電影的新困惑

王忠明　李文斌等

編者按不斷有青年影迷給編輯部來信，表示對電影現(xiàn)狀不滿，又對許多影片“叫好不叫座，叫座不叫好”的現(xiàn)象頗感迷惑。目前中國電影與觀眾之間的距離究竟反映了什么問題？電影的“叫好”和“叫座”是不是能統(tǒng)一起來？為此，我們邀請電影界的有關(guān)同志座談了一次。他們各抒己見，盡管意見不相一致，但能給人以啟發(fā)。現(xiàn)將他們的發(fā)言整理成短文，分兩期發(fā)表。歡迎廣大影迷繼續(xù)關(guān)心我國電影事業(yè)，提出自己的見解。

要著重提高常規(guī)影片質(zhì)量

北京電影發(fā)行放映公司宣傳科阮援朝在現(xiàn)實中的確存在著這種現(xiàn)象：評論界特別感興趣的某些影片，票房價值卻非常低。這是十分遺憾的，因為有的片子確實好。

人們看待一部影片的藝術(shù)結(jié)構(gòu)往往分三個層次：淺表層、中層、核心層。實際情況表明，如果一部影片在淺表層上能夠得到一般觀眾的認同，就有較高的票房價值，產(chǎn)生一定的社會效果。有些電影創(chuàng)作人員陷入一種形而上學(xué)的看法，好象如果我的影片在淺表層上能得到廣大觀眾的認同，反而說明這個影片沒有它的藝術(shù)價值了，這是沒有深刻意識到觀眾審美觀念的一個偏向。《野山》在淺表層上就能被觀眾接受。我國觀眾的欣賞習(xí)慣首先要求電影有一定情節(jié)，一個故事，首先要看得懂，這就是淺表層的東西。不管你造詣多么深，首先接觸的就是淺表層的東西，沒有這個就沒有對中層或核心層的思索，也就不能體會到《野山》反映的農(nóng)村畸型婚姻及由此而來的復(fù)雜心態(tài)在社會變革形勢下所受的沖擊這一深刻主題。所以要吸引觀眾，必須有淺表層認同這個基礎(chǔ)，否則就會象青年來信中說的那樣：“電影沒勁！”現(xiàn)在，絕大多數(shù)影片既不能在淺表層上使觀眾愉悅，在中層深層又體現(xiàn)不出深刻的思想，三個層次都不能滿足觀眾的需要，造成了觀眾對目前電影現(xiàn)狀的極為不滿。所以，常規(guī)影片質(zhì)量的提高是提高整個電影質(zhì)量的關(guān)鍵，也是滿足青年影迷的關(guān)鍵。

總而言之，要重視觀眾

中國電影發(fā)行發(fā)映公司章柏青目前電影大致可以分為四種情況：一種是叫好又叫座，一種是叫好不叫座，一種是不叫好偏叫座，還有就是不叫好不叫座。其中兩種現(xiàn)象大家的認識比較統(tǒng)一，又叫好又叫座的電影，比如《高山下的花環(huán)》《人到中年》《人生》等等；不叫好不叫座的電影，比如《普通人家》《藍天鴿哨》等。

探索性影片確實不叫座，這里面的原因很復(fù)雜。創(chuàng)作人員把這類影片稱為“陽春白雪”，也有的人說要創(chuàng)作為下一個世紀的人看的電影。這種影片或許有，但到那時候拷貝也就爛掉了。現(xiàn)在拍一部電影少則幾十萬元多則幾百萬元，要有相當(dāng)?shù)奈镔|(zhì)基礎(chǔ)。一個國家有幾個人搞搞實驗性影片，象搞科學(xué)實驗，是可以的，但整個創(chuàng)作指導(dǎo)思想是要多一些人看的。《黃土地》是一部成功的探索片，上海、廣州組織了探索片影院，有一定的上座率，但有些影片離群眾過于遠，看不懂。幾十萬元拍了《獵場扎撒》，結(jié)果全國只訂了一個拷貝，連內(nèi)蒙古制片廠自己也不訂。《盜馬賊》全國只訂了七個拷貝。有的導(dǎo)演功力不夠，卻覺得自己是在搞探索片，如《藍天鴿哨》，自以為詩情畫意，其實只是玩弄一些手法，故弄玄虛，整個影片很不協(xié)調(diào)，看了讓人心里厭惡。過分地推崇探索片，把它作為中國電影藝術(shù)的學(xué)習(xí)榜樣，是過分了。我提倡影片盡量吸收較多的觀眾來看，雅俗共賞。

不叫好偏叫座的影片應(yīng)當(dāng)引起重視。《峨嵋飛盜》1984年很轟動，300多個拷貝，上座率非常高。《三笑》，有的刊物不屑一評，只是在評別的影片時捎上一句“庸俗的《三笑》……”，但是在國內(nèi)擁有上億觀眾，有的賣不出票的電影還要搭上《三笑》。你不能說上億觀眾都是平庸之輩吧？通俗片不一定平庸，通俗片觀眾很多。陳強陳佩斯演的《父與子》也沒什么創(chuàng)新，但人人愛看，它是個鬧劇，符合現(xiàn)在時代人們欣賞的心理需求。

總而言之，要重視觀眾。

叛逆觀眾是重視觀眾的變奏

國家計委辦公室王忠明電影的即時性與文學(xué)戲劇不一樣，需要更多地重視觀眾。要解釋的是重視觀眾的內(nèi)涵究竟是什么？是要求電影生產(chǎn)者一味向觀眾靠攏還是叛逆觀眾？我以為叛逆觀眾是重視觀眾的變奏。

觀眾對大量平庸的電影不感興趣，這倒應(yīng)當(dāng)作為一種喜慶的現(xiàn)象。當(dāng)著各種各樣影評會議沒完沒了地召開的時候，觀眾的電影審美觀念已經(jīng)在演變了。《大眾電影》統(tǒng)計百花獎選票，《黃土地》排在第五位，說明觀眾在調(diào)試著自己的審美經(jīng)驗，而這跟電影創(chuàng)作者、青年導(dǎo)演的叛逆式創(chuàng)作是有關(guān)的，這也是處于前衛(wèi)的探索者成績不可抹煞的地方。

對于第五代導(dǎo)演對電影的作用，作為熱門話題，討論中有一定的誤解。對電影整體聲譽的威脅到底主要來自創(chuàng)新還是平庸？第五代導(dǎo)演的創(chuàng)新影片只占了電影的極少部分，有那么多的平庸片子不為人們所注意，而只占了極少部分的探索影片卻受到過分的關(guān)注。人們對它的責(zé)難是“經(jīng)濟效益不高”“上座率不高”。這個責(zé)難有一定合理性，因為在經(jīng)濟改革的裹挾下，對商品經(jīng)濟的重視使我們同樣地進一步承認了電影的商品性，必然要求它的票房價值。但是，當(dāng)承認這一面的時候就可以完全取代對藝術(shù)的追求嗎？如果不講藝術(shù)性，或以藝術(shù)性的犧牲來換取商品性，最終商品性也會受到貶損。因此，一定程度的藝術(shù)性與商品性的脫離應(yīng)該看成是進步的現(xiàn)象。

另一個疑惑是：假如都去拍這樣的影片，那中國的電影不就完了嗎？發(fā)問者不明白這樣的道理：這樣的片子不是每個人都能拍的。《黃土地》非陳凱歌莫屬，黃建中只能拍《良家婦女》。另一方面，《黃土地》對別的片子會產(chǎn)生影響，它提供了一個提前量，接著就有《孫中山》，有《黑炮事件》……所以從歷史的角度，要肯定這樣的作用。這個作用隨著創(chuàng)作的深入越來越體現(xiàn)出它們的影響。這批導(dǎo)演的創(chuàng)作帶有社會的性質(zhì)，他們在改造觀眾，同時要相信他們有自我調(diào)節(jié)的能力。所以不要光要求導(dǎo)演向觀眾靠攏，也要引導(dǎo)觀眾向?qū)а菘繑n。

電影評論落后于電影創(chuàng)作

廣播電影電視部電影局李文斌現(xiàn)在我國一年生產(chǎn)120部左右影片，好的和比較好的也就是30部左右。去年已經(jīng)通過的90來部片子中有16部較好，占1/4左右，特差的占1/4弱，大量的是中間狀態(tài)的片子。

在1986年全國故事片創(chuàng)作會議上曾發(fā)了一份材料，上面統(tǒng)計了從1983年1月至1985年6月在全國放映中社會效益與經(jīng)濟效益都較好的10部影片，它們是《高山下的花環(huán)》《人到中年》《風(fēng)雨下鐘山》（上下集）《四渡赤水》（上下集）《咱們的牛百歲》《快樂的單身漢》《不該發(fā)生的故事》《大橋下面》《雷雨》《郵緣》；還有10部思想藝術(shù)質(zhì)量不高，經(jīng)濟效益也低的影片：《水鎮(zhèn)絲情》《萬家春》《父女情》《木屋》《杏花村》《藍天鴿哨》《熊貓歷險記》《十三號地區(qū)》《普通人家》《四姑娘》。其中最好的影片與最差的影片在觀眾人次與發(fā)行收入上相差十分懸殊。《高山下的花環(huán)》放映7個月時觀眾人次已達17398萬，收入1503萬元，而《四姑娘》在一年半的放映時間內(nèi)觀眾人次僅達104萬，收入7萬元。

觀眾對“沒勁”的影片深感焦慮。電影評論界應(yīng)該做點什么呢？電影評論歷來落后于電影創(chuàng)作，業(yè)余影評又比專業(yè)走在前邊。問題出在：①總體講評論工作做得不夠，注意力過多地放在好電影的評論上面，而對大量的中間層次的影片，報刊幾乎沒有篇幅給評論家發(fā)表文章；②專業(yè)影評有脫離實際，脫離觀眾欣賞眼光的傾向；③對第五代導(dǎo)演該如何估價？用年齡籠統(tǒng)地確定“代”是否科學(xué)？不管第五代導(dǎo)演拍什么片，一律捧場是不可取的。張軍釗拍《一個與八個》獲得一致好評，后來又拍《孤獨的謀殺者》就不能令人容忍。評論界有不實事求是的地方，對《盜馬賊》給予了許多不恰當(dāng)?shù)脑u論，這無論對導(dǎo)演還是對這兩部作品都沒有好處；④評論應(yīng)該更新觀念。年輕的業(yè)余影評家王忠明發(fā)表了長篇評論文章《論平庸》，注入了許多新的思想、新的觀念，雖然里面的觀點我未必能接受，但他的做法我很贊賞。不過有一點，有些影評寫得過于深澀，寫了過多的概念化的東西，有些缺乏說明力，過于武斷。

我特別希望《中國青年》能多反映青年觀眾的議論，尖銳地提出自己的看法，同時也希望青年影評同人更快地提高自己的水平。