
英國在中世紀時,有一種戲劇演出的方式稱為演出劇團,即由各行業的人,參與扮演圣經中的各個角色,如由造船工人扮演"諾亞方舟"故事中的諾亞,由牧羊人扮演約瑟夫等。此種戲劇是采用巡回各鄉鎮的方式演出,每到一個演出地點時,除了正式演員外,也會邀請當地主要行業的居民擔任背景人物的角色。劇本的故事雖然全部是圣經上的故事,從舊約到新約,但是在對白中,穿插一些市井小民的插科打諢,再配合通俗音樂、民謠。最重要的是以當地的方言演出,而不是當時教會中使用的拉丁語,因此頗受一般中下層民眾喜愛,因為提供了單調生活中的娛樂。
此種戲劇演出的方式在英國流傳了近三百年之久,直到16世紀的伊麗莎白女王,為平息羅馬天主教與新教徒之間紛爭的問題而下令禁演,這咱鄉土戲劇才在英國消失。
1985年,英國的劇作家湯尼·哈里森寫出的三幕劇《耶穌誕生的神秘傳奇》,在倫敦的英國皇家劇院演出后,這種方式,才再度重現于英國戲劇界。
今年的上半年,美國波士頓的"神氣活現"劇團與麻州的"麻州莎士比亞劇團",聯手推出了《耶穌誕生的神秘傳奇》改編版,在波士頓演藝中心的環形劇場演出。
由這兩個團聯合演出的陣容較為龐大,由50多名專業演員和業余及臨時演員組成。在舞臺服裝方面,則綜合了現代服飾與傳統舞臺服裝,如天使的白色長袍。在演出的形式方面,則包括了幕后獨白,如上帝教化人類的聲音;個別演出,如諾亞方舟場景中的諾亞,接受上帝旨意的場景;模擬演出,由人扮演一匹跳舞的馬,也有集體舞蹈與歌唱的場景。
本劇中較為特殊且不同于以往版本的地方是,兩位制作人決定用女性來扮演路德的角色,并采用《巨星誕生》中的角色裝扮,將哈洛德裝扮成貓王的打扮。另外值得一提的是,配樂的部分。本劇的配樂是由喬治·艾門藍先生擔任,結合了合唱、獨唱與樂曲間奏的形式,由于曲目安排合宜,大大提高了全劇宗教圣靈的氣氛,更帶動了觀眾們的情緒。艾門藍先生在選曲方面,也廣泛取材,從傳統英國民謠、福音歌曲,一直到20世紀的搖滾樂均有所著墨,而且融合頗佳,完全沒有任何突兀的地方。
由于本劇抓住中世紀英國巡回演出劇團的精神--寓教于樂,因此雖然劇本的背景是圣經中的故事,但是演員所穿著的各色舞臺裝,使觀眾如置身化裝舞會,再加上詼諧的對白,以及載歌載舞的演出方式,使得觀眾能在不知不覺中,接受潛移默化的教誨。或許此種輕松諧謔、能傳達強烈訊息的演出方式,以及結合當地群眾參與演出、進一步刺激票房的技巧,或許有可供參考借鑒之處。
果隱譯自《基督教科學箴言報》