“二人臺”能再現輝煌嗎

“二人臺”的代表作《走西口》，曾是很多背井離鄉、遠離故土的人所深愛的一出戲。幾百年前，它就像一陣旋風，吹遍了華北、西北大地，這旋風直吹得幾代山西人、內蒙古人、陜西人、河北人如醉如癡、如夢如幻。因為，他們在“二人臺”中找到了生活的真實，得到了感情的宣泄。“二人臺”雖然講的是老百姓的家長里短、細枝末節，卻包含了某些最觸動人心的東西。

山西、內蒙古、陜西、河北四省區在太原舉辦了“二人臺”藝術電視大獎賽，來自四省區民間的優秀“二人臺”演員參加了大賽。一時間，“二人臺”這股旋風借這次比賽又一次在華北、西北的大地上吹了起來。

沒有民族界限的“二人臺”

“二人臺”盛行于山西和內蒙古，由于兩地相鄰，人們從祖宗上就有著各種連帶關系。當下，在內蒙古遼闊的大地上，十里之內總有幾位是山西人，蒙漢聯姻更是常見之事。于是，“二人臺”也便成為了蒙漢人民交流的一種形式。

蒙古族人很喜歡“二人臺”。在內蒙古的牧區，只要有“二人臺”的戲班子去演出，當地的蒙古族人就會歡天喜地地圍攏觀看，即使刮起很大的沙塵暴，人們也不愿走。當地人介紹，一位72歲的蒙古族老人和他的一家，包括老伴、兒子、兒媳都會唱“二人臺”，四口人組成一個戲班子，到牧區演出一個月，便可以掙下數萬元。有關調查顯示，眼下，內蒙古喜歡“二人臺”的群眾已經達到五百多萬人。

在內蒙古的土地上，不僅牧民喜歡“二人臺”，城里人也同樣喜歡“二人臺”。在時下的飯店里，客人可以在飯桌前點“二人臺”讓其現場表演，演員可以像唱祝酒歌一樣表演。演員武利平說，“二人臺”是一種活泛的音樂，內含著苦中取樂的精神，蒙古族音樂則更多是表現一種悲壯的情懷，蒙古人需要“二人臺”中的“樂”，而“二人臺”則能夠兼容并蓄，吸納其他好的表演形式，演員的表演形式上不拘一格，發揮時可以因地制宜，有很大的自由空間，因此備受老百姓的歡迎。

在與山西河曲縣僅一河之隔的內蒙古準格爾旗，只要“二人臺”唱得好，大家就是朋友，不分蒙漢。一位河曲的“二人臺”指揮告訴記者，內蒙古的“二人臺”不同于山西的“二人臺”，內蒙古的“二人臺”加入了蒙漢調，在其他方面也都有所發展，有所創新。

由于“二人臺”表演形式的特殊性，一些國外來的友人也同樣能夠接受。內蒙古大學的研究員杜榮芳告訴記者，她的兒子現在日本留學，一位日本導師來中國訪問，杜榮芳專門領著這位日本人聽了一回“二人臺”。兩個多小時的時間內，這位日本人一直聽了下去，聽后非常高興，回國后還主動提出邀請內蒙古的“二人臺”去日本演出。

什么是“二人臺”？

“二人臺”，又名“二人班”，是我國黃土高原上的地方戲曲劇種之一。

“二人臺”的發源地看法不一。較為公認的一種說法是，“二人臺”起源于山西，成長于內蒙古，流行于山西、內蒙古、陜西、河北四省區。明清時期，在民間社火玩意兒中盛行一種表演形式，配以笛子、四胡等樂器伴奏，“人們圍坐，盡歡而散”，所謂“打坐腔”。隨后，“打坐腔”又從“社火玩意兒”（如秧歌、高蹺等）中汲取營養，并融入“戲”的要素，從而出現了“二人臺”最初的雛形。

“二人臺”成熟的標志是《走西口》的問世。1986年，河曲縣一老藝人在該縣唐家會村發現了一份《走西口》戲文手抄本，此手抄本抄于清光緒十一年（公元1885年）七月十五日。戲文反映的是“咸豐五年”即公元1855年發生的事情，雖然與現代《走西口》有一些差別，全劇沒有道白，角色行當為一丑一旦，交替唱和，但已經有了完整的故事情節和鮮明的人物形象，說明“二人臺”已經演變成了“戲曲”，而且有了自己的代表劇目。其間，“二人臺”開始與“道情”同臺演出，人稱“風攪雪”，標志著“二人臺”正式由“地攤”登上了大舞臺。

隨著時代的推進和“二人臺”藝術的日漸完善，到清末民初，“二人臺”已經發展成為一門獨立的藝術形式，當時稱為“二人班”。其唱腔初為一劇一曲，劇名即曲名，后發展為一劇數曲，演唱時用推、閃、躲、讓以及“滿腔滿跟”“花字花調”“唱念相間”等特色唱法，使得“二人臺”的演唱風趣生動，特色鮮明。其語言一律使用方言土語，因為濃郁的方言味道更易于讓當地老百姓接受。其表演，載歌載舞，歌舞并重，并使用扇子、手絹、花棍等道具，形成了一整套特有的表演技法，深受大眾的喜愛。

改了行的“二人臺”演員的“二人臺”情結

素有“西部歌王”之稱的王向榮說，“二人臺”目前的處境確實有些尷尬，沒有多少企業愿意出錢贊助搞“二人臺”比賽。

王向榮說，現在喜歡“二人臺”的群眾很多，但演員卻不多，可惜的是一些人已經放棄了“二人臺”而轉行搞了其他門類的藝術。其實王向榮本人就是一位轉了行的“二人臺”演員，提起“二人臺”，他就有說不完的話語，表不盡的情義。王向榮對這次舉辦的四省區“二人臺”藝術電視大獎賽表示滿意，他說正好借這次比賽刮一刮“二人臺”之風。

武利平——梅花獎獲得者，作為“二人臺”藝術的代表人物，他也高度評價這次四省區的“二人臺”藝術電視大獎賽。他認為，這場聲勢浩大的比賽給所有的“二人臺”演員打了一針強心劑，各地的“二人臺”演員從此看到了希望，并且更加堅定了把“二人臺”繼續演下去的信心。

武利平曾經在電視劇《大明宮辭》《縣委書記》中飾演過重要角色。他坦言，事實上，眼下懂“二人臺”的人不少，但因“二人臺”出名的人卻不多，好多“二人臺”演員轉行其他藝術門類才獲得了驕人的成績，他本人也是其中之一。

談到“二人臺”的未來發展，武利平認為，發展不是拋棄，“二人臺”應保持原汁原味，但并不排除吸收現代手段、手法、技巧進行再創新。同時，“二人臺”的發展，要循序漸進，先在原有觀眾的范圍內把“二人臺”搞好，再去發展和擴大“二人臺”新的觀眾群。

河北張家口的一位“二人臺”藝人說，他的師傅觀看這次“二人臺”比賽時，不禁百感交集，老淚縱橫。香港鳳凰衛視主持人許戈輝在山西介休市后土廟采訪“二人臺”時，一位67歲的老演員面對攝像機鏡頭談到自己對“二人臺”的感情時，眼中飽含著淚水，一時語塞。為此，她頗有感觸。

許戈輝說，這足以說明“二人臺”對于熟悉和摯愛它的人的感情影響程度是何等的厚重，像“二人臺”這樣的傳統藝術，要想讓更多的人了解和接受，還需要一個過程，其間一定要有來自政府部門的支持才行。中國的傳統藝術要想發展，必須把第一步工作做好，就是先拯救下來不讓其自然消失。

拯救“二人臺”

“西部歌王”王向榮素來以唱民歌著稱。然而，他卻在山西、內蒙古、陜西、河北四省區聯合舉辦的“二人臺”藝術電視大獎賽總決賽上以“二人臺”對唱《趕集》獲得一等獎。事實上，從前很少有人知道王向榮是一名地地道道的“二人臺”演員。

“二人臺”在20世紀五六十年代達到鼎盛，之后開始走下坡路。如今，“二人臺”戲曲界的“名角”們早已紛紛另謀出路。到目前為止，四省區中只有內蒙古保留著省一級的“二人臺”劇團，其他地區則僅有老百姓自發組織的草臺班子還活躍在民間。

“其實，名次并不重要，重要的是我因為‘二人臺’獲了獎。”王向榮獲獎后異常高興地表示。這么多年了，又有機會能在觀眾面前表演自己熱愛的老本行——“二人臺”，這讓王向榮感到極大的欣慰。

“我和王向榮一樣，都是以‘二人臺’起家的，可是我們以往獲獎都不是因為表演‘二人臺’，這不能不說是‘二人臺’的一種悲哀。”武利平來自內蒙古，他認為“二人臺”有它存在的價值。“‘二人臺’的劇目講的都是中國老百姓的家長里短，表演形式自由活潑，可以說，它是最貼近老百姓生活的地方戲曲之一。”武利平說道。

“二人臺”現狀令人擔憂。以山西省河曲縣為例，這里素有“二人臺”之鄉的美譽，但是1989年以后，河曲縣再沒有組織過專業的“二人臺”培訓班。到目前為止，活躍在河曲縣“二人臺”舞臺上的仍然是那時培養起來的一代人，年輕人少之又少。

隨著新興藝術門類的盛行和市場經濟的沖擊，一些地方從事“二人臺”藝術的人越來越難以養家糊口，連許多正值中壯年的“二人臺”藝人都已經紛紛改行，而要說服當今那些追求新時尚的年輕人去學習“二人臺”，更是難上加難。

雖然一些“二人臺”演員陷入了困境，但作為一種扎根在中國黃土高原民間、已經流行幾百年的地方戲曲，“二人臺”在很多老百姓心目中極有“人緣”。面對“二人臺”地方小劇團紛紛解散和民間藝人流失的現狀，政府有關部門開始重新認識到“二人臺”這一無形遺產對傳承中國傳統文化的重要作用。

為了拯救“二人臺”，政府有關部門近期做了許多努力。今年春天以來，四省區的有關部門抽調專門文藝人才組成工作小組在“二人臺”較流行的地方尋找演員、摸底調查，僅在內蒙古就發現從事“二人臺”的專業和非專業人員近三萬人。

本次四省區“二人臺”藝術電視大獎賽篩選出了一批優秀的“二人臺”演員。今年國慶節前后，“二人臺”藝術將晉京演出，屆時將會有更多的人逐漸喜歡上這種民間藝術形式。