《富春山居圖》中的國畫線條之美鑒賞

◎張楠

國畫的特點之一就是畫作以不同形式的線條組合勾勒而成。古代國畫中所說的“十八描”更加直觀地反映了線條的多變，進而形成獨立的樣式劃分為不同的類型。因為國畫繪制的主要工具為毛筆，毛筆通常會選用動物毛作為材質，只作為圓錐形。由于毛筆材質為動物毛，其本身柔軟異常，所以通過對線條濃淡、干濕的有效把控，就可以繪制出不同的畫作。諸多繪畫類型中，不僅國畫，素描等形式的繪畫通過對線條正確的運用，同樣能夠賦予畫作不同的魅力。隨著美術藝術的發展，線條已經成為最富有表現力的繪畫方式之一，是人們情感表達的載體。線條雖看似簡單，但因其獨特的美學價值，讓國畫的魅力越加凸顯。

一、《富春山居圖》線條魅力之線條組織

仔細觀察《富春山居圖》，我們不難發現其主要運用了線條的長短、稀疏與濃密變化繪制而成。一般來說，密而多的線條會讓人有一種線條組織困難的感覺，線條數量偏多，會影響到畫面的工整與美感。但是，該圖中得到線條組織卻顯得井然有序，且變化性強。究其原因，是因為黃公望的皴法受到南方山水一派“披麻皴”的影響?！芭轳濉蓖ǔＪ沁\用中鋒線條的柔韌性，對山石的結構與紋理進行展現，它會采取坡點為中心向兩邊輻射的方式開展，以此走勢對線條組織進行不斷深入。例如用筆粗細、長短與輕重等變化，展現靈活的繪畫規律與技巧，讓圖畫顯得豐富生動。在線條組織的過程中，對其疏密進行巧妙地處理也是一個問題，線條較多的部分通常會看起來較為厚重密集，而線條稀疏的部位則會看起來略顯單薄?！陡淮荷骄訄D》線條組織與此類似，雖然線條組織有密有疏，但是卻不影響其觀賞性，而是顯得疏密有致，毫無凌亂之感。

二、《富春山居圖》線條魅力之干濕濃淡

眾所周知，國畫線條的創作是運用毛筆，蘸上墨汁，在紙上經過人工描繪畫出來的，毛筆上墨汁顏色的深淺濃淡，以及墨汁的干濕都會對線條帶給人的視覺沖擊產生較大的影響。觀察《富春山居圖》，我們可以看到，其中的線條運用干而不燥，潤而不化，將墨汁的調度運用發揮得恰到好處。我國元朝繪畫所用紙張通常為半生熟紙，此種類型的畫紙可以更好地發揮線條的作用，黃公望就充分利用了這種紙的特性，做到了筆筆見筆。其最可貴之處在于將墨水的干濕濃淡控制得也是恰如其分。他所用的墨汁并不太濃，繪畫速度也不快，當墨汁少速度快時也會讓線條顯得輕浮與枯燥，給人凌亂的視覺效果。但是，墨汁少速度慢的話就可以確保墨汁可以通過筆壓至紙中，不但能夠體現線條帶給人的美感，畫作兩邊的線條也可以讓山水畫顯得韻味十足。

三、《富春山居圖》線條魅力之用筆技法

因為毛筆具有材質柔軟的特性，線條可以為直的、彎的；粗的、細的；圓的、方的等，其變化多樣，給予了作品不同的美感。線條的多變如同書法中的線條方圓和頓挫的變化，可以讓書畫作品展現出不一樣的魅力。毛筆多變的繪畫技巧與手法提高了其使用難度，需要畫家具備高超的運筆手法與嫻熟的繪畫技巧。同樣，通過黃公望的《富春山居圖》，我們可以看到其皴法很多是用中鋒渴筆寫出來的。此手法會增強線條的渾厚感，顯得更有力量。在凸顯力量的同時，線條的運用有直有彎，因此線條的力量也別有一番韻味。該畫中有很多土波與小石頭等景物，雖然起初是提筆中鋒的狀態，但線條明顯圓而細，隨之下去的筆鋒就變為了中側鋒或側鋒，線條相比之前提筆中鋒時線條的圓細輕巧變為下側鋒用筆的寬大爽快。這樣一小根線條的變化雖然是表現同一個山石，不過使其更加豐富。畫面的部分線條盡管看似變化細微，不過黃公望在繪畫期間，不經意地輕提或下按就讓線條有了輕微的變化，更添一絲含蓄感。

結語

黃公望的《富春山居圖》能夠歷經幾百年的風霜，還被眾多近現代畫家視為山水畫作的范本之一，是因為作者對線條的巧妙應用，展現了國畫中線條應用的藝術美感。線條是整幅畫作的骨架，掌握線條的運用技巧，是學好山水畫，甚至是國畫的必要條件。經過本文對《富春山居圖》的簡要分析，可以發現其是線條運用技巧集一身的國畫大作，盡管作品的構圖、取景等也讓人不禁贊嘆，不過若是從線條運用角度出發，該圖中線條的大量應用是極其少見的。我們還需要對其進行更加深入地研究，與作者展開深度的心靈對話。