從《天鵝》到《天鵝之死》

小弟：

你說你很喜歡芭蕾舞《天鵝之死》，很想了解它的作者和音樂本身的含義。說實在的，我很高興向你介紹這首樂曲，因為我也十分喜愛它。

這首樂曲，是—首很著名的大提琴曲，曲名叫《天鵝》。它的作者，是法國杰出的作曲家、鋼琴演奏家、指揮家圣·桑。圣.桑生于1835年，逝于1921年，一生寫了大量各種體裁的作品。《天鵝》，是他1886年完成的管弦樂組曲《動物狂歡節(jié)》中的一段。

《動物狂歡節(jié)》全曲由14段音樂組成，每一段的標(biāo)題都很有趣。它們是：（1）獅王進行曲；（2）公雞和母雞；（3）野驢；（4）烏龜；（5）大象；（6）袋鼠；（7）水族館；（8）長耳人；（9）林中杜鵑；（10）大鳥籠；（11）鋼琴家；（12）化石；（13）天鵝；（14）終曲。圣·桑以擬人的手法，用音樂描繪出動物們參加狂歡節(jié)這—熱鬧非凡的場面。這組樂曲充滿生氣，音樂形象十分生動。不過，給人印象最深的還是《天鵝》。

當(dāng)鋼琴前奏(曲譜見原版面)……這一分解和弦緩緩奏出時，聽眾立即可以聯(lián)想到那幽靜的湖，淡藍色的霧，湖水明凈清澈，只有微微的漣漪。一只白天鵝孤獨地浮在水面上，既不引頸高歌，也不掀起水花。它戴著金黃的冠，低著高貴的頭。這時，大提琴奏出了它的心聲：(曲譜見原版面)大約，它沒有去參加狂歡節(jié)吧，在它那高貴文靜的外表下，掩藏著一顆浸透了淚水的心。這是樂曲的第一部分。

在樂曲的第二部分，你仿佛可以感到，夜色越來越濃了，而天鵝的心潮越發(fā)澎湃得不能自己：(曲譜見原版面)……旋律所表現(xiàn)的感情憂郁而不頹廢，激動而不外露。用大提琴的音色來表現(xiàn)天鵝那深沉而高雅的內(nèi)心，真是再適當(dāng)沒有了。

樂曲的第三部分是第一部分的變化再現(xiàn)：(曲譜見原版面)……天鵝依舊孤獨地在水面上徘徊，夜霧漸漸吞沒了它的身影……

這首樂曲，形象地刻畫出—只孤獨的天鵝的外表和內(nèi)心，使人聽后久久不能忘懷。近百年來，大提琴曲《天鵝》吸引了無數(shù)聽眾。后來的作曲家們，又將其改編為小提琴曲和其他樂器的獨奏曲。

小弟，你所喜愛的芭蕾舞《天鵝之死》，就是俄羅斯芭蕾舞大師米哈依爾·米哈依羅維奇·福金根據(jù)這首樂曲創(chuàng)作的。那是在1907年，著名芭蕾舞演員安娜·巴芙洛娃臨時要表演—個節(jié)目，于是來找福金。福金當(dāng)時正在練習(xí)用曼陀林演奏《天鵝》，便把這首樂曲推薦給安娜·巴芙洛娃。他們僅僅用了幾分鐘，便把這個舞蹈排了出來。先是福金在前面跳，巴芙洛娃跟在后面學(xué)。然后是巴芙洛娃自己跳，福金在旁邊糾正她的舞姿和手的動作。沒想到，這—即興創(chuàng)作，卻獲得了巨大的成功。

圣·桑原作本不是寫天鵝之死的，然而福金在抑郁悲傷的音樂中，卻仿佛聽到了天鵝在生命最后—刻心臟顫動的聲音。但是，福金所要表現(xiàn)的，并不是天鵝臨死前肉體的痛苦與掙扎，或精神上的乞憐和哀傷。他所要表現(xiàn)的，是天鵝熱愛生活，在死神面前為生存斗爭到最后一口氣。福金自己把這個舞蹈稱為“萬物求生”，他的本意是在歌頌不為死神所征服的精神力量。福金曾一再告誡演員，要通過表演天鵝來表現(xiàn)人類崇高的思想感情，通過“死亡”來歌頌生命。也許，這正是《天鵝之死》永遠(yuǎn)也不會“死”的原因吧。

伊力