交叉融合 多元組合

朱羽君

由于電視教學的忙碌和教材的編寫,很長時間遠離了攝影圈,但是在我的視線注視著電視屏幕時,攝影卻自動地跳入了我的眼簾。先是電視名牌欄目《東方時空》,插入攝影圖片,主持人介紹圖片的內容和背景,發表議論,使攝影作品引人入勝。然后有人來找我出主意,要在中央電視臺第三套節目競標,開設攝影欄目,介紹國內外優秀攝影作品,介紹攝影人物故事,介紹攝影新技術的發展和應用。后來他們果然競標成功,在電視屏幕上開辦《瞬間世界》欄目,而且反響不錯。以往看到的是由印刷文化形態刊登的照片和文字,現在由電視屏幕作動態的介紹,有作品欣賞,有對攝影者的采訪,他們的形象以及攝影經歷,都活生生地呈現在觀眾面前,使攝影作品有了豐富的人文背景的烘托,更增加其欣賞價值和文化氛圍。

由此我想,電視這些年來的開拓,除了技術的不斷更新外,節目形態的創新和發展,總是順著以人為本,全方位地兼容并蓄,交叉融合其他藝術形式,產生出具有新質的形式和內容。比如,音樂電視(MTV)一開始,盡管有人看不慣,尤其是音樂家們,認為它輕蔑了音樂神圣的殿堂,但是觀眾的需求、電視的特性、市場的規律,加上電視藝術家們創造性的視覺處理,MTV硬是冒出來,并在全世界的電視屏幕上站住了自己的位置,形成了富有音樂感的視聽結構形態。近年來,文學與電視積極聯姻,電視劇自不必說,還產生了電視散文、電視詩文。許多電視臺相繼開發了“電視散文”、“電視文學”欄目,以新的形態加強文學的傳播和啟迪心靈的作用。還有像《實話實說》、《相約夕陽紅》、《當代工人》等以人際交流為主的談話節目,以及《玫瑰之約》、《快樂大本營》這樣融紀實與娛樂為一體的觀眾參與性節目。就連電視新聞也在變化,電視新聞欄目中新聞性、故事性、娛樂性、報道與評論等過去認為是界限分明的東西,現在能自然地融合在一起,以不同的交叉組合方式,形成許多不同的節目品種,有了新聞雜志型欄目。這種局面的形成,不僅是由于電視的高科技含量所帶來的兼容并蓄的能力,以及它作為大眾媒介的與觀眾日常生活的貼近性和親和力,更重要的是觀念的變化,認識到人的需求的多樣性,文化的相互交融性,生活自身的豐富性,都使電視工作中有一種不拘一格的開拓精神,有一種包容宇宙的情懷,吸收各種媒體、各種文化形態之所長,為豐富人類的文化積淀發揮電視自身的潛力。

現在,當我把眼光再一次投向攝影群體時,我發現同樣的情景也在攝影界發生和拓展,現在人們再不將攝影看作是單純的攝影,也再不將新聞攝影與藝術攝影的區別和定義爭它個水落石出,人們也不再茫然和徘徊,問自己到底往何處去,而是各自在尋找著自己的文化定位和個人的風格,尋找自己的藝術價值和市場價值,使攝影積極在與各種文學藝術的橫向交融中有了繁榮的局面,攝影的品種、門類發展如此豐富,各個門類所涉及的知識和文化層面也更為深入。比如廣告攝影是很活躍的一支,其中除廣告攝影人的市場意識、商品知識,技術技能以外,還必須有出奇制勝的想象力,與繪畫、計算機制圖等高科技手段結合的創造力,以及對藝術價值與商業價值之間的關系的認識,已大大超乎人們的預料。現在紀實攝影對生活的關注,不再停留在抓拍富有意義和情趣的瞬間上,而是具有了深厚的生活體驗和人文內涵,其中所蘊含的文學性、戲劇性以及作為人類學的追求的人本精神得以充分體現。比如焦波的《俺爹俺娘》,任錫海的《‘五角大樓——十號大院的故事》,趙鐵林的《漂泊在都市邊緣的女人》等等,以攝影體驗人生,其中的人本精神、紀實性、故事性、藝術性融為一體,其生活的深入、時間進程的積累,文字記述的點睛之筆,都使人想到電視紀錄片、報告文學或寫實主義的電影。我記得我還在什么地方見過一本攝影詩集,一幅照片一首詩,記得當時令我高興的是,那些照片的確拍得很有詩意,那些詩也的確能抒發照片中的情感。它不是1+l=2,而是兩種文化形態的碰撞,產生了新穎的感覺。

最近我翻閱了《大眾攝影》、《中國攝影》等刊物,看到攝影者與以往不同的是做到了圖文并茂,許多攝影者發表一組精美的作品,還附有非常到位、非常抒情的文字。我也了解到許多攝影者已自覺地對自己的攝影行為進行了精心的設計和策劃。有的去邊遠地區,一蹲下去就是一年半載,或專以茶館為觀察點,或專以某類人物為拍攝對象,積累起濃郁的鄉情民俗、人生況味、生活內涵;有的鐘情旅游攝影,事先研究有關地區的人文歷史、地理概況、天氣特點,有備而去,有感而發;有的專攻花卉,研究植物學,掌握植物的生命進程,拍攝植物生命形態中的形式美感。99第4期《中國攝影》刊登的買國慶的昆蟲生態攝影作品(見圖),就介乎科學與藝術之間,融科學與藝術為一體。他閱讀了一些有關昆蟲知識的書籍,精心地選擇合適的攝影器材,使他的作品,既具有供研究的科研價值,又有藝術的審美價值。

即便是人像攝影,現在也有了許多的品種和流派,有崇尚抓拍的生活人像作品,也有現代抽象意味的室內人像作品,有的專拍兒童,有的專拍婚紗,都有自己的想法,自己的個性,通過積累而使自己有成就感。我最近看到了一部電視專題片《心靈的肖像》,紀錄了海南一位40多歲攝影者,自己籌集資金,花了幾年時間,為100多位科學院士拍肖像,并且都放大裝框之后送給他們。這些科學院士多是七十、八十,每個人的肖像都刻有時代的印記,每一位院士都有不平常的故事,而攝影者自己也成了故事的主人,用他的肖像作品留下了自己的腳印。所以,對自己攝影行為的策劃和設計,本身就是向文化深度開拓,使攝影藝術更加個性化。

對攝影新科技的駕馭,也使攝影形成新的文化層面,可以說,對新技術的思考和運用,是攝影文化的核心部分。比如數碼照相機的應用,攝影與電腦的科技合成,肯定會給攝影帶來新的形式和新的審美內涵,現在不急于給他們什么定位,人類的智慧肯定會為它創造出新的欣賞觀念和審美價值。正如現在互聯網絡的發展,并不會使電視消亡,而是為電視增添新的翅膀。數碼相機不只會給藝術攝影、廣告攝影帶來創作新思路,即便對新聞攝影也會在思維方式和行為方式上帶來沖擊。現在的新聞攝影記者,一臺數碼相機,一臺筆記本電腦,一臺能漫游世界的手機,三位一體就能做到在戰地、在山區、在世界的不同角落,即時拍攝,即時發稿。

攝影的藝術品質與技術品質息息相關。要想求新求變,也在于精通和創造性地運用技術條件。著名風光攝影家陳長芬,過去拍攝風光時用135小型相機,但他在判斷曝光量上積累豐富經驗,現在,他為了追求風光攝影的高品質,放棄了135相機,而扛上了8×10的座機,跋涉于山水之間,用他自己的話說:“以傳達我20多年來用中小型相機拍攝長城時難以傳達的情感”。他道出了攝影中技術與情感之間的文化內涵。攝影人正以自己的努力,立足于攝影自身的特點,又融會其他藝術門類的長處及新科技的手段,發展個性化的創作,在已經到來的新世紀里,攝影仍然能在人類文化的進程中發揮自己獨特的魅力。

當我再將視線轉向攝影時,寫下了以上的感言,以交給多次向我約稿的大眾攝影編輯部的好友。我衷心地祝愿我們的刊物越辦越精彩。◆