban image, we should change our mentality, hand over cities to citizens and hand over art to citizens to make art rooted in urban environment and rooted in citizens' lives. The development of public art is the requirement of era and historical necessity. As professional workers, we are duty-bound.

近年來，全國各地的城市建設出現了空前的高潮，標志性建筑物、大型廣場、步行街等成為新一輪城市建設的重點，與此同時，出于對城市美化的考慮，城市雕塑、公共藝術也開始受到來自政府和社會的廣泛關注，現在在城市設計中，特別是一些重點建設項目，對于公共藝術的規劃設計已經成為非常重要的內容之一。應該說，當前我國城市的公共藝術建設迎來了一個新的發展時期。

公共藝術與城市設計一樣，同屬于設計范疇，它是現代城市設計的重要語言，城市設計是公共藝術的依托。一座城市應當是文化性和功能性的結合體，對于城市而言，沒有公共藝術是枯燥無味的，同樣，如果沒有城市設計，公共藝術也難以尋找立足之地。特別是在當前城市個性逐漸消失，城市問題變得日益突出的時候，公共藝術的存在就更顯現出它的必要性。回顧過去，我們注意到，城市雕塑、公共藝術的發展與城市設計的發展一直是處于互動的過程當中。城市設計決定了公共藝術的存在形式與內容，公共藝術的價值觀和對人文方面的思考又反過來影響了城市設計的方向和價值取向。作為一個從事公共藝術工作的藝術家，如果能更多地了解，甚至參與城市設計，就有可能創造出更優秀的公共藝術作品。反之城市設計師對公共藝術的特點有更多了解的話，對于豐富設計語言、完善城市空間和設計理念的創新會有很好的幫助。

一、 共藝術的特征

所謂公共藝術是指在城市公共空間中的面向普通市民的、以景觀建設為主要目的的藝術形式。一般而言，公共藝術的范疇并不僅僅局限于具象雕塑還是抽象雕塑，是時髦的還是傳統的，是有形的還是無形的等形式方面的問題，它可以是有形的雕塑的形式、或人與雕塑相結合的形式、甚至普通人的藝術活動形式，它的內涵與外延都非常廣泛，所以形式在這里并不是最重要的，最主要是公共藝術是一種現代價值觀的體現，是社會進步和時代觀念的產物。公共藝術誕生于二次大戰之后60年代的美國，其歷史到今天為止還不到半個世紀，但作為城市環境中的立體藝術造型物（比如雕塑、壁畫等藝術形式）來說，已經走過了漫長的歷史。古代的城市雕塑主要是面向帝王、宗教、權貴等，題材上以歌功頌德、教化為主，在設計和建設上更多的是以強權來實現的。它那種威嚴、神圣的形象使庶民感受到卑下、畏服，在這種普天之下，莫非王土的時代，別說雕塑，連城市、國家都是皇帝的。時代進步到了21世紀，普通百姓的地位有了極大的提高，改善市民生活質量、保護地方文化、治理城市景觀環境已經是城市建設的重要內容，公共藝術在這種良好的土壤下已經是呼之欲出，大勢所趨。公共藝術已不再是城市環境中的點綴，而成為城市設計的一個組成部分。

簡單地說，公共藝術具有以下幾方面的特征：

1、制作的協作性

公共藝術是城市環境建設的一環，藝術家在是與城市設計師、建筑設計師、景觀設計師等專家相互協商，與城市管理部門、文化管理部門、市民代表等共同探討的過程中進行藝術創作的，這樣使得它具有較強的包容性，公共藝術在某種程度上可以說是一門參與性的藝術。

2、空間的公共性

既然叫公共藝術，公共性就是它的最基本的特征。在城市設計中，現在比以往任何時候都關注修建廣場、公園等休閑設施，以滿足市民對休閑、交流的需要。在這種環境中出現的公共藝術就是屬于公眾的，人們應當可以自由地觸摸、游玩的，盡管這會帶來管理上的問題，但因此而圍上欄桿，禁止入內就違背了建設的初衷。公共藝術所服務的對象應該是不分階層、不分內外、不分貧富、不分民族，它是與人親和的、融入市民日常生活的藝術。

3、與環境的協調性

如前面所說，公共藝術與城市設計的密不可分的關系，它與環境的協調就顯得尤為重要。在一些美術作品展覽中，我們偶爾會聽到說某件優秀的雕塑作品應該放在街頭做公共藝術，這在若干年前是常見的一種現象，一些雕塑家的經典作品常常被放置在公共環境中，有些的確是起到了美化環境的作用，但這種拿來主義的方式卻往往與環境不能協調。在現在的城市設計中，一個重要的課題就是解決環境的協調問題。可以說，每個城市的地形、地貌、空間結構都是千差萬別的，作為特定環境的公共藝術作品應當具有唯一性。

二、 代城市設計的特征

城市設計是在城市規劃的基礎上，重點研究城市形態、城市空間，以及由此而派生出的交通、綠化、文化等問題，它主要對城市的基本形態、空間結構關系進行設計，并對城市建設管理部門在具體的建筑設計、道路建設、綠化布置、景觀建設的實施等方面提供控制性的指導意見。一般而言，城市規劃分為總體規劃——詳細規劃—修建性詳細規劃幾個層次，但是考慮到這些都還主要偏重于解決技術方面的問題，所以很多城市在重點地區還進行了城市設計，以便對城市形態和空間進行整體把握。

在古代的城市設計中，非常重視中軸線、平衡、對稱的關系（如北京古城、長安古城），在城市空間和居住環境中，很注重對階層的劃分，這種劃分主要是以政治地位為主導的，社會的價值觀也是以官本位為主。這時期的城市雕塑注重突出帝王的威嚴，教化性是它的一個主要特征。

到了工業化初期，在新材料、新工藝、新技術不斷涌現的背景下，由于對工業文明的崇拜，標志性的建筑、高層建筑成為城市建設的主角，特別是在歷史文化比較短暫的國家和地區就更是如此，這時期造就了一大批富裕階層，其社會價值觀轉向金錢至上。城市設計中對功能區的劃分更為詳細，如金融區、商業區、居住區等，對居住區又以富裕程度為標準進行更深入的劃分，在城市中心部分，容積率越來越高，更由于汽車的大量普及，舊街道的拓寬和新道路的建設，使原有的城市肌理被破壞了。這時期的城市雕塑多采用新材料、新工藝，大形體、大制作，強調的是城市的標志性，以炫耀財富和技術。

進入上世紀六、七十年代以來，人們逐漸認識到工業化初期的城市設計所帶來的弊端，如城市空洞化使得城市不再具有吸引力，交通堵塞造成效率大大下降，社會各階層的對立和敵視。同時，隨著法制的逐漸普及，社會公正、公民權益開始逐步得到保證。經濟方面，世界經濟一體化的浪潮已經波及到幾乎每一個人身邊，傳播業的快速發展對地方文化的破壞使得人們認識到保護地方文化的重要性。在這種背景下，城市設計趨向于多樣性、生態性、地域性。城市文脈的延續、公眾的參與、對環境的保護成為現代城市設計的主導思想。所謂公共藝術正是在這樣的背景下應運而生的，它對于城市設計的完善、城市文化的建設、城市價值觀的形成起著不可替代的作用。

三、 公共藝術的發展趨勢

公共藝術發展到了今天，無論在設計和策劃上都日趨成熟，與工作室里的架上雕塑和傳統的城市雕塑都有明顯的不同，簡單說來有以下幾個方面的發展趨勢。

1、前期策劃

以往的城市雕塑在許多情況下是采取一種打補丁的方式，留一塊空地（或發現了一塊空地）來請雕塑家進行點綴。這樣在與其它專業缺乏溝通的情況下，它的整體性就難以得到保證，與環境的關系也不容易把握。所以我們看到有些雕塑盡管做得很出色，但與建筑或環境的關系總有些別扭。隨著人們認識的提高，公共藝術與建筑、綠化、道路一樣，都被納入城市環境中的組成部分，公共藝術在城市建設中開始與城市規劃、城市設計、景觀設計同時進行前期策劃之中，它是各專業共同策劃的結果，這種策劃過程對于保證城市設計的完整性起了很重要的作用，現在這種整體的前期策劃方式越來越得到廣泛的認可，并將逐漸走向制度化。

2、關注社會

在現代的城市設計中，對社會問題的關注有明顯的趨勢，比如社區的平衡發展、對弱勢群體的關懷、對環境保護的認識等，同時，越來越多的公共藝術家的目光也開始轉向社會問題，社會責任意識逐漸增強。比如現在全世界都關注的生態問題。在1997年，為防止和控制地球溫暖化的問題，聯合國在日本京都召開了著名的京都會議，會議期間，來自韓國的藝術家用冰塊制作了《企鵝正在融化》的公共藝術作品放置在會場外面，以警示人們環境問題對生態的威脅。

3、通俗化

公共藝術的這種公共性決定了它不完全是藝術家個人藝術觀念的表達，作為一件公共設計作品它必須為大眾所接受，毫無疑問，公共藝術需要精英藝術家的介入，因為他同樣要具有良好的審美素養、高超的藝術技巧，但更需要藝術家勇于放下高高在上的架子，虛心了解公眾的需求，以通俗的主題和語言來進行創作。

4、多元化

多元化是現代社會的一個主要特征，反映在公共藝術上它就應當是允許多種形式、多種內容并存，并允許社會的廣泛參與，它的一個主要前提是符合公共的利益。公共藝術可以是抽象的、具象的、有形的或無形的，制作者可以是專業的，也可以是非專業的。有些人認為公共藝術就一定是抽象雕塑，一定是由藝術家來完成的，這無疑是片面的理解。

四、公共藝術在我國面臨的問題

我國的經濟高速發展主要還是近二十多年的事，在城市建設中經歷了許多國家半個世紀甚至上百年的發展過程，從解決城市基礎設施、居民住房到城市環境、生態，再到標志性大型公共建筑，可以說在我們沒有作好足夠思想準備的時候就迎來了城市面貌翻天覆地的變化，在這當中，公共藝術雖然得到了一定的發展，但也存在著一些問題。概括起來主要有以下幾個方面。

1、制度保障

當前我國的公共藝術事業發展受到制度上的制約比較大，缺乏相關的法律、法規上的保障，因此在公共藝術的建設、管理、維護上都更多地依靠地方政府甚至決策人的自覺行為，現在有個別經濟發達城市也做了城市雕塑的規劃，但如果沒有相關的法律法規等制度上的保障就難以得到持續性發展。在美國的費城早在1959年就制定了百分比法案，規定凡是市政府的建設項目必須有1%的經費用于公共藝術的建設。1965年美國國家藝術基金會成立，它隸屬于聯邦政府，公共藝術的推進是它十四項工作之一。截止1989年，美國已經有30個州設立了百分比法案。

2、理念更新

公共藝術的發展，理念是至關重要的。當前我國的城市設計和公共藝術設計在很多時候都還是處于西方發達國家工業化初期的理念，如在城市設計中強調中軸線、標志性建筑，劃分單一功能的開發區、CBD、大學城，公共藝術設計注重宏偉、壯觀，強調教育性。在大多數城市都還只是提到城市雕塑的概念，對城市雕塑的規劃還是以在工業化初期的理念來思考，而對公共藝術還缺乏基本的認識，我們注意到，以人為本、尊重自然是當今的主流理念，如果我們的工作與社會的主流思想不協調，甚至落后，那就需要我們靜下來好好思考了。

3、藝術家的培養

從教育抓起是提高公共藝術水平的根本。公共藝術并不等同于雕塑藝術，它們雖同屬于造型藝術，但公共藝術強調的是設計，雕塑藝術強調的是表現。現在我們從事公共藝術創作的多是美術學院雕塑專業畢業的，應當說他們都有非常出色的基本功，良好的美學素養，但是在教學中由于培養方向的不同，有關城市設計、建筑設計、景觀設計等方面的知識就比較缺乏，這些往往需要藝術家自身來加以補充。如果我們能在教學大綱、師資結構或專業設置上加以適當的調整，我們公共藝術事業的發展就是更值得期待的。

公共藝術關系到城市的文化品位、城市的價值觀和城市形象，我們必須轉變觀念，把城市交給市民，把藝術交給市民，使藝術植根于城市環境，植根于市民生活當中。公共藝術的發展是時代的需要、歷史的必然，作為專業工作者，我們責無旁貸。