“如果你要找到一個(gè)難得一見(jiàn)的人才,就去找塞尚,他有許多不尋常的作品,都是以獨(dú)特的方式構(gòu)成的。”這是塞尚老師畢沙羅的評(píng)價(jià)。
十九世紀(jì)是歐洲繪畫(huà)全面繁榮的時(shí)期,是西方繪畫(huà)藝術(shù)的高峰時(shí)期,繪畫(huà)流派此起彼伏。我獨(dú)獨(dú)鐘情于塞尚、高更、梵高為代表的后印象主義畫(huà)派。這一畫(huà)派的畫(huà)家與印象主義畫(huà)家有著非常密切的聯(lián)系,但從根本上說(shuō),后印象主又是印象主義的。它的特點(diǎn)是:反對(duì)忠實(shí)地描繪客觀世界,而且要求展現(xiàn)畫(huà)家對(duì)客觀世界的主觀感受,以至可以不受客觀對(duì)象的形體與色彩的束縛。
特別喜歡塞尚的畫(huà),喜歡他發(fā)展出的個(gè)性色彩感,喜歡他在狂暴色彩中營(yíng)造和諧。
《藍(lán)花瓶》是塞尚27歲時(shí)發(fā)表的小作品,那時(shí)他已無(wú)需畢沙羅的指導(dǎo),自己的鉆研和尋找命名使他最后超越了印象派的形狀和色彩。
塞尚是對(duì)比大師,在畫(huà)靜物畫(huà)時(shí),他總是尋求多種顏色和色調(diào)以改善并豐富畫(huà)作。在《藍(lán)花瓶》中,左側(cè)那瓶故意切割了一半的甜酒和底部皺裂和顏色鮮麗的桌面形成對(duì)比,這是受日本版畫(huà)的影響。塞尚煞費(fèi)苦心地讓灰藍(lán)色成為主色調(diào);然而他也以藍(lán)花瓶和紅水果并列的方式來(lái)造成最強(qiáng)烈的對(duì)比。在明暗處理上,他不像一般畫(huà)家例行公事那樣以一致而無(wú)變化的色彩去畫(huà)某個(gè)部位的背景或某些形狀而無(wú)色調(diào)的分別。他會(huì)在同一個(gè)基本顏色中運(yùn)用不同的亮度和種種色調(diào)來(lái)作變化。看桌面亮的部位,大致相同的淺灰色中,就可以看到幾小塊近似藍(lán)、粉紅、金和灰的色彩。《藍(lán)花瓶》的配色是前所未見(jiàn)的,如此鮮艷明亮的色彩震驚了當(dāng)時(shí)所有的印象派畫(huà)家——尤其是畢沙羅,他們覺(jué)得塞尚是他們所有人中最激進(jìn)的一個(gè)。事實(shí)也的確如此,塞尚通過(guò)新的色彩調(diào)和去追求新的形態(tài),他的畫(huà)風(fēng)逐漸轉(zhuǎn)向后印象主義的風(fēng)格。
畫(huà)油畫(huà)有兩種主要的技巧,第一種稱(chēng)為“直接技巧”,畫(huà)家一口氣將畫(huà)完成,初步輪廓是以松節(jié)油稀釋的顏料畫(huà)的,然后立刻畫(huà)上一層較厚的顏料;另一種是畫(huà)家在許多次的作畫(huà)期間一而再,再而三地涂上好幾層顏料,特殊效果由摩擦、亂擦、上光等方式來(lái)完成。塞尚的《藍(lán)花瓶》就是直接技巧的佳作,它幾乎是一氣呵成的。仔細(xì)看右下角的蘋(píng)果,還留有畫(huà)的幾處空白和界定蘋(píng)果輪廓的鉛筆線條,這顯示出塞尚下筆有多快速,他并不先畫(huà)出精確無(wú)誤的底稿,他只要幾筆快速畫(huà)出的線條就可以上色了。這種方法最大的好處是,可以邊畫(huà)邊平衡和調(diào)整色彩,以便創(chuàng)造出更精確的色彩對(duì)比。
在該畫(huà)的處理上,塞尚從不專(zhuān)注于部位,他到處拍打,每個(gè)地方都畫(huà)一畫(huà),但并不完成所有部位,他讓一些地方保持在尚未完成的階段,注重整個(gè)畫(huà)面,平均地畫(huà),那么從容不迫。塞尚的畫(huà)沒(méi)有費(fèi)力修飾,表現(xiàn)出過(guò)度的痕跡。他甚至有些隨心所欲,有些不顧章法,整幅《藍(lán)花瓶》追求的始終是清新、自然、流暢的感覺(jué),這也是我喜歡它的最重要原因。
感受塞尚,只能“管中窺豹”,見(jiàn)后印象主義畫(huà)派于一斑。后印象主義畫(huà)家留給后人的,是改進(jìn),是探索,是繼續(xù)和再創(chuàng)作,甚至是“反其道而行之”。或許,藝術(shù)本身,就是個(gè)不斷創(chuàng)新的過(guò)程。
作者系浙江省海寧高級(jí)中學(xué)學(xué)生