十大電影原聲：宛如天籟

>>雖然有點老，但仍然是2003年的必選OST，而且一年來聽了不下兩三百張原聲唱片，“還是覺得你最好”。百老匯音樂劇的獨特韻味和性感魅力，襯托著地道的Jazz味道，簡直妙不可言，盡管蕾妮·吉瓦格在其后的[愛太沉]中也有出色演唱表現，但本片中與凱瑟琳·澤塔-瓊斯的交相輝映才是最淋漓盡致的表現。蕾妮和凱瑟琳，一個我見尤憐，一個嫵媚妖嬈，成為這部歌舞片的靈魂。“Cell Block Tango”的時尚風格，“All I Care About”的冷酷諷刺則是影片的精髓。黑大嬸奎因·拉蒂法的soul魅力也是無法低檔，但Danny Elfmann的音樂則沒有什么印象。

>>2003年一年，[歲月如歌]我看了四遍，每次的感受都是奇妙興奮。而這張原聲唱片也聽過了太多遍，至今愛不釋手。三個女人的心靈之約在Philip Glass的音樂中得以實現。復雜的故事邏輯和三個女人的不同命運交織卻在伍爾夫的小說和影片音樂中重逢。“The Poet Acts”旋律境界很像王菲的“暗涌”，很容易撥動你的心弦。“Something She Has To Do”則傷感非常，溫柔和堅毅是女性的魅力所在，愛情，親情，友情在此時凝聚在一起，生活的抉擇很難，Glass的音樂讓聽眾記住了此時此刻。主題曲“The Hours”是總結，也是唱片的重心，每次聽到此處都會浮現那憂傷的畫面。

>>這部影片除了音樂，基本上可以歸為垃圾片范疇，可是說到原聲音樂，又不得不承認這是今年最好的原聲之一。除了莫名其妙收錄的影片對白外，音樂基本以重金屬搖滾為主，委實精彩紛呈，讓喜歡metal的人手舞足蹈。Rob Zombie（[千尸屋]編導）大包大攬了多半作品，因而這是一個很好的機會全面了解Rob Zombie和他的“魔鬼”音樂，新歌方面收錄了“Brickhouse 2003”和“千尸屋”，而歷久不衰的經典“Everybody Scream”和“兔子快跑”等最能說明問題，什么是那個年代的引導潮流，Rob Zombie很有發言權。當然另外一位Ramones也非一般人物。

>>拋開電影，三張[駭客]的原聲唱片則毫無懸念以第二張最為成功，印象中似乎很罕見眾多搖滾樂隊合作出版唱片，因此只有soundtrack這種形式提供了可能。沒有什么理由不選這張進入十大，看看下面的名單Linkin Park，Marilyn Manson，Rob Zombie，Rage Against The Machine，Dave Matthews Band……很對得起銀子吧。Linkin Park在年終Billboard上成績斐然，像“Session”這樣的音樂應該才配得上光怪陸離的“太空影片”。Disc 2的電影配樂部分，匯集了Don Davis，Rob Dougan，兩個字：完美。

>>[干掉比爾1]是今年的一個異數，塔倫蒂諾的電影，不便評價，而原聲大碟一定要入選的理由卻很簡單：好聽！年終的Billboard單曲榜雖然沒有“Bang Bang(My Baby Shot Me Down)”入圍，卻不能抹煞這首歌曲異乎尋常的魅力，Nancy Sinatra也許還不曾在主流音樂界有什么豐功偉績，可片首出現的這首歌卻讓無數樂迷備感超值。“那個特別的女人”是略帶西部調侃風格的悅耳pop，接下來的夢魘式Vocal輝映了前衛影片應該具備的領先潮流。10分28秒的“Don't Let Me Be Misunderstood”來自于Santa Esmeralda，拉丁樂大概是當今唯一能和hip-hop、Rap分杯羹的音樂形式了。

>>平時聽到這些歐洲小制作電影的原聲可不是一件容易的事情，這張CD來自于法國某大學的圖書館（夠曲折的）。影片訴說著歐洲大一統的理想主義，可情節的精心策劃卻不如音樂來得自然，影片是一種象征和標志，原聲音樂則完全是介紹迷人的巴塞羅納風光，火熱的拉丁激情，弗拉明戈節奏，化為每一段音符。Kouz的四首混音作品看來受到了美國音樂的干擾，“El Timbre No Funciona”是旋律不錯的一首。Mala Rodriguez的“La Cocinera”才稱得上地道的西班牙式情歌。Radiohead似乎在感冒狀態，“No Surprises”，沒有任何驚喜，江郎才盡了吧。

>>恐怕能看過本片的中國觀眾寥寥，可是拿到原聲唱片如果你不去關注就未免太落伍了。電子音樂的著名品牌WARP發行的這張VA電子音樂合集很符合時下一些Bobo族的審美情趣，節奏和實驗性是電子音樂的法門，而不是Disco搖頭族的垃圾摯愛。“I Want More”是一種生活宣言，主唱的罐頭樂隊大概最能體會資產階級的非審慎魅力。“一切都是肥皂泡”一反錄音室電子樂的短小特點，耍酷的本事已初具“長老”級別的風采。Stereolab正如日中天，音樂功力也日臻深厚。老古董Velvet Underground的“I'm Sticking With You”也被放進了曲單，完全出人意料，資源浪費。

>>不要覺得對這部電影或是原聲唱片感到不屑，[英國人約翰尼]是英式幽默走俏全球很重要的標志，本片原聲音樂和阿特金森的憨豆風格一樣洋溢英國式的諷刺，性感壞男孩Robbie Williams的“Season Man”成為熱賣單曲是地球人都明白的現實，brit-pop的節奏和韻律配合Robbie一貫大膽熱辣的歌詞，不曉得要是阿特金森自己來唱是個什么感覺。“Kismet-Bond”和“Theme-Bond”是對007系列的調侃，時髦的英國流行音樂符號在此得到了最佳發揮，決非美國標準可以比較的。“Does Your Mother Know”是另外一首搞笑的作品，和影片的主旋律很吻合。

>>為了搭上奧斯卡獎的末班車，[冷峰]和電影原聲唱片在圣誕節前后問世，這張鄉村音樂基調的soundtrack算是2003年最后收獲的一顆明珠。唱片的主角是Jack White和Gabriel Yared，前者的鄉村樂根源在這個浮躁的嘻哈和Rap時代更顯得動聽和彌足珍貴，而Gabriel為影片創作的音樂幽怨綿長，決非池中之物，“Love Theme”就足以將整張唱片的格調提升一個檔次。老牌鄉村音樂傳奇Alison Krauss的小品“The Scarlet Tide”也被收錄其中，無疑這是屬于“經典”的范疇。

>>最后有些勉強，但也算是鼓勵地選中了[無間道II]。2003年的中文原聲音樂差強人意，[無間道II]因為優良的制作而顯得突出一些。Beyond的出現是很多人未曾想到的，這明顯是又一次的市場妥協，主題曲“長空”讓人更容易傷感地聯想起徜徉天國的家駒。經歷了那么多風風雨雨，如今的Beyond早已丟棄了音樂理想，剩下的只有來自現實的成熟。陳奐仁的“Cry”在唱片里面的位置很重要，似乎甚于“長空”，有了如此天籟般的回響，再多唇舌討論“無間”的庸俗與否都顯得不重要了。編劇參與歌詞創作的嘗試雖不新鮮，卻也保證了風格的統一。