歌劇《魔笛》改頭換面

美國明尼阿波里斯市的"新月劇院"（Theatre de la JeuneLune）不久前上演了新版《魔笛》，這實在是一出令人駭異的、完全反傳統(tǒng)的歌劇，但其主創(chuàng)人員卻自信地說，他是遵從了莫扎特最本質(zhì)的精髓。

1971年的《魔笛》原作是由莫扎特和劇作家席卡內(nèi)德完成的，當(dāng)時的《魔笛》在席卡內(nèi)德的劇院舉行首演。那是一家吵鬧的、喧囂的、更傾向于面對廣大市民而非皇室貴族的劇院。劇情是講一位歷經(jīng)磨難的王子塔米諾，在一個粘鳥人和一只魔笛的幫助下，終于找到了美麗的帕米娜，并獲得了她的愛情。

在這次改良的版本中，莫扎特的音樂雖然被保存下來了，但劇本已不復(fù)當(dāng)年光景。故事被改為發(fā)生在1999年除夕接近2000年零點時的一家啤酒館中，整出劇更象是滑稽歌舞劇而不再是傳統(tǒng)的歌劇。新月劇院被布置成一個有歌舞表演助興的餐廳，演員在開演前甚至演出進行中，都在為觀眾斟酒倒水，而演唱的語言也英語、德語和意大利語揉雜在一起，混亂不堪。

當(dāng)然，新月劇院也沒有徹底地將原作屏棄。由賞埃普和格林沃德完成的劇本中，也有夜后一角，她仍然要求英俊的塔米諾去尋找她的女兒帕米娜，而且塔米諾也還有忠實的帕帕蓋諾幫忙。然而這次，帕米娜沒有被祭司薩拉斯特羅看管起來，她只是一時迷路了，并身染重病、饑寒交迫，穿著一身破爛的衣服，偶然闖進啤酒館，在這里，她第一次遇見了塔米諾。接下來，他們面臨的考驗不再是由祭司操縱的，而主要是一些離別的痛苦。最終，在指針指向2000年零點之前，他們終于重逢，有情人終成眷屬。

在這個新版《魔笛》中，帕帕蓋諾的工作是在啤酒館中換燈泡，因為每逢節(jié)假日，酒館都要用五顏六色的彩燈裝飾起來，而且他不再穿著羽毛縫制的服裝了，取而代之的是華麗的紅藍相間的上衣和灰綠色的紅藍相間的上衣和灰綠色的長褲。原作中，帕帕蓋諾是與帕帕蓋娜相愛，但在新版中，他竟然與夜后共墜情網(wǎng)。原來的夜后殘忍無情，然而這一次，在劇終時，被愛情感化而轉(zhuǎn)變了。

第二幕中，舞臺上濺滿了水，演員們不得不穿上網(wǎng)球鞋以增大阻力，然后依舊按照劇情的發(fā)展爬上爬下。

全劇只由一個小型的弦樂隊伴奏，這是為了觀眾能在由空曠的大倉庫改成的劇院里清楚的聽到演員們的唱詞。

埃普扮演一位絕頂聰明的領(lǐng)班服務(wù)員，他主要以道白的形式將劇情的進展介紹出來，以避免觀眾產(chǎn)生太多的疑問。埃普說他們想捕捉莫扎特和席卡內(nèi)德最初構(gòu)思的精髓，在這基礎(chǔ)上，他們還希望能挖掘出更多的親和性和可觀賞性。扮演帕帕蓋諾的演員格林沃德說，席瞳內(nèi)德的劇院本來就不是為"宮廷"而設(shè)的。埃普說："人們帶來食物，邊觀看演出邊吃著、喝著，他們可以跟著演員一起哼唱，也可以隨意歡呼起哄……純粹的下里巴人，但也熱烈而充滿樂趣。"

也許人們會認為這樣毫無顧忌地篡改《魔笛》，肯定會驚嚇著那些唯美主義者，但埃普和格林沃德說他們已經(jīng)收到無數(shù)來自精通原劇的觀眾的恭維和肯定之詞了。

格林沃德說："曾經(jīng)有幾個音樂家和普通觀眾說，盡管他們事先對原劇都已經(jīng)很了解了，但在觀看了我們的制作之后，竟然有種第一次聽到這音樂的感覺。"埃普補充說："每一剎那對他們來說都是一個意外，因為他們不知道下面要發(fā)行什么。"

這出劇從首演就得到觀眾好評，觀眾連連要求加演，一直持續(xù)了兩個月。

姚啟慧編譯自美聯(lián)社