十年，唯匠心不破

羅欣桐

2018年，走進中國休閑裝設計精英大獎賽的第一個十年，《紡織服裝周刊》雜志社隆重推出中國休閑裝設計精英大獎賽十年回顧報道。通過回顧大賽十年間寶貴的榮耀時刻，全方位展示大賽作為中國服裝產業知名度最高、影響力最廣、品牌性最強的設計師孵化平臺所取得的累累碩果。

十年守一方，唯匠心不破。十年回顧，既是對周刊十年賽事品牌匠心運作的心路重現，也是對賽事十年育英成果的深刻回顧，更是對賽事十年引發的重要產業意義的提煉升華。

今年，大賽正式邁向十周年，過去九屆的成功舉辦一直得到了各大服裝類院校、各地服裝行業協會和新聞媒體對時尚產業的關注與支持。時光荏苒，2009年首屆大賽在京舉行的場景歷歷在目。九年來，大賽不僅因“中國含金量最高的設計大賽”的美譽引發行業熱議，每年吸引的來自海內外的設計精英之眾、每年創新打造的舞臺盛典之華麗，都不斷在中國服裝業掀起一陣陣時尚浪潮。

每年入春，中國休閑裝設計精英大獎賽組委會都一如既往地走進一家家高校，開展大規模的選手招募活動，用激情點燃學子們的設計理想，讓更多的年輕人抓住這個實現夢想的機會。對這群青春鮮活的夢想家而言，大賽不僅僅是一場華麗的盛會，更是一個能夠讓年輕設計新秀脫穎而出的競技場，一個開啟時尚事業第一步的先發平臺，一個用創意助推本土休閑產業升級的支點。

九年光景，值得銘記

每一屆，大賽組委會都絞盡腦汁為參賽者與觀眾打造一個前所未有的創新舞臺，不斷刷新這場頂級中國休閑裝設計大賽的炫目傳奇。無論是賽事規模、賽事主題、總決賽現場呈現、評審陣容等，都在不斷打破歷史，刷新記錄，創造經典。

從首屆大賽舉辦開始，“炫”一直是大賽主題的關鍵詞，歷屆作品皆圍繞此主題詞，充分展示出當下的青年人對現代時尚生活的激情與熱愛。2009年首屆大賽的主題為“炫·樂”，旨在讓選手通過作品表達對于人文精神的思考、探索與回歸。第二屆主題“炫·色”則注重讓作品展現人們對絢麗多彩生活的態度和主張。到2011年，第三屆主題選定為“炫·繡”，靈感來源于藝術大師吳冠中的江南油畫作品。 2012年第四屆主題則為“炫·藝”，通過工藝的傳承與創新，呈現古代琴、棋、書、畫的四藝精華，取藝術之精、炫服裝之美。2013年第五屆主題為“炫·舞”，旨在通過服裝藝術來體現年輕人的活力與熱情，舞動夢想，煥發青春。2014年第六屆主題為“炫·夢”，鼓勵選手用夢想炫出真我，實現設計“中國夢”。

2015年第七屆主題為“炫冉·銳熠”，通過“銳”意靈動的新生設計師獨特的理念與詮釋，彰顯來自東方的精妙設計和高超技藝，“冉”起新秀之光，閃亮東方舞臺。2016年第八屆大賽以“時間”為主題，以變化即永恒為主線，遵循時間與過去、現在、將來的辯證發展，以開闊的視角與創新的思維，將時間的概念融入服飾創作，呈現時光與藝術的交互共生。2017年第九屆大賽以“悅@融”為主題，提倡以愉悅的衣著態度，引領多元的創新意識，以互聯網時代的精神融合生態科技的態度，打造創意時尚與市場需求相融合的新作品。

可以說，每一屆大賽的主題都是一次對中國文化、中國服飾的深入探索。在服裝行業努力轉型升級的過程中，區域性服裝產業的發展需要更多的支持和關注。好的設計師猶如一顆優良的種子，需要滋養才能盛放出最美麗的創意之花。中國休閑裝設計精英大獎賽作為地方推動產業升級的一項重要舉措，連續成功舉辦了9屆，其成果得到了行業上下充分的肯定，同時也賦予了大賽更重要的使命，以及對本屆參賽者的期待。

九屆輝煌，志存高遠

圓滿走過九屆，大賽一直聚焦新生設計力量，希望打造出突破創意、托舉新秀綻放的平臺。作為中國設計之夢的有機組成，每一屆的時尚先鋒決戰之夜不僅續寫著往日的輝煌，更繼承和發揚著為國內外設計人才與企業提供相關交流和融合的機會，打開中國設計力量走向國際的通道。

每一屆大賽的規模和效果都是空前的，突破了服裝設計賽事的專業性局限，大膽創新去開辟一條與時俱進的新展示方式，通過高水平的運營，將服裝設計的專業性、視覺欣賞的藝術性、頒獎盛典的娛樂性相結合，最終呈現給觀眾的是一場極具視覺震撼的夢幻視覺體驗。

十年樹人，百年樹木。大賽舉辦九屆以來，收錄過數萬份稿件，邂逅過數萬名設計人才，發掘過數百位新銳設計師，為中國服裝行業輸送了源源不斷的新鮮血液，托舉起一個又一個微小而高遠的設計夢。

如今，大賽已是國內休閑裝設計類賽事最有影響力、最有生命力的賽事品牌，也成了為行業輸送人才、推動地方服裝業發展不可或缺的重要抓手，更是中國服裝設計界一段繞不開的集體回憶。

回眸往日種種，一個個彌足珍貴的時裝時刻涌現。一個有生命力、有社會責任感、有能力、有溫度的大賽，感恩于每一位參與者的初心、匠心與恒心的澆灌、孕育。

站在第十屆的光榮起點，眺望中國休閑裝產業與中國設計的未來，前景無限……