這一次，張宇玩兒得夠盡興

張宇——《不甘寂寞》

喜得音樂制作有限公司制作

百代唱片有限公司提供版權

中國科學文化音像出版社出版

步升音樂文化傳播有限公司發行

距離2003年的《大丈夫》發行14個月，張宇又帶來了全新專輯《不甘寂寞》。這是張宇的第13張個人專輯，同時也是他首次嘗試不與自己的老搭檔、太太十一郎合作（專輯中只有十一郎的一首詞），而是將所有的歌詞都交給林夕、陳信榮、姚謙、厲曼婷等幾位港臺樂壇的頂尖詞人創作，這自然是張宇這么多年來在音樂創作上的一次重大改變。

既然連“糟糠之妻”都撇在一邊兒愛搭不理了，“不甘寂寞”的張宇，索性開始放開手腳地玩兒了。除了在歌詞寫作合作人選上，從較為單一的人選轉向與多人合作所打開的廣闊天地之外，張宇操刀全部曲作與制作工作，在音樂上更是玩出了多種曲風，既有他招牌式大開大闔的抒情曲，也有他一直喜愛的復古搖滾，甚至還有弗拉門戈音樂和三拍子圓舞曲、恰恰舞曲，可謂十分龐雜。從這個角度講，這張《不甘寂寞》比并不成功的上一張《大丈夫》要好得多，也更容易得到更多人的認可與喜愛。

專輯的標題曲“不甘寂寞”是一首以復古搖滾為主體的作品，而其中的虛擬人聲和電氣化效果，是張宇在以往的作品中幾乎沒有采用過的，對于人們從中感受到一個與以往有所變化的張宇，還是大有幫助的，更何況同時這又是一首旋律很抓人的歌?！懊敝胁粌H融合了三拍子圓舞曲的節奏，還加入了Chill Out的慵懶電子，這又是一首有別于以往人們印象中的那個唱歌悲悲切切的張宇的作品，它對于舊式張宇的“顛覆”意義當然是非同尋常的。聽完有趣的恰恰舞曲的臺語歌“毀類”，還有更多端變化的上世紀80年代拉丁情歌“變了”和弗拉門戈調性的“消耗”——這一次的張宇，確實玩兒得夠盡興。

其實我一直是喜歡張宇那種期期艾艾的悲切情歌的，不論是“用心良苦”、“曲終人散”、“消息”還是“猜心”、“一個人的天荒地老”，都是我在過往的青蔥歲月里深刻理解“悲情”一詞的重要注腳。此次《不甘寂寞》中的張宇，所謂的“顛覆”也并不是徹底的，比如“最勇敢的季節”、“余興節目”以及唯一一首十一郎作詞的“幸福的滋味”，都還是典型的張宇抑揚頓挫式的悲情之作。特別是“最勇敢的季節”中，一對好朋友捅破那一層窗戶紙之后的緊張、無措、逃避、倉皇，都通過場景感極強的歌詞呈現出一幅畫面，張宇用更直接、徹底的聲線，唱出在追求愛情時必須得要勇敢跨出一步的定理，因為“朋友再好/也會有一些地方到達不了/不做情人我對你的好/有天會變成尷尬的玩笑”，這樣的懇切言辭，讓人聽起來自然無比認同與感慨。

都說音符是像流水一樣流動的，因此音樂不能是一成不變的。張宇勇于突破甚至“顛覆”一些過去的自己，這樣的精神當然可資鼓勵。我們既不能抱著厚古薄今的眼光刻舟求劍，對張宇的改變漠然視之，同時也不能冒進地恨不得苛求他立馬變成50 cent。聯想到即便是歐西樂壇的“老炮兒”Phil Collins和Sting，在他們每一次改變時都是漸變式而非革命式的，那么對于張宇，我們也就大可不必對他求全責備。