真真假假的宮廷電影服裝

李在昌　歐珠

人們在欣賞電影時，面對長長的字幕，往往只注意到導演和演員的名字。然而，在看過如《火燒圓明園》、《垂簾聽政》、《一代妖后》等一系列盛極一時的“清宮片”之后，細心的觀眾發現，這些影片的服裝設計全出自于一人之手。她就是北京歌舞團的高級服裝設計師趙茹華。

初進宮時，蘭姑娘穿的是鑲著淺藍色寬窄邊的藍布大褂；以后，成了懿妃、貴妃的她不僅有常服、吉服和禮服，而且一年四季的式樣也各不相同；當她最終穿著帶有金鳳彩花氅衣和外罩一件暗紫色帶有大彩花并鑲著大云頭的大KuLan出場時，她已是威震朝野的太后了。趙茹華就是這樣用服裝“描述”了慈禧從宮女到太后的生平歷史。作為普通的觀眾，在欣賞演員的表演時，的確容易忽略服裝在一部影片中的作用；而缺乏這方面的專業知識，自然更難體會從事服裝設計尤其是歷史服裝設計的甘苦了。

歷史服裝自然首先要符合歷史真實，也就是要與劇情所表現的內容和具體的歷史時間相吻合。對趙茹華來說，這意味著大量的案頭工作；眾多的歷史書籍，無數的資料查閱，還有幾十本筆記的整理和積累。在接受為《火燒圓明園》、《垂簾聽政》設計服裝的要求后，她在故宮一連“囚禁”了好幾天，為了搶時間，故宮博物院圖書館中午休息時間她都一直泡在那里不走，餓了就吃幾口自帶的干糧。為她的專注和執著所感動的工作人員，最后破了例，允許她閉館后仍留在那里。

從大量資料中，趙茹華搞清了清朝帝王、大臣、宮妃、太監等幾十種人服裝的不同規格和規定。如從顏色上分，皇帝可以著明黃色朝服和龍袍，這對其他任何人都是禁止的；大臣則可以穿赭石、暗紫紅袍等；而侍衛、太監用的是灰色和藍色。至于花紋，皇帝可以用專用圖案“十二章”（日、月、星辰、山、龍、華蟲、Fufu、字彝、藻、火、粉、米），象征著皇位的至尊無上，這也同樣為他人所禁用。而宮廷服裝又可分為朝服、常服、行服、戎裝等，種類繁多。也正因為此，清代服裝是歷代服飾中最豪華，等級最嚴的。盡管做這樣的準備工作極耗精力，但趙茹華樂此不疲，對她來說，這正是學習歷史、豐富自己歷史知識的大好機會。

然而僅僅擁有大量歷史資料的庫存，對于設計師來說仍是不夠的。在一部影片中，服裝還應起到加強人物性格、暗示其身份和地位的作用，即能突出人物的個性。強調歷史真實并非拘泥于史實和細節，正是在這里，設計者自身的創意才有了用武之地。如前所述，各朝服飾數清代最完善，服飾禮儀形成了制度化。什么樣地位穿什么服裝，從衣料選用到圖案和顏色都有嚴格的區別。從資料看，八大顧命大臣的補褂應全是石青色，但出于對肅順在八大臣中地位特殊，在朝中也有重要影響的考慮，在設計同治歸天八大臣的喪服時，趙茹華有意把肅順的補褂設計得不同于其他7位大臣的石清色，而是偏于紅色。這一設計成功地暗示出肅順身居八大臣之首的地位和影響，在影片中取得了很好的效果。

慈禧大概是趙茹華為之設計服裝最多的歷史人物了。為表現其從宮女升至太后，服飾隨地位變化而變化的過程，她一共設計了30多套服裝，從藍布大褂直到龍袍，布料也用了從粗布到絲綢直到皇家專用的緙絲。但出于對人物性格刻劃的需要，趙茹華仍刻意求精。如傳說中慈禧不穿宮廷制作的鞋，而專由其家人縫制，且鑲有帝王專用的東珠。根據這種傳聞，并查閱了有關史料，趙茹華設計出既有慈禧家鄉特色，又能體現其地位的太后專用鞋來。又比如，據史料記載，歷代皇后的龍袍都沒有“十二章”，而影片里的慈禧穿的卻正是繡有“十二章”圖案的龍袍。這不僅象征著慈禧如同皇帝一般君臨天下的地位，也巧妙地表現出她的野心和權欲。

擔任這些歷史影片的服裝設計既為影片的成功做出了貢獻，而趙茹華本人也從中受益不淺。正如她自己所說：“一個電影搞下來，就等于學了一個朝代。”同樣，在歌舞團的藝術實踐中，她也不斷豐富著自己對歷史服裝設計的認識。除了必須吻合歷史真實和人物性格外，歷史服裝的設計還應兼顧現代人的審美習慣并符合現代社會要求。這對舞臺表演來說尤為如此。在為本團排演的歷代宮廷樂舞《華夏古韻》設計服裝時，趙茹華對此體會更深。先秦、遠古女服及元代十八天摩女舞的服裝，本接近半裸的效果。如果一味臨摹這樣的歷史真實，對舞臺表現勢必產生負面的影響。為此，她精心設計了多套服裝，在不妨礙演員表演的前提下，使觀眾既能欣賞表演，又能從中領略到各朝服裝的原始風貌，達到了良好的舞臺效果和社會效果。趙茹華又一次成功了。

在成功的人身上，人們看到的往往只是其目前狀態，而容易忽略他們的過去，更難以想像在成功之前極為普遍的“十年磨一劍”的過程。趙茹華應該說是位成功者了，從1982年首次打入影視界，擔任《火燒圓明園》和《垂簾聽政》的服裝設計以來，她又接連為《海登法師》、《紅樓夢》、《一代妖后》、《古今大戰秦俑情》、《火龍》等影視片作了成功的設計，平均1年兩部片子，而僅1984年1年竟搞了五部，以致于在不少導演的心目中，搞清宮片的服裝設計非她莫屬。北京歌舞團推出的《華夏古韻》和宗清樂舞《盛世行》的成功，也同樣離不開她設計的令人目不暇接的精美服裝。然而，或許只有趙茹華自己記得，為了查閱有關各個歷史朝代的資料，她曾無數次奔走于北京各大圖書館和博物館，并專程前往敦煌參觀寫生，幾易其稿才設計出從先秦到清朝的數百套服裝。而在自己的筆下究竟打扮了多少位歷史人物，又為他們設計了多少套服裝，就連趙茹華本人也記不清了。

趙茹華工作的勤懇和一絲不茍是出了名的。為了設計一套哪怕小角色用的服裝，她也不惜幾加改動，精益求精。搞一個劇目常常要畫幾百甚至上千張樣稿，工作量極大。難怪當“挑剔”的李翰祥導演接過她在短短1個月內設計出的200多幅服裝樣圖時，也不禁對她的設計速度和質量表示嘆服。而她呢，在結束她的“故宮生涯”時，體重卻劇減了20多斤。在許多影片中，她不僅是服裝設計，還是服裝監制，拍片時又兼服裝管理，忙得不可開交。她曾在一晝夜內“無”中生“有”“變”出了400套2000多件服裝。懂設計又懂制作的她，有時候甚至充當起雜役，通宵達旦地連續工作對她來說也是常事。這連大多數年輕同事都自愧弗如。

與不少人的猜測相反，趙茹華在金錢和榮譽上收獲甚微。正如她自己所說：“只要一接到本子，我精神氣兒就來了。”她從不計較報酬的多少，家中甚至連張像樣的寫字臺也沒有，那在屋里堆得到處都是的一疊疊畫稿竟都是在一張折疊桌上完成的。此外，相對于那些令人目眩的導演、明星們，趙茹華只能算是個“無名英雄”。《末代皇帝》獲得了包括服裝設計在內的9項奧斯卡獎，然而很少有人知道這些服裝當初正是從《火燒圓明園》、《垂簾聽政》劇組買走，而后幾乎原封未動地再次搬上了銀幕。她呢，除了應得的報酬外，似乎片子一拍完，所有的設計再也不是她自己的了。她無暇去計較這些，因為她實在太忙了。在她心目中占第一位的總是工作，她不是稱職的妻子和母親。而在兒子早逝之后，也許只有工作才能緩和她喪子的悲痛和內疚吧。

曾是一家服裝廠設計師的趙茹華，自1977年調入北京歌舞團后，一直是該團演出服裝的主設計者。在搞歷史劇服裝設計的同時，她也擔任過像《神跤甄三》、《海市蜃樓》等近現代題材影片的設計。近幾年，她的領域不斷拓寬，她設計的兩套服裝曾被選中，由禮儀小姐專用參加北京亞運會的開幕式，她還曾為出國表演的我國武術隊員設計表演服。盡管目前她手頭片約不斷，導演也常常指名道姓非她不可，令人難以置信的是，她仍有精力涉足飯店專用服裝的設計。認識她的人都稱她是一頭“牛”，也許真的沒有比這更合適的比喻了。